四 録製唱片與電臺傳播

20世紀50年代台灣自製唱片工業興起，隨着廣播歌仔戲的盛行，歌仔戲電影與臺語電影的流行，臺語唱片與歌仔戲唱片的市場被大爲看好，陸續有多家唱片公司成立。60年代中叶，台灣島内唱片業競争激烈，也開始拓展東南亞的海外市場。當時馬來西亞僑商，還特别在台灣報紙刊登，徵求製作、録音、灌制與發行等技術人才，前往馬國建立唱片工業。而台灣唱片也特意製作“外銷版”或“海外版”唱片，如“五虎唱片”由小鳳仙與吴梅芳主唱《金石情》（又名《痳瘋女》），小鳳仙與羅富美主唱《秦香蓮》等。部分星馬商場見唱片有利可圖，甚至直接販賣“翻版”或“盗版”的台灣歌仔戲唱片。

許永順曾爲文指出，20世紀60年代，先後抵星洲演出的“新台光”“柏華”與“牡丹桂”三個劇團，受到“義發”“東南亞”“凱旋”與“星洲鳳凰”等四家唱片公司的邀約，在新加坡録製發行台灣歌仔戲唱片。此或許正因爲唱片公司看中星馬歌仔戲的消費市場，加上三團在新馬巡演半年到一年半，既有演出空檔可灌録唱片，又有戲迷觀衆可以販賣銷售等考量。至於劇團如何與唱店公司搭上線，根據藝人們的猜測，張榮派爲關鍵人物。他曾爲“新台光”班底，又擔任“柏華”文場樂師，既能演奏大廣弦，又會吹奏薩克斯風，中西樂器都相當擅長，爲人海派，擅於公關。

藝人指出：張榮派隨團前去時，便帶了些台灣歌仔戲唱片到新加坡販賣，果然大受戲迷歡迎。當時台灣歌仔戲標榜“中樂同時滲入西樂合奏”（1964年12月10日～12日），除傳統器樂外，還加入薩克斯風、小喇叭及爵士鼓等西洋樂器，讓新加坡觀衆覺得很新鮮。尤其使用薩克斯風取代弦子演奏，風味特别，旋律靈活，引發不少民衆與樂師前來取經學習。頗具有生意腦筋的張榮派，意識到台灣歌仔戲唱片業的蓬勃生機，或由此萌生了與新加坡合作録製唱片的念頭。

雖無法找到張榮派與新加坡唱片公司的直接關聯，但録製唱片等事宜，確實是由張榮派一手負責打理。如封面標注爲“柏華與牡丹桂首次合作”或“柏華牡丹桂兩班閩劇團合演”的唱片，録音成員多半是“柏華”演員，“牡丹桂”主要是廖秋與劉秀娥參與。廖秋指出：因契爸魏福全正是張榮派的岳父，張榮派與“牡丹桂”班主黄喜交情不錯，因此商議請廖秋參與録音，並邀請廖父拉弦演奏。至於當時的録音情况，廖秋已印象模糊，而陳剩回憶，似在烏節路“麥唐納大樓”（MacDonald House）附近的滙豐銀行樓上，通常是從中午起録至下午三四點，以“活戲”爲主，也有少數“劇本戲”，録製的演員可以獲得一張唱片。目前筆者搜集到30來套唱片，以“柏華”最多，“牡丹桂”最少，且無單獨録製發行的，可惜唱片上面大都未標示録製與出版日期。

（一）“新台光”所録製唱片劇目與音樂特色

筆者搜集到1962年新加坡“義發”唱片公司，以“馬標”録製的《孟麗君遊花園》（三片）、《陳三設計爲奴》（二片）、《詹典嫂告御狀》（上、下集，各三片）與《二十四孝丁蘭出世》（三片）等四套“新台光”唱片，演員爲林水火、林春美、吴招治、徐正芬、林亞秀、陳春鳳與簡南枝等人。一片33轉唱片約15分鐘，其中除《陳三設計爲奴》標記爲“新加坡”製造外，其餘三套都標注爲“馬標最新灌音十二吋33轉密紋唱片”，製造地點均在“印度”。

