文艺鉴赏学举凡

英国19世纪中产阶级日益壮大的语境中，本书以若干具有典型意义的小说文本为中心，考察“趣味”概念在19世纪英国文学中的发展轨迹，尤其关注上述阶级焦虑与其他社会意识形态（如科学、音乐、美学等）之间的对话，以发现在这个特殊的社会转型期，中产阶级是如何获得自身的文化认同并成为英国19世纪文化观的有机组成部分。在我国，有关“趣味”话题的讨论早已成为大众生活的有机组成部分，并且与公共文化建设息息相关。因此，就

20世纪90年代以来，随着互联网时代的到来、消费社会的兴起、科学技术的飞速发展和文化研究思维的盛行，当代中国文学批评面临着新的时代机遇和挑战。本书主要立足当代中国社会语境，从政治文化生态的理论视角切入，系统考察20世纪90年代以来的中国文学批评。主要观点如下：当代中国的文学创作呈现出主旋律文学、精英文学和大众文学“三分天下”的局面；文学批评类型中，“自发的批评”以“自媒体批评”的形式正勃然兴起，“

这部文艺评论集选取了包明德先生近年来创作发表的文艺论文、文章与短评，共计七十余篇。这些文章基本都发表在国家级文艺报刊上。结合多年的教学、研读和理论经验，作者在多篇文章中阐释了文艺的民族性与世界性这一文艺创作与评论的百年课题，正确地解读了经典著作中关于民族性与世界性的论说。秉持现实主义文学的批评精神，作者在多篇评论中，阐明了细节的真实对于刻画人物、体现时代精神和历史意识的重要意义；并且在评论文章中，

本书在“现代”与“反讽”两个关键词的观照下，既讨论中国禅宗思想，又讨论武侠文化，还兼及当下各种典型文学案例。目的在于，将某种文化内的最高精神产品，与普通的、世俗的精神产品进行并置解读，在公认悬殊极大的不同对象中寻找共性，探讨他们是如何又为何同样始于“现代化经验”，而终于向“反讽美学”开掘的。以此种种，本书期望通过观察文学与文化中相反相成的侧面，及其在中国的“历史”与“现实”、“真实”与“虚伪”交错

消化西方接受美学与读者反应理论的某些合理内核，针对现代诗的接受困境、难度进行问题清理；抓住现代诗接受的特异性、开放性、有界性，展开自己的回应。在中西接受比较的汇通、平行基础上，返观古今诗歌的接受差异；讨论现代诗接受主体的裂隙、局限；质询接受中的特点、难点、瓶颈、影响因子、特殊路径、有效性及经典化；分析“阐释共同体”的接受前提、“心得意会”的接受心理机制、以趣味为中心的接受趋势；提出接受的“哑铃模型

本书研究的内容是关于乔治·奥威尔在1934至1939年创作的“三十年代小说”——《缅甸岁月》《牧师的女儿》《让叶兰飘摆》《上来透口气》。这四部小说的知名度虽然不如奥威尔的代表作《动物庄园》《一九八四》那样高，却是奥威尔青年时期的主要作品，小说以四个普通小人物为主人公，通过记录他们与不幸命运的抗争过程，体现了现代人内心的焦虑和渴望。这四部小说实际是奥威尔的“自画像”，奥威尔将自己波折的生活经历融入小

本書力圖結合個案論析與整體研究、兼顧歷時性的梳理與共時性的比較，來進一步深化對北宋中后期詩歌流變的研究。本書選定該時期文人學佛與詩歌流變之關係為研究對象，從分析詩歌中所運用的佛教典故、所藉用的佛教術語入手，結合當時文人與佛教關係的考察，尋繹文人接受佛學思想的邏輯順序及其佛學思想體系的構建生成，並通過解析該時期士大夫知識構成及演變之特點，深化對該時期詩歌流變原因及過程的研究。具體結構上，本書主要通過

《新世纪文学论稿——作家与作品》是著名文学评论家孟繁华对新世纪重要作家作品评论的选集。其中既有对当代文学著名学者和批评家学术著作和成就的评论，也有对不同代际作家作品的评论。多年来，作者一直密切关注和追踪当下文学的发展，并通过批评文章积极参与构建新世纪的文学版图。这些文章虽然是具体的作家作品评论，但我们同时可以到作者对新世纪文学充满悖论的文化背景的理智分析、判断和批评。因此，这些评论不仅有鲜明的现场

青木正儿是日本中国学京都学派的重要代表之一。本书以青木正儿为主要研究对象，结合近代日本文化语境，集中考察了青木正儿在中国戏曲史、文学史研究方面的一系列成果，明确了其独特的研究视角及研究方法，辨析了近代日本中国学是如何通过回归中国文化的本原来确立中国之“差异性”以及如何寻求“自我”本质的努力过程。