三 台湾发展文化创意产业的主要经验
20多年来,台湾文化创意产业经历了从小到大、从大到强的嬗变过程。在这一过程中,台湾走出了一条具有自身特色的发展之路,形成了许多值得借鉴的宝贵经验。笔者认为,台湾发展文化创意产业的经验主要体现在以下两个方面。
(一)注重创意创新
1.理念创新
理念是产业发展的先导,是产业发展思路、方向和着力点的集中体现。与欧美一些国家和地区不同,台湾地区对文化创意产业的理解与认识更为深刻,这从2010年《台湾文化创意发展法》对文化创意产业的定义就可以看出。换句话说,台湾发展文化创意产业的初衷,不仅仅是为了培育一个经济新增长点,还为了营造富有多元文化和创意氛围的社会环境以及促进全民美学素养和居民生活环境的提升。在这一理念的指导下,台湾实施了一系列创新举措,为文化创意产业的持续发展提供了有力保障。例如,为唤起社会大众的公民意识,形成优质且具美学品位的环境,台湾地区有关部门提出了“台湾生活美学运动计划”。此计划第一期执行期为2008~2012年,主要由“生活美学理念推广计划”“美丽台湾推动计划”“艺术介入空间计划”三部分组成(见表2)。在政府和社会的共同努力下,台湾发展文化创意产业的理念与认识已深入人心,成为支持和推动文化创意产业持续发展的内在动力。
表2 台湾生活美学运动计划大纲
资料来源:亚太文化创意产业协会:《两岸文化创意耀环宇——2013两岸42座城市文化创意产业竞争力调查报告》, 2013。
2.内容创新
文化创意产业是“创意为王”“内容为王”的产业。而台湾的优势恰恰在于擅长发挥其“说故事”的能力,将文化资源或平常事物通过创作加工,再以精致优质的方式呈现给消费者。如2008年上映的电影《海角七号》,被认为是台湾本土文化的极致表现。该片以5000万元新台币的制作成本赢得了5亿元新台币的票房收入,打破了台湾本土电影的多项票房纪录,占当年度台北市本土电影票房收入的79.39%,并一举囊括年度杰出台湾电影奖、观众票选最佳影片奖、最佳电影原创音乐奖等多个奖项。同时,还为电影中出现的周边商品及拍摄景点带来了商机。在内容创新方面,不得不提的还有台湾的动漫行业,蔡志忠、朱德庸、幾米等都是善讲故事和具有原创性的代表人物。以幾米漫画为例,其艺术手法是象征式的,也是超现实的,这让作品在叙事表意上进入一种超然、朦胧的境界,其中既有童年的天真凝视,又有成人的冷静回眸。因此,不论是成人还是少年儿童,在幾米的作品中总能找到属于自己的那份体悟。
3.模式创新
商业模式创新,是企业不断创新理念、拓宽思路、顺应产业发展趋势的重要举措,对企业提升核心竞争力起着至关重要的作用。台湾文化创意产业的发展过程,也是一个商业模式创新的过程。其中,诚品书店就是一个典型例子。诚品书店自1989年创立以来,始终尊重各地的文化特质,通过“人、空间、活动”的互动积累,发展出不同的场所精神和经营内容,塑造了城市中不同角落、不同内涵的文化氛围,形成了今日以文化创意为核心的复合式经营模式,成为台湾文化提升的指标和艺文界探讨的“文化现象”。在文化创意园区开发方面,台湾也走出了一条符合自身特色的发展之路。例如,虽然台湾的文化创意园区脱胎于不同载体,但在开发过程中都会非常注重文化的原生性和根植性特色。在明确自身定位的基础上,通过企业集聚和公共空间的设置,促进了公共文化服务与文化创意产业的有效融合,在实现“创意形成、产品生产、营销传播、终端销售”等产业链条闭环的同时,也营造了一个培育创新环境氛围、倡导生活方式和社会风尚的新空间。
(二)注重产业融合
1.渗透融合