另外“星洲鳳凰唱片”公司以“鳳凰嘜”標誌，爲“新台光”録製三套“正宗台灣戲新台光閩劇團”唱片，有林亞秀編劇、陳金鳳導演的《散仙假紳士》（二片），林亞秀編劇、陳金樹導演的《羅衣記》（二片）以及《姜女過峽》（二片）。録製成員有林亞秀、陳剩、黄鸞英、黄鳳美、黄鳳玉與顔亞勉等。檢視這批唱片的編導與演員，都爲“柏華”成員，興許因部分演員參與過二團，或爲借重“新台光”名氣來行銷，故而標示爲“新台光”，有待進一步考察。

“新台光”唱片多屬於“古路戲”，大都取材自民間故事或小説戲文。劇中【七字調】份量較重，如“馬標”的《孟麗君遊花園》，宋成宗出場時演唱【七字調】，“逛花園”“看古代”等“蹔頭”也使用【七字調】；《陳三設計爲奴》的“相褒”情節同樣是演唱【七字調】，《詹典嫂告御狀》也以【七字調】爲主等。另外，唱片中也有少數【都馬調】，但多爲“四句正”格式，尚未發展出長短句靈活演唱方式，文武場多爲即興演奏。而《二十四孝丁蘭出世》有【大哭】接【艋舺哭】，以及【小思君】【留書調】【五更鼓】【瓊花反】等曲調；《詹典嫂告御狀》摻雜有【愛姑調】【唱調】【大哭】【艋舺哭】等曲調。

至於“鳳凰嘜”的音樂風格與“馬標”略有差異，如《姜女過峽》仍使用【七字調】，但已出現快慢速度的轉變，並有【都馬調】與【都馬哭調】的演唱。尤其使用“小軍鼓”演奏，呈現爵士風味。又如歌仔戲《羅衣記》取材於明末清初的《白羅衫》傳奇，出現有白羅衣、青羅衣與黄羅衣三者，作爲解開身世之謎的線索，加入薩克斯風、小喇叭及爵士鼓的伴奏，風味獨特，旋律靈活。全劇除使用大量【七字調】外，另搭配如【五更鼓】【南光調】【文和調】【金水仙】【採茶調】等風味小曲，曲調選擇較爲親切活潑。

與《羅衣記》音樂風格類近，描述誇耀自己“銀票”飽滿的男士與譏笑他“風神”的女子相互嘲諷鬥嘴，爾後去旅館歇宿要爲下女阿品贖身，却被妻子得知來查訪的《散仙假神士》，一共演唱了97首七字齊言式曲調（四句爲一首），然全以1964年問世的臺語流行歌曲【鹽埕區長】貫串，全劇故事單純，宛若承繼日治時期“笑魁劇”的表演情味，以演員“相褒”對唱寫真社會時事現象。

（二）“柏華”所録製唱片劇目與音樂特色

筆者共搜羅到“義發”唱片公司爲“柏華”録製的六套“馬標”唱片，分别爲1965年出版的《五龍案》（三片）、《父之罪》（三片）與《愛之復仇》（二片）; 1966年發行的《孝子判親母》（三片）、《鄭成功出世》（三片）及《僥倖錢冤枉了》（一片），均冠以“馬標最新灌音十二吋33轉密紋唱片”。參與演員有陳春鳳、顔阿勉、黄戀英（黄鸞英）、林阿秀、陳剩、李玉真、林祈萬、陳碧雲、小豔秋、小春鳳、黄鳳美等人。

這幾齣唱片戲文多屬於“胡撇仔戲”，如描述史可法反清復明的武俠劇《五龍案》，然仍大量使用【七字調】。而開場小旦自報家門時，用大段【都馬調】並摻雜【白牡丹】【文明調】【留書調】【五更鼓】等小調；而刻畫因愛私奔造成兩代恩怨的家庭戲《父之罪》，以【七字調】與【都馬調】爲主要唱腔。然【七字調】已出現有“收半尾”及【七字調轉雜念調】的大段叙事唱段；而【都馬調】以“回龍介”開唱，【唱調】開頭也保持傳統，先開“各大各各 倉才乙才倉”再起七字頭，另還有【金水仙】【新北調】【留書調】【文和調】等曲調演唱。

