流行音乐多声部写作教程
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第四节 二声部的织体设计

一、同步式

1.使用方式

这是最普通的二声部形态,前面所举的例子,基本都是这种类型。

在写这类二声部时,只需要考虑和弦音符的选择是不是正确?音程的结构是不是协和?至于节奏可以不用考虑,因为是同步式,所以,节奏跟着旋律走就可以。

例3-17(潘永峰编写)

figure_0042_0098

如上例中,只需要考虑Am7和弦中音符的选择是不是正确,F和弦中的音符选择是不是正确就可以。关于节奏,可以直接复制旋律的节奏。

所以,还可以做出以下选择:

例3-18(潘永峰编写)

figure_0042_0099

将第一小节的“G”改为“A”,这样更加符合Am7和弦的结构。当然为了凸显Am7和弦的七和弦性质,还是选择第一种方案比较好。

2.编写技巧

二声部同步式合音是其他一切合音的基础,也是最常用到的合音类型。现将二声部写作中出现的一些技巧总结如下:

(1)简单易唱是基本原则。

(2)调的高低决定了合音排列方式的选择和男女声的选择,相关内容已在之前介绍过。

(3)调感在前,和弦在后,对于五声调式尤为重要。如:

例3-19(潘永峰编写)

figure_0043_0100
figure_0043_0101

上例中,单独看方框内的音符,这样的选择完全在和弦之内,但是演唱后,与主旋律的调感不在一起,不太符合主旋律想表达的感觉。分析之后发现,主旋律是五声调式,有很强的叙事性,但第二个声部中的音符选择却体现了强烈的大小调的感觉。所以,需要做出相应的调整,即使此处有一些二度的冲撞也是完全可以接受的。

在五声调式中,因为不存在小二度音程,所以所有音符都可以组合使用,而且完全不会有冲突感,也就是说编写时可以把五声调式的五个音符全部放在一起。在流行音乐中,“CDEGA”可以标记为figure_0044_0102和弦,是可以替代主和弦出现的,所以大家可以完全放心去使用。

(4)避免生硬大跳。如:

例3-20(潘永峰编写)

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上例中,在五角星标记的声部与最高声部主旋律之间形成了完全一致的行进路线,连跳进也是完全一致,但正是因为这样的跳进导致了合音旋律出现了晦涩难唱的弊端。所以,最好的办法就是避免出现这样的大跳,修改为最下面的加星号一行。

对于这种旋律中有大跳的情况,大多情况下可以采用突出跳进合音,而前面可以保持同度的方式来编配。又如:

例3-21(潘永峰编写)

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上例中,方框内的三处音符选择,都在最低声部做出了相应的变化。第四小节中把figure_0045_0107换成了figure_0045_0108以及第八小节中把figure_0045_0109换成了figure_0045_0110,完全是为了避免生硬的大跳而作出的让步。在很多情况下,都可以用这种保持同度的做法来避免一些不必要的麻烦。

(5)同步式偶尔也可不同步——方向不一致。

例3-22《这个城市》(郝云,郝云词曲)

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figure_0046_0112

上例中,主旋律在高声部第一小节中,主旋律向上走,低声部向下走,而且做了一个半音下行,非常有特点。这种写法并不多见,但却是很标新立异的一种方式。在一些歌曲的主歌段落,或是叙事性比较强的段落用此方法会很有效果。