所谓渗透融合,是指文化创意向其他产业渗透融合,从而形成新的业态或提高产品附加值。台湾通过将其极富想象力和创造力的各类创意设计融入生活,在使生活趋于更美好、更舒适的同时,形成生活美学。以将工业设计、艺术与工艺结合的“看不见灯泡”的创意灯为例,该灯在灯托上安装各种造型别致的透明LED板,一方面,避免了灯光直射人眼;另一方面,该LED板不仅能塑造出团扇、拱门等各种造型,而且能印上梅花、水墨山水画等图案,既实用又典雅。如作为台湾著名的观光景点之一的九份老街,更是文化创意产业与文化旅游有机融合的生动案例。九份位于台湾新北市,早期因盛产金矿而兴盛,矿藏挖掘殆尽后逐步没落。1990年后,因电影《悲情城市》在九份取景,其独特的旧式建筑、坡地以及人文风情吸引了全世界的目光。自获得意大利威尼斯影展最佳影片奖金狮奖后,九份成为台湾民众和境外旅行者的游览胜地。2011年,台湾电影《那些年,我们一起追的女孩》在香港上映112天,累计票房收入达6186万港元,成为香港华语电影史上最卖座的电影之一,菁桐车站、平溪天灯、乌来老街等片中拍摄景点,随之成为香港游客来台的必到景点。
2.延伸融合
所谓延伸融合,是指通过文化资源的挖掘开发衍生产品,或文化创意产业链条延伸拓展形成规模经济或范围经济的过程。在衍生品开发方面,广受好评的台北故宫博物院馆藏衍生品兼具文化创意意蕴和经济效益。2013年,推出风靡一时的康熙手书复制品“朕知道了”纸胶带,是台北故宫博物院由“传统馆藏仿制品”制造走向“现代文创”开发之路的重要标志。2015年,台北故宫博物院再次推出“朕又来了”系列文化创意产品,包括夜光运动手环、圣旨文件夹、密奏文件夹等,再一次火爆台湾。据台北故宫博物院2012年工作报告显示,台北故宫博物院的图像授权、品牌授权、文物复制品、纪念品、出版品及文化创意商品等营业收入已达6.05亿元新台币。再以当下与动漫业紧密相连的台湾布袋戏为例,台湾自1987年起布袋戏兴起,并迅速风靡台湾,其中最为火热的霹雳系列已连续播放几千集。凭借其精致的偶衣、栩栩如生的偶人和妙趣横生的演示,已拥有200多万布袋戏收视群体,约占台湾总人口的1/10。从节目录制到电影拍摄,从书籍出版到音乐编制,从单机游戏到线上游戏,加上木偶人物等各种衍生精品,布袋戏的相关产业链拉得很长,衍生作品可谓十分丰富,每年创造几十亿元新台币的巨额综合产值。近年来,随着两岸文化交流的深入以及网络的传播,台湾霹雳布袋戏也在大陆迅速风行。
3.重组融合
所谓重组融合,是指有紧密联系的相关产业或同一产业内部不同行业之间的有机聚合。被誉为台湾“文化地标”的诚品书店本着人文、艺术、创意、生活的初衷,自1989年以来不断创新发展,形成了今日以文化创意为核心的复合式经营模式。诚品书店的发展策略打破了传统的经营模式,书店不只是卖书的场所,还是包罗画廊、花店、商场、餐饮的复合组织。在诚品书店的复合式门店中,其图书销售区只占总经营面积的20% ~30%,其他销售区域大大提升了诚品的服务功能和集客能力。再如台湾的《工艺产业旗舰计划(2008~2013年)》就以产业跨界合作为三大行动方案之一,并在付诸实践时,在工艺与休闲观光产业合作开发、博物馆衍生商品开发、科技3C产业合作研发、创新媒介合作研发等领域进行融合创新。目前,精品农业已成为台湾具备世界水平的重要产业门类之一。台湾最具创意的不是将农业做成褚橙那样的精细产业化的模式,而是将农业产业与旅游产业有效结合,调动民众创新的力量,将农场改造成亲心可人的家庭亲子旅游目的地,从而形成叠加的经济效应和社会效应。宜兰民宿的田园乡村主题,垦丁民宿的南洋异国休闲风,花东民宿的在地文化与山海风光,台北九份民宿的矿山小镇怀旧风,澎湖民宿的离岛度假、水上娱乐特色,苗栗民宿的客家风情等,很受旅游者的青睐。在旺季,几千家民宿酒店被全部订完,特色民宿产业已成为台湾文化创意产业的一个重要产业。