描寫父母雙亡的姐妹復仇的家庭戲《愛之復仇》，以【七字調】爲主，但加入【四空仔】【唱調】【留書調】【愛姑調】【南光調】等交替使用；第四片出現大段【都馬調】連綴，前輩藝人指出：由“都馬班”傳來的【都馬走路調】，乃單唱【小思君】或單唱【白牡丹】兩句反復。而描述被母抛棄的兒子審判親母的家庭戲《孝子判親母》，即現今民戲常演出的《泰山邱一郎》，以【七字調】叙事抒情，搭配【新春調】【留書調】【南光調】【金水仙】等曲調，生旦談情説愛時則演唱大段【都馬調】連綴。

至於《鄭成功出世》，起始爲鄭成功母親田川氏從日本來到福州情事，中間轉爲描述王妃外遇産子事，仍以【七字調】爲主，另有【金水仙】【破窯二調】【五更鼓】【吟詩調】【南光調】【新春調】的使用，在“香案擺開”“迎接”等情境，則落【串】伴奏作爲襯底音樂。而較特殊的是林阿秀和陳剩合録的《僥倖錢冤枉了》，爲男女答嘴鼓對唱的“風流勸世歌”，以【七字調】（含半講唱）、【思想起】與【南光調】等曲調大段連綴，通過笑詼趣味的各式譬喻，表述世間百態與人心欲念；中間則借由寡婦於清明節見男子傾心的“相褒”對唱，以【都馬調】演唱男女情感與相處之道。

另在“義發”唱片的封面盒内面，或是記録唱詞的唱片歌册封面，都標注有“柏華閩曲團曆（歷）期唱片目録表”，羅列《西施》《五子哭墓》《二八佳人》《洛神》《菊開二度》《李三娘》等每套兩片的六齣劇目。目前筆者搜集到四套，録製者有林阿秀、陳春鳳、碧雲、菊子、秀鳳、戀英、鳳美、鳳玉、玉李、春桂等演員。有兩種不同封面的《五子哭墓》，描述五子被繼母虐待，到生母墳前哭訴，孔氏顯靈要五子攔父告狀，後錢氏被雷劈身亡。曲調與鑼鼓基本依循傳統程式，以【七字調】爲演唱大宗，在逃難時演唱全部的【倍思】、走路時演唱【緊迭仔】、憤怒相駡演唱【唱調】以及打人使用【亂槌介】等，都符合傳統“安歌”與演奏概念。至於叙述西施助勾踐復國，後與范蠡雙雙離去的《西施》，由柯松柏領導，簡南枝與陳金樹製作，多以【七字調】演唱。

描述李三娘受兄嫂荼毒，磨房咬臍産子，後與劉知遠父子團聚的《李三娘》，以【七字調】爲大宗唱腔，李三娘受苦時演唱南管《恨冤家》以及【江西調】【都馬調】【雜念調】與【文和調】等歌仔調。仍爲相同的編導與演唱成員，描述因私訂終身，被打落凡間二十年的嫦娥與文曲星，投胎爲母大姊與年輕書生的《二八佳人》，有類似“某飼尪大”一類的故事劇情，劇中有不少“四句聯”，運用不同速度的【七字調】唱念，靈活動聽，頭手弦快慢速度的“加花”，層次分明。

另搜羅到“星洲羅盤唱片公司”以“羅盤嘜”出版的七套“柏華閩劇團”唱片，大多爲“古册戲”。參與録製的演員有林阿秀、李玉貞、陳春鳳、陳剩、林秀鳳、徐鶯妹、陳金樹、吴招治、徐正芳等人。描述孟姜女爲築長城的夫君送衣御寒的悲情戲《姜女送寒衣》，幾乎全用【七字調】帶半講唱方式，以及使用【大哭】【艋舺哭】【臺南哭】等哭調，演員唱念相當出色。劇中“老土地”出現的【喀仔板】，仍是現今外臺常用的傳統套路。

