第二节 浪漫主义的楚辞
《楚辞》是我国文学史上最早的浪漫主义诗歌总集，也是浪漫主义文学的源头。楚辞的出现，为中国诗歌的发展开辟了一条新的大道。诗经的现实主义与楚辞的浪漫主义如两条奔腾不息的江河，塑造了先秦时期诗歌最辉煌的成就，对后世文学产生了深远影响。
1 《楚辞》概况
楚辞又称“楚词”，是战国时代的伟大诗人屈原创造的一种诗体。作品运用楚地的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。西汉末年，刘向将屈原、宋玉的作品以及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人承袭模仿屈原、宋玉的作品共16篇辑录成集，定名为《楚辞》。楚辞成为继《诗经》之后，对我国文学具有深远影响的又一部诗歌总集，并且是中国汉族文学史上第一部浪漫主义诗歌总集。《楚辞》在中国诗史上占有重要的地位，它的出现，打破了《诗经》以后两三个世纪的沉寂而在诗坛上大放异彩。
小知识
宋玉、潘安、兰陵王、卫玠为中国古代四大美男。
刘向《楚辞》的原貌早已不见，但约100多年后成书的王逸《楚辞章句》，一直被公认是首部完整注疏《楚辞》的版本，也是最完整的注本。
按王逸《楚辞章句》“自序”，刘向的《楚辞》应为十六卷，而现见版本的《楚辞章句》却是十七卷，多出了一篇王逸自作自注的《九思》，因此一直令人起疑，甚至有怀疑其作真伪者。继承王逸《楚辞章句》最受重视的版本是宋洪兴祖《楚辞补注》。
洪兴祖的《楚辞补注》，本旨是补王逸的《楚辞章句》，故取名“补注”，是公认较为全面保留《楚辞章句》、上接刘向《楚辞》的著作。在《楚辞》和《楚辞章句》原貌不见的情况下，《楚辞补注》遂成为最主要的追溯《楚辞》的版本。该书同样十七卷，在承袭《楚辞章句》内容上，作进一步《楚辞》的补注及阐发。
2 《楚辞》内容
《楚辞》全书以屈原作品为主，其余各篇也都承袭屈赋的形式，包括屈原的《离骚》《九歌》《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》，还收入了景差、宋玉和一些汉代作家的作品：《九辩》《招魂》《大招》《惜誓》《招隐士》《七谏》《哀时命》《九怀》《九叹》《九思》。屈原的作品大致可分两类：一类是《离骚》《九章》等在流放生活中写的政治抒怀诗；另一类是以《九歌》为代表的祭歌和反映诗人世界观、人生观的《天问》。屈原的代表作《离骚》，也是“楚辞”的代表作品。由此，世人称“楚辞”为“骚体诗”，并与《诗经》并称“诗骚”。
屈原是中国古代伟大的爱国诗人，出生于战国时期的楚国，名平，字原，号灵均，楚武王熊通之子屈瑕的后代，曾任左徒、三闾大夫。他创立了“楚辞”这种文体，被誉为“衣被词人，非一代也”。
《离骚》是屈原的代表作，是中国古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。《离骚》是屈原在遭第二次流放中，满怀“信而见疑、忠而被谤”的委屈，凝聚忧愤而写成的。屈原从自叙身世、品德、理想写起，抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾，斥责了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非，表现了诗人坚持“美政” 理想，不与邪恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的爱国热情。
3 《楚辞》对中国文学发展的影响
著名作家郑振铎在《屈原作品在中国文学史上的影响》一文中给予《楚辞》极高的评价：“像水银泻地，像丽日当空，像春天之于花卉，像火炬之于黑暗的无星之夜，永远在启发着、激动着无数的后代的作家们。”
《楚辞》创立了对后世影响极广的骚体。骚体文学包括楚歌和楚赋，它们有两个共同点：一是以《楚辞》中的作品为模范；二是“兮”的大量运用，构成了骚赋有别于其他作品的外在标志。对中国影响极深的赋体文学也是出自“楚辞”。这里的“楚辞”指屈原开创的文学形式，包括《楚辞》之前就流行于世、有可能未进入《楚辞》的楚辞体作品。
《楚辞》是公认的与《诗经》并立的诗的丰碑，它不仅创造了新的诗体，扩宽了诗歌的表现领域，开创了“浪漫主义”诗歌的先河。写法和谋篇构思的方法还对散文产生了很大的影响。
《楚辞》中一些包含戏剧成分的作品和人物纷纷被搬上舞台。《楚辞》还扩展了小说的想象空间，将一些题材故事渗入了小说中。
《楚辞》较早就流传海外，特别是在日本、朝鲜、越南等国。至1581年，利玛窦来华，东方文明遂远播重洋，《楚辞》逐渐进入西方人的视野。1840年鸦片战争后，欧美世界开始广泛注意《楚辞》。据粗略统计，17世纪至18世纪由传教士以拉丁文翻译的中国典籍达数百种，其中包括《楚辞》。至20世纪中叶，相继出现英、法、德、意等文字的《楚辞》，其中以《离骚》为最多，甚至同一语种有不止一个译本。
4 《楚辞》的特点
