2005《光明日报》采访

采访人：《光明日报》

采访时间：2005年12月

问：这场秀要表达的是什么？

答：中华民族服装的千年魅力。

近年来中国元素迅速蹿红，并且为国际一线品牌纷纷看好，这就是几千年中华文明与民族元素的魅力所在——它的沉默蕴含着力量，一旦出现在世人面前，便足以震撼人心。

问：面料和色彩是时装语言的外在表现，这场秀的面料很复杂，也很特别，它们表达了什么样的时装内涵？层峦叠嶂的外形，绚丽的色彩，它们表达了什么？时装秀中大量的宝石蓝，是否是明年的国际流行色？抑或是您倡导的流行色？

答：纷繁的设计及材质均表达了一个主题——神奇东方古国“兼容并蓄、海纳百川”的博大胸怀及高贵气质；色彩及外形诉说着细腻的东方情怀。时装发布会中大量运用的孔雀蓝幽深平静，如池池春水倒映湛蓝天空……令人浮想万千。

问：用中国文化表现中国时装已是设计界的共识，您认为中国要表达什么样的时装内涵，中国传统文化的精髓是什么？哪些元素可以在时装上发扬光大？

答：中国文化底蕴深厚，历史悠久。一切风俗习惯，被传统禁锢着，在时间的流传中变成神圣，从一族传到一族，一代传到一代，构成了民族的面貌。服装样式也是这样，作为服装设计师，我们不能把民族性理解为偏襟小褂，或是绣花长衫和蜡染布。这不是外表式样的问题，而是我们要表现出深藏其中的民族精神。服装的文化内涵要继承民族传统，寻觅中华民族传统文化之魂，寻觅中华民族生生不息的民族精神。民族元素是一个取之不尽用之不竭的宝藏。我们所负的使命就是要把全世界的美的因素兼收并蓄。当然不是机械的或是折中的，而是活生生的，有机地吸收过来，变成自己的血液，再使他们在创作中重新获得勃勃生气。更不应跟着潮流过多地改变自己，而丧失我们最重要的传统基因，从而影响我们的创作理念，能体现特质的设计才能恒久。

问：您曾说过创意与市场是互动的，要找到一个点生存，这个点是什么？

答：创意是为寻找不同的生命意境，它拥有原初的感性与张力，而市场更需照顾大众口味。在创意与市场之间，我努力使内心保持对生活最真实的感应，同时也培养灵敏的市场嗅觉。我不会向市场妥协，但努力令市场需求与自我风格有机结合。

我们每一个设计元素都来源于市场，一个完整的设计方案都是通过“市场收集、整理、归类——创意提案的提出——满足需求适应市场”三部曲来完成。创作艺术，看起来似乎与金钱毫无关系，实际上只有通过营销手段，创意才能通过市场最大限度地实现其社会价值、文化价值和经济价值。艺术与营销的距离越来越小，也正在获得市场的认同，艺术交流与碰撞因市场经济推动而更加频繁和深入起来。

随着综合国力的增强，相信国民的综合素质也会很快提升，市场的反映也已表现出对个性、设计、艺术的需要。

问：设计师如何从生活中找到创作灵感？

答：一个时装设计师，和任何一个艺术工作一样，最终的目的是为了发现人性的丰富。身为时装设计师，就需要有比其他人对任何事物更多的敏锐的感觉。概括任何事物，无非是来源于生活。所以设计师可以在生活中找到灵感，生活之美无处不在，重要的是有一双善于发现和有品位的眼睛。讲清楚灵感也是不易的，因为有时灵感的捕捉原本就是出乎意料的，有时也就是些司空见惯的事物，比如一本书、一次谈话、生活起居的观察等。

这些年来我所围绕的都是民族为主题的，就像刚发布的“西双版纳”。遥远神秘的西双版纳，带给世人诸多精彩纷呈的想象。当我在西双版纳的密林中写生时，便邂逅了不可思议的光景，也再次被眼前深邃而灵动的自然所折服。仿佛邂逅一场美丽的童话，不知如何述说我对神奇版纳的迷恋和痴情，我只能用整个心灵，用每根细微的神经去感受岁月的情感，体味光影与色彩所形成的幻想。

问：什么是时装的自主创新？表现在哪些方面？

答：时装拥有神奇的生命力，它会自我复制、自我创造。如：Chanel掀起女装中性风潮、Armani提倡男装女穿、Vivian Westwood朋克主义式的内衣外穿……在传统的服装设计及造型上大踏步地变革形象。

如今社会对时装的要求日益更新，与日俱增。未来的社会，人们越来越注重个性张扬的表现，追求自由的空气和无拘无束的生活每个人都可以有自己独特的理解，对服饰进行创新。各种各样的表现形式也促进着服装本身的改变，所谓的自主创新吧！而自主创新的服装才可以成为精致生活最好的点缀。

问：作为社会的人，应有社会责任感，您认为时装设计师的社会责任感是什么？他应该提倡什么样的生活方式？

答：创造属于民族的，属于全世界的艺术作品。

若要成为一个出色的时装设计师，首先应胸怀对祖国伟大文明的崇敬之情，悉心学习、探索其精湛的内涵，并尝试在设计中给予运用与创新。将民族的闪亮珍宝推向世界，令更多双渴望审美的眼睛从中鉴赏到中华文明的博大与精致，同时也将中华文明的美传播给全世界。

作为一个中国的设计师，遗憾的是在国际的舞台上没有一个品牌是属于中国的设计师做的。为改变这一点我想每个服装设计师一定都要有这样的一种责任感，为这个目标去努力。我们也更应该把时装当作对人生的一种态度，生活不是缺少美，仅仅是少了点发现。

问：有人说中国的服装不浪漫，可唐服就很浪漫，您的时装也有一种浪漫？您是如何表现的呢？

答：我在时装设计中大量用褶裥、钉珠、镶花等繁琐却有着细腻表现力的设计手法，为的是营造一种如风飘逸似水浮动的圆润视觉效果。虽然隆重却也含蓄，每一处小手笔都蕴含着设计师的饱满激情。服装上的浪漫可能是从创作理念、创作灵感上更显得清晰，更能容易把握吧。这次“西双版纳”为主题的时装更能体现出来。版纳本身就是充满浪漫，景致迷人的秘境。那些苍翠的树木为心灵注入源源不断的盎然绿意，大象、孔雀、竹楼，月光下的凤尾竹、茂密的热带雨林以及漫山遍野的橡胶树，显得那么深情而浪漫，葫芦丝浑厚圆润的旋律挟着孔雀坝的煦风柔柔地飘过耳际，熏醉了我……

一切浪漫无须刻意表现就会自然流露！