而描述李翠蓮因夫疑心與僧人私通自縊身亡，劉全借冥府進瓜尋妻的古册戲《劉全進瓜》（上、下集），幾乎全以【七字調】演唱，且常只演奏“過門”，演員演唱時“停板”讓演員發揮。至於有兩種不同封面設計的《雪梅思君》，描述雪梅爲商琳守節，斷機教子，撫養商輅成人。在商輅背書情節時，演唱【雜念調】傳統套路，其後全部使用【七字調】演唱。

而陳金樹導演的《絞龐妃》與《皇天不負有心人》，前者爲龐相國與女兒西宫，意圖謀篡宋仁宗帝位的宫廷戲，丑角范仲華演唱的【丢丢銅仔】與【都馬走路調】頗有趣味；後者爲描述兄長怒殺在花園私訂終身的妹妹，妹妹鬼魂於墓中産子，買食物爲子充饑，命店家向兄長收取費用，最後墓開復活闔家團圓的家庭戲。在“花園賞花”的蹔頭中，入花園落【串】及賞花時演唱【都馬調】，都是傳統表演套路；另摻雜演唱【愛姑調】【文明調】，及少見的【湖南調】曲調。

另《四千金》叙述四女兒被父親許配五不全的醜女婿，但在神仙醫治下，夫婿身健得中狀元，以闡明“由天不由人”的道理，演員【七字調】的演唱頗爲靈活。此外，在劇場甚受歡迎，故“根據舞臺原本録音”的《白賊七放大炮》，諧謔描寫白賊七胡天胡地，以寶鼎與寶錘等假物誆騙員外，天神奉玉帝旨要緝捕白賊七問罪，却被騙去坐騎，是以又名《白賊七騎千里馬》，然戲齣中却絲毫没有提到與“大炮”相關情事。全劇情節通俗逗趣，曲調選擇以【思想起】【南光調】【鹽埕區長】等民間小調與流行歌曲爲主。

（三）“柏華”“牡丹桂”所録製唱片劇目與音樂特色

“柏華”與“牡丹桂”，因在新加坡演出時日多有交疊，是以在張榮派的居中牽綫下，有了合作録製唱片的契機。筆者目前搜羅到的六套由“凱旋唱片公司”以“VRC嘜”發行，在唱片封面都特别標注有“柏華牡丹桂首次合演”的字樣，録製成員有陳剩、劉素娥、劉秀娥、李玉真、顔阿勉、陳春風、廖秋、黄鳳美、松山笑等，大多爲“柏華”演員，“牡丹桂”參與者主要是廖秋與劉秀娥。

在這批唱片中注明有廖秋參與録製的，爲藝勤導演的《藍繼子》（二片）與《江海奇遇記》（一片），前者描述老漢藍芳草的兒子上京趕考失聯，老漢外出尋子將家裡託付妻子王氏，但王氏紅杏出牆，又陷害媳婦與孫女，王氏所生藍家三子遂大義滅親清理門户，即民間常演出的《藍芳草》。廖秋唱【七字調】能堆疊很多字，非常動聽；還使用【五更鼓】【江西調】【瓊花調】【金水仙】【破窯二調】【愛姑調】【留書調】【文和調】【白水仙】等衆多慢曲，以及【大哭】的演唱。而描述李慶雲釣起東海三太子化身的鯉魚，因善念放生，三太子報恩化身爲人與慶雲結爲夫婦，人神殊途，歷經波折考驗的《江海奇遇記》，以【七字調】爲多，但會折句演唱或增加字數，也有省略過門搶板演唱的情形。另有【南光調】【愛姑調】【五更鼓】【唱調】與【都馬走路調】等運用。

其他如描述岳進雄和伍麗梅自小訂婚，而親王之女英英也愛慕進雄，進雄父親攀附權貴，又替進雄應允了親王之女，三家人爲了終身大事，形成一連串牽扯與糾葛的《終身大事》（二片），有不少【七字調】與【都馬調】的演唱，也使用了【小思君】【都馬走路調】【五更鼓】等小調及多首串樂與吹牌，男女主角在送别時則對唱【送哥調】。至於兩人身旁的丑角書僮可惜及三八婢女了然，則因應角色行當身份，演唱流行歌或其他小調，如：

