作者序

首先感谢各位翻开这本书，你可能就此开启了你的音乐之路。这本书最主要的目标是帮助对音乐和吉他充满了热情，甚至是有伟大音乐梦想的人用最好的方式来开始学习生涯。这本书有两个不是特色的特色。第一，这不是一本以“速成”为特色的教本，如果你是毫无基础的初学者的话，就算是悟性很高的人也得要花一到两年才能学得完。因为我们要用最严谨正确的态度来学习音乐这门艺术。如果把眼光放远、标准放高，什么“三个月学会吉他”、“十天学会弹一首歌”什么的都是不存在的。学会吉他的标准是什么？弹出一首歌标准又是什么？打个比方，这就像是学会把球往篮筐上丢就说自己会打篮球了，真要上场比赛的话，小学校队都可以把你打到名字都不记得。这本书的第一个概念就在这里，因为很多人会说他一辈子连小学校队水平都没有也没关系，自己玩得开心就好。然而这本书的内容是为了那些就算是作为兴趣爱好也会求进步的人设计的。如果你是会在休闲的时候花时间去磨炼你的功夫，并希望下次可以更好的人，绝对可以从本书里得到巨大的回报。相反地，如果只是三分钟热度，或是只想快速获得弹吉他给你的附加价值的人，这本书什么都帮不了你。

第二，这不是一本以涵盖各种知识和技巧为特色的教本。坊间大部分的吉他教本或是音乐理论教本都是尽量地追求越多越全的内容，但是这对学习其实是一个非常大的阻碍，原因就和这个时代一样——资讯爆炸。这些教本因为提出太多的重点，反而让读者找不到重点，并且要联系这么多的知识所需要的方法绝对比这些知识本身更加困难。因此大部分的教本都选择回避这个显而易见的问题，结果就是我们看到坊间的教本每一本都像是百科全书或字典，你很难学透个别主题，更难找出整本书的主要脉络。我觉得，虽然音乐上的专业知识看似非常繁杂，但是所有的知识和能力都归结于三个宏观的主题——听力、作曲和演奏。听力是感知音乐的能力，每个人都听得到声音，但是精细地听到每个细节，并且加以拆解分析，就不是每个人都办得到的。作曲则包括了所有关于音乐理论和音乐构成的方法，不论是写作新的音乐还是研究前人作品的音乐理论都算在作曲的范畴。演奏就是把音乐在乐器上实践出来的能力，所以自己演奏乐器的技巧甚至是去了解其他乐器的演奏方法和功能都在演奏的范围内。这三个主题各自是一门学问却又环环相扣缺一不可，在某些时候甚至界限非常模糊。这本书的第二个概念就是让所有的内容都有逻辑地和这三大主题联系起来，只有这样才能让读者最后形成对音乐的全面性理解，而不是变成只会动动手指弹吉他，或是学了一堆理论但是完全不知道要怎么使用。让读者学会“因为知其所以然而为之”，是本书在内容安排上的重点。

然而，这种形态的教本在写作上是最麻烦的，因为我们要学的并不是一个单一的科目，而是着眼在音乐能力的整体提升。因此在章节之间要很有条理地让各个不同的科目和主题在需要的时候穿插出现，需要的东西一个不能少，而且也不能一次把单一主题往死里钻。只能提到正好的点上，还得要为未来某个章节的新知识作为铺垫，所有内容一定要环环相扣，真的是非常复杂烧脑的一项工程。

当然，在学完这本书之后就成为厉害的音乐人或吉他手是绝对不可能的，这本书所包含的知识和技巧都只属于最基础的而已，要成为完备的音乐家一定需要更大量的知识和实践累积。那么这本书能带给你的到底是什么？就是学习音乐的方法和态度。说实话，学完这本书之后你能学会弹唱十几首歌，能够自己开始找到一些歌曲的弹法，可是也绝对不会是很厉害的那种（以高标准而论）。不过你对于所拥有的知识和技巧一定都会知道它们的原理、方法是什么，你也知道如何评估自己哪方面的能力不足，并懂得去找到方法训练自己。这个非常重要，因为不论是一本书还是一个老师都不可能陪你一辈子，更不可能有一个完美的学习系统能够让你无脑练习变大师，养成自己的学习力和判断力才是持续进步最重要的本钱。

然后我也知道有些人在选教本的时候是以里面有没有自己喜欢的歌为标准，对于这类型的读者我只能说声抱歉。我在选范例曲目的时候已经尽量挑选足够流行的歌曲，但是我更在意的是这首歌能学到哪些音乐的概念，所以在这本书逐渐成型之后，歌曲和音乐概念以及章节间的安排都有各种相互的联系，加上歌曲的讲解分析本身就是内容的主体，要置换歌曲其实是非常困难的，当然也不可能在没学会前面内容的情况下直接跳到喜欢的歌曲学习。我比较希望的是读者透过我选的这些歌曲，得到足够的能力和概念，然后未来再自行探索自己喜欢的歌曲。

我以自己仅有的能力尽力把我对音乐的知识以及学习、教学的经验整合成了这本教本。尽管如此，这本教本也绝对不是对所有人都有效的，世界上不存在这种教本。我的表达、我选的范例，甚至是我安排的内容顺序，都有可能会让不同的人产生不同理解，不管是正确还是错误的。但是我希望的是这本书的教学概念及中心思想能够被传播出去，如果有一部分的读者能理解我书里所表达的，并且能继续以他们自己的方式向更多人传播同样的理念，那么这就是我最期望看到的了。

现在国内处于一个音乐文化的尴尬期，因为经济水平的飞速提高造成高水平音乐及音乐教育的需求大量增加，但是国内高水平音乐工作者的数量远远追不上经济发展的速度，造成的问题就是市场上充斥着大量低水平但是透过良好商业手段来包装宣传的音乐和教学产品。这些不良产品的数量过于庞大，以至于恶性循环一般地影响了更多民众去接受不良的产品，甚至让民众认为这些水平低劣的东西是正常的。作为一个认真追求音乐本身艺术价值的从业者，这是让人非常痛心的。只以个人的能力很难和整个市场做对抗，但是我能做的就是尽可能把我认为正确、对音乐有益的概念传播出去，因为真正的黄金到哪里都会发光，只是它的光芒还没被人所发现。每多一个人知道要去创作真正有价值的作品，或是多一个人懂得去欣赏有价值的作品那都是音乐文化的进步，而且音乐之美只要在人心里扎根，它就是不可逆的。所以只要认真的音乐人们开始行动，这就是一场必定胜利的争斗，需要的只是时间以及更多人的投入而已。

现在正翻阅这本书的你，要不要打开这扇门完全在于你自己。如果你认为音乐在你人生中还没有那么大的地位，那么就此合上这本书也不会有任何人怪你，每个人对事物的判断都是不同的。如果你愿意用高标准来实现自己对音乐和吉他的热爱，那入了这扇门你绝对不会后悔。你不见得会进入音乐从业者的行列，也不见得会像我们一样把全部的时间投入在音乐上，但是我保证这本书一定会让你体会到生命里更多美好的部分。