音乐的视觉化阐释

——以动画音乐审美为例的视觉性问题研讨

动画音乐是诉诸人的视觉和听觉的综合艺术，“声像感知”是动画音乐的审美特征。本文从音乐在动画中重要性的分析入手，分别从音乐的运动形态与音响的造型功能两个方面研讨动画音乐的视觉性体现，揭示音响声态、视像动态、情感状态三者的“运动形态的同构”关系，指出联觉效应是音乐与动画对应关系的关键环节，它实现了音乐在动画中的视觉化阐释与传达。

保罗·克利《红色气球》，1922，现藏于纽约古根海姆博物馆。

在当今信息技术突飞猛进的时代，科技与网络的发达推动各种形式的新媒体打造出令人目眩的“眼球经济”景观，以视像（图像或影像）传递信息成为这个时代重要的文化现象。影视动画作为视觉文化中的新兴高科技产业之一，以蓬勃的生命力和广阔的发展前景成为“ACG（Animation、Comic、Game）时代”的主力军。与此同时，动画中的音乐作为诉诸听觉的情感艺术，为动画的场景描绘、气氛的烘托、人物形象的塑造、剧情的发展、画面的组接、意境的延伸等起到了展开、突显、连接、升华的作用，成为动画的重要组成部分。从本质来看，音乐的时间性、表现性给动画在视觉上的空间性、造型性注入了新质，于是动画音乐审美便成为音乐音响与动画视像互渗与弥合的重要媒介，其所带来的综合美感不是任何单一艺术所能企及的。因此，动画音乐相较于一般的音乐艺术而言，无论在形式上或内容上都呈现出独特的艺术品质——视觉性，这是动画音乐审美的一个重要特征。那么，作为听觉艺术的音乐是以何种样态进入动画的视像世界呢？它又是如何造就影视动画的综合美感呢？这些正是本文所要探讨的问题。