 

（可惜唱）有一個老阿伯，頭毛白蔥蔥，講話實在無理氣死人，伊就是草地不識出空，嘴食着檳榔紅阿阿紅，看着那查某伊都草螟弄雞公，呼譽着煙筒，黑白哥。（了然唱）城市的小姑娘，你是真會妝，嘴皮又擱抹粉紅嘴唇，一身軀閃識鳴大屁股，妖嬌的模樣弄給阮想，這敢是老阿伯呀愛呀愛風流，實在看着人人會想。

 

另描述胡龍山上京趕考，遇賊人打劫，幸得桃花公主劉翠蓮搭救，兩人相約中舉得官後結連理，而後母王春蓮争産謀害胡父，胡父鬼魂要兒子替他伸冤的《一屍三命》（二片），以【中板七字調】爲主，然也有“中慢板”與“中快板”等不同速度的演唱，在鬼魂出現時則使用【福路陰調】與【將水】。而由張榮派編劇的《遊白樓》（一片），描寫新婚夫妻産下一子後丈夫遠行，五年後，妻子得知丈夫做官不歸，於是另嫁小叔，丈夫年老返鄉，纔發現人事已非。劇中以【七字調】爲大宗，板式速度變化多樣；在花園賞花時，還演唱“一盆牡丹在這位，無風無花不開。等待三更放露水，放落花含荔花心就全開”的【賞花調】。至於《誰人的罪惡》（二片）與《遊白樓》的唱片臺詞相同，有可能是兩團聯合録製時更改劇名。

綜觀三團所録製的“星國留聲”唱片，仍保留台灣“内/外臺”歌仔戲的傳統風味，採用小型的樂隊編制，由頭手弦演奏二胡（合弦）兼大廣弦（也兼吹嗩呐），或是演奏殼子弦，另有揚琴、三弦、喇叭弦、洞蕭、揚琴、嗩呐、鴨母笛等文場搭配；而武場則有司鼓、響器與鑼鈔等。演唱曲調則以【七字調】爲大宗，主要爲“快板”“中板”“慢板”等速度，但也有不少“清板”，無伴奏，以凸顯演員唱工，另也有【都馬調】以及各種傳統曲調與小調的使用。演員多爲本嗓發聲，曲調與鑼鼓安排都依循“傳統程式”來安歌或落曲，樂隊則跟着演員“活唱活奏”。而除傳統文武場樂器外，也使用薩克斯風、電吉他與爵士鼓等西洋樂器及電子琴特效，此也是歌仔戲舞臺演出中西樂混搭的常態。

（四）“麗的呼聲”電臺播放三團唱片

“新台光”“柏華”與“柏華與牡丹桂”在新加坡所灌録的唱片，除在商行與演出劇場販賣外，也在廣播電臺播放讓聽衆欣賞。容世誠指出，雖然電臺廣播影響了唱片市場銷售，但唱片公司也利用此大衆媒體宣傳産品，並能夠通過電臺廣播，讓唱片向不同社會階層和地區空間傳播。的確，有不少戲迷都提到曾在新加坡“麗的呼聲”聽到這些歌仔戲唱片的播放，如“新台光”雖没有進入新加坡演出，但因爲電臺歌仔戲的廣播，名氣很高，許多戲迷都着迷於徐正芬與林秀鳳的唱腔。

源自20世紀20年代英國公司的“麗的呼聲”（Rediffusion），初時名爲Broadcast Relay Services, 1949年8月1日在新加坡啓播。清晰穩定的廣播品質、經濟便利的低廉租費，成爲掌握時事資訊、傳播教育知識、提供休閒娱樂等平民化的管道。“麗的呼聲”分爲金銀兩臺，“金色電臺”主要播放華語與方言節目，“銀色電臺”包括英語節目與馬來語節目，後來更播放少數粤語節目。根據《南洋商報》廣播節目表的刊載，“金色電臺”每次播放歌仔戲的時間約爲半小時，一天一次或兩次，在早上與下午各有一時段。如1964年12月15日“金色電臺”早上九點到九點半廣播“新台光劇團”的福建戲《墓中生子》，下午六點到六點半廣播“柏華閩劇團”的“特備厦劇”《三娘教子》等廣告。

