平视

“东方之子，浓缩人生精华”，这句“没有多少精雕细刻”的话是白岩松在开播前“现上轿现扎耳朵眼”想出来的，是他“瞬间厚积薄发的灵感”，最终成为了《东方之子》栏目的一个标志。那么，在当时，每一期的“东方之子”又是如何来确定的呢？

我觉得最开始做的时候，海阔天空啊！

因为过去中国没有这样的栏目，从来没有过，因此，遍地都是人。

那我觉得开始做的时候就是要考虑我们自己想做谁。最初的那批人，包括王朔、张贤亮等，都在我们第一批采访对象里头。虽然第一个播出的不是这批人，因为第一天的播出，要考虑到5月1号这个特别因素，所以第一天播出的是山东济南钢铁厂的厂长马俊才，但是之后就迅速回到了我们的选择范围和原则。

中国第一个电视人物专访的栏目

第一天播出的马俊才，那是我进入电视采访的第一个人。因为制片人时间是济南人，所以就把我们拉回到济南，拍他家乡获得五一劳动奖章的济南钢铁厂厂长，叫马俊才。因为是全国五一劳动奖章获得者，又是一个钢铁厂的厂长，所以我们拍了好几天。现在的人物采访越拍越单薄，但那个时候做一个人物都需要很长的时间，因为夹杂了大量纪录片的因素在里面。主持人也不全是坐着采访对方，而是介入采访对象的生活当中，介入他的工作当中，随时可能会提出问题。所以第一期节目带有5月1日的特别色彩，但是制作已经跟过去完全不一样了，这是中国第一个电视人物专访的节目。

为什么是第一个？人物访谈的重要性在哪里？

在《东方之子》之前，中国有无数个电视人物片子，但是中国过去的电视人物片，永远是拍完了，制作者写完解说之后，然后完成的，几乎没有同期声。那么，没有同期声意味着什么？那就是，传统的电视人物访谈栏目是以创作者的评价为主的，并没有把评价人物的权利交给受众。

《东方之子》开创了中国第一个电视人物访谈的栏目，那就是因为创作者，尤其是时间作为制片人，一上来就认定我们要交权，要回到电视的规律上。这一个人是好还是不好，要由观众听完他的回答，然后作出评价，这在中国电视史上是革命性的变革。

《东方时空》的江湖

对于《东方时空》中的这种变革，我总结了几个“平”字。这在徐泓老师写陈虻的《不要因为走得太远而忘记了为什么出发》这本书里，我写了一个序，其中说得很清晰。

我说：“二十年，已经无情地把我们由激愤的青年变成了平庸但可能宽容的中年，却也让当今的年轻人，对二十年前的事儿有了陌生感：你们当初做了什么？《东方时空》不就是现如今每天八点播出的那个新闻栏目吗？怎么在你们的回忆中，竟有那离奇的江湖地位？”

“你们当初，究竟做了什么？”

“《东方时空》可能就干了一件事：平视。用《东方之子》平视人，不仰视不俯视；用《生活空间》平视生活，不涂抹不上色；用《焦点时刻》平视社会，不谄媚不闪躲，最后用不同于以往的平实语气，说人话、关注人、像个人，平视自己。”

“仅此而已。”

“不过已足以让很多人骄傲一生，可常常遗憾的是，二十年前就已经开始做的一切，今天，也并未全都在屏幕上达成共识，我们已经老了，可‘平视’二字，依然像稀有动物一样，站在那里，咄咄逼人地孤独着，并依然前卫。”

关键词是“平视”

《东方之子》把之前可能高高在上的人“平视”了，最关键的词就是“平视”。

《东方之子》“平视”他们，不去献媚，不仰视，也不俯视，而是平视。

《生活空间》讲述老百姓自己的故事，也同样是把周围的父老乡亲当成主角。

《焦点时刻》也是，不仅有阳光下的180度，也有阴暗面的180度，舆论监督，平视这个社会，最后归根到底是平视观众，平视自己。

“平视”是我引入到评论部的一个词，因为当时有一本书叫《独自叩门》，是尹吉男写的。那本书一开始就写道，当时美术界创作的一个新的理念，就是“平视”。画身边的人，不像过去都画领袖，比如，罗中立的《父亲》，包括画家刘小东的作品等。我觉得他们提出的平视与我们现在做的事情是一样的。所以1993年的年中开研讨会时，我就把这个“贩卖”给了《东方时空》，后来成为我们部训的一部分。所以我觉得《东方之子》最重要的，从第一期节目开始，就建立了一个“平视”的概念，提的问题不会都是献媚的，而就是问题。

我觉得不要把问题定论为正面的、质疑的、舆论监督的，我很讨厌这些外在的包装。我觉得最重要的是，它是不是问题？这就是《东方之子》的价值。