二、艺术管理学的历史

艺术管理学兴起于1960年代的美国，它的根源可以追溯到二战结束时的英国。1945年英国成立了大不列颠艺术委员会（Arts Councilof GreatBritain），此举影响到加拿大、澳大利亚和新西兰等英联邦国家以及美国，这些国家纷纷成立类似的机构。大不列颠艺术委员会创立了最初的艺术管理课程，并且支持更多的商业行为介入艺术之中。1946年，大不列颠艺术委员会正式注册成立，其前身是1939年成立的音乐与艺术赞助委员会（ The Committee for the Encouragement of Music andthe Arts），该机构是为了在战时鼓励士气而成立的。大不列颠艺术委员会与政府保持适当的距离，在各种艺术奖励基金中扮演公正的评审角色。1960年代，美国成立了众多的艺术基金会，如国家艺术基金会（National Endowmentforthe Arts）、福特基金会、洛克菲勒基金会、卡耐基基金会，以及由IBM、艾森克石油、大通银行、美孚石油等大公司资助的艺术商业委员会（Business Committeefor theArts）。同时，社会转型也促使文化机构重新调整规划目标和决策程序，艺术和文化变成了经济研究的对象，商业与艺术之间的联系被逐渐建立起来。

美国对艺术与商业之间的关联的兴趣，使得她对艺术的投资与欧洲对艺术的赞助非常不同。事实上，美国在深入研究欧洲的艺术赞助经验之后得出结论，单凭赞助无法满足艺术的资金需要，而且政府主导的赞助势必会妨碍艺术的自由发展，必须将艺术与商业结合起来，才能让艺术走向健康发展的道路。

要将艺术与商业结合起来，让艺术成为投资对象而不是纯粹的赞助对象，就需要科学的管理。1966年哈佛商学院的雷蒙德（Thomas Raymond）、格雷瑟（Stephen Greyser）和哈佛大学的艺术管理者施瓦伯（Douglas Schwalbe）共同成立了艺术管理研究院（Art Administration Research Institute），1970年，他们三人创立了哈佛艺术管理夏季学院（Harvard Summer School Institute in Arts Administration）。随后艺术管理学科不断发展壮大，在艺术学院、管理学院和艺术机构都设立了艺术管理项目，成立了艺术管理系或者艺术管理学院，提供学士和硕士的学位和学历教育以及非学历的专业培训，最近还发展出了艺术管理的博士学位和学历教育。^[8]