葉能傑曾通過口述歷史訪談個案，對“麗的呼聲”中文廣播節目進行研究。從節目總監翁書道的口述中，可推知這些電臺歌仔戲廣播節目的來源，或是從現成唱片或録音帶播放，或是來自於“大世界”“快樂世界”或娱樂場所的實况録音轉播，甚至是邀請劇團到電臺録音間來録音的。以此對照《南洋商報》的廣播節目表，可發現“新台光”的歌仔戲廣播有“雅隆特約特備厦劇”《望鄉之夜》（三）（1963年8月15日）、“戲院厦劇”《春花淚》（1963年12月14日）、“特備厦劇”《癡女十八年》（三）（1963年12月30日）、“録音厦劇”《白衣女》（1966年11月18日）等不同記載。筆者推測“戲院厦劇”或即是戲院的實况録音，“録音厦劇”或即是唱片或録音帶的播放，而“特備厦劇”或即是特别邀請劇團到電臺録音的。

通常“特備厦劇”由電臺出資邀請，如新加坡“筱麒麟劇團”劉虎臣團長回憶，約在20世紀60～70年代間，曾經全團去“麗的呼聲”電臺録音。當時電臺在週五早上九點播放第一集，週六晚劇團在劇場演出該劇的第二集，往往會招攬很多收聽廣播的觀衆，隔天購票進劇場觀賞續集演出，因爲不想等到下周再聽劇情發展。或依據翁書道説法，也有由商家贊助特約的，因此“雅隆特約特備厦劇”可能即是由“雅隆”商家所贊助，多半編排於傍晚五點後到九點半的“黄金時段”，以供放工和放工後的聽衆欣賞，因爲這是聽衆群最多的時間。根據早期策劃與編排中文節目的李曉音所述：

 

華語各節目的編排，盡可能根據一般民衆收聽時間之便利爲准。如清晨節目，以一般工作職業人員爲對象；九點後，以家庭婦女及其他家居人物爲收聽對象。下午五點後至晚間，則供給大多數聽衆所廣泛歡迎之精彩節目。

 

由此可知當時電臺廣播歌仔戲，受到新加坡華族移民的喜愛。多年後訪問這群收聽者，對於這段“集體記憶”都印象深刻，有些人甚至因爲收聽廣播，而有了購票去劇場觀賞演出，或購買唱片回家聆賞的共有行爲。如戲迷謝小姐指出，直到90年代，都還在“麗的呼聲”中聽到“新台光”與“柏華與牡丹桂”的歌仔戲廣播。尤其對《李三娘》《五龍案》《詹典嫂告御狀》《五子哭墓》等幾齣戲印象特别深刻，還特别去買唱片回家聆聽。

整理報刊所載各團在電臺的廣播劇目，“新台光”有《鳳儀亭》與《王魁負桂英》等“古册戲”，以及《望鄉之夜》《春花淚》《癡女十八年》《黄金寶圖》《兄弟多情》《浪子慈母淚》《皇宫夜恨》《假婿乘龍》《古城夜恨》《墓中生子》《白衣女》《姊妹愛》《雙珠球》《雲斷河雁》《雨打芭蕉》《瘋女十八年》《李來看報蚊冤》《李金白釣魚》等“胡撇仔戲”。

而根據《南洋商報》與《星洲日報》的廣告，“柏華”的“特備厦劇”劇目有《福州奇案翁正春休妻》《三娘教子》《姑换嫂》《一文錢》《青石嶺恩仇記》《青竹絲》《困虎山》《鳳嬌會李旦》《大舜耕田》《夫妻記》《深山拾子》《八百八年》等劇目，每齣戲大概播放四次，也就是兩小時的長度。在新春過年期間，還會推出“新春厦劇”，如《恭喜新年》《阿戇做探花》與《添丁發財》等應景賀歲的吉祥戲齣，以爆笑趣味的内容，來增添節慶的歡愉氣氛。