演员自我修养

本书以“思潮”、“现象”加“理论问题”的形式，梳理了1978年以来中国新诗40年来历史的发展过程。结合作者本人的“记忆”、“经验”和已有的研究成果，本书分为五编，相继涉及80年代诗歌、90