第三节　服装设计师专业素养

在服装设计新浪潮中，如何看待服装艺术、领略并感受服装本身的语言，成为当下网络新媒体时代“注意力”经济中的“眼球之战”。一方面，这要求服装设计师要具备良好的审美观；另一方面，也要求服装要兼具本身美观时尚与低调优雅的双重属性。因此，服装设计师在设计服装的过程中，既要忘掉自己的本真，又要完成在设计中所想表达的精神内涵。

一、服装设计师的分化与演变

随着科技发展与社会文明的进步，人类的艺术设计表现形式也在不断地发展。在信息化时代中，人类的文化传播方式与以前相比也有了很大的变化，严格的行业界限也正在逐渐淡化。服装设计师极具想象力的思维模式正迅速冲破意识形态的禁锢，以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象，极端的色彩不断出现在令人诧异的服装形式对比中。服装艺术所彰显的设计形式也越来越多，令人目不暇接。

服装设计师在执行设计任务的时候，绝不能仅仅只从个人的审美角度出发，满足个人的审美需求，应当同时兼顾社会经济、科学技术、情感审美的多角度需要，不断地完善与创新。当然，在这些众多需要的价值理念中，也存在着一定的矛盾性与特殊性。服装设计是物质生产和文化创造的重要产物，它总是以一定的文化形态为中介，运用一定的设计理念进行设计。由于不同的社会文化会诞生不同的服装形式，因此，运用相似的服装设计构思，遵循不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。

当下服装行业中多种多样的设计理念层出不穷，如何在设计过程中遵循设计规范，满足众多的“需要”，这也就要求了设计师需要不断地去协调设计任务之间的矛盾与对立关系。服装设计师既要有服装艺术设计的综合素质和实力，又要有较强的创新意识、市场观念、决策能力及应变能力。

总而言之，在服装设计过程中，服装设计师要善于通过富有创造性的设计理念与思维方式来强化服装本身的艺术视觉效果。服装设计的成功与否，时常取决于设计师自身的艺术审美品位、综合文化素质以及利用和把握各种艺术造型要素的能力。

二、服装设计师的基本知识结构

作为一名服装设计师，首先要热爱艺术、时刻关注流行资讯，其次要有深厚的艺术造诣，扎实的绘画功底，最后要拥有一种艺术理想，即创造自己独有的艺术世界，拥有敢为人先的时尚设计理念。身为时尚的探险者与弄潮儿，一名优秀的服装设计师必须做到对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏能力与感知能力。

在服装设计前期的积累阶段，服装设计师要学会借鉴大师的优点，从优秀的作品中汲取营养和设计灵感。但这绝不等同于拼凑和照搬，而是通过学习服装设计大师的优点，同时结合自身优势，进行独立思考与设计。

在服装设计的过程中，裁剪、制作工艺技术是服装设计的重要基础，也是表达设计意图的重要手段，但这并不意味着学会裁剪和制作服装就是学会服装设计了，掌握这些基础只是说明可以运用一种表达设计意图的工具而已。因此，从服装设计的整体实践过程中，绘画设计图仅仅是设计的开始。但不懂得如何实现自己的设计意图，只会“纸上谈兵”者，是无法在激烈的市场竞争中生存的。

总而言之，一名优秀的服装设计师需要具备以下基本知识结构。

（1）学习赏鉴、善于观察的本领。学会从优秀作品中汲取灵感，从生活中的点点滴滴中发掘设计理念。

（2）扎实的设计能力。能够独立思考，掌握服装设计基本要素。

（3）深厚的艺术造诣。对服装设计有较高的审美把控力，具备敏锐的时尚洞察力，并在学习中不断积累进步。

（4）丰富的市场经验。能够把控服装市场动向，深入调查研究。

（5）人格魅力。具备良好的沟通能力与团队协作能力。

（6）基本专业技能。熟练掌握服装设计所必备的设计软件，如Photoshop、Adobe Illustrator等。能够独力完成从创意收集、绘图设计、成衣制作的全过程。熟悉各种服装面料、辅料，能以不同方式进行组合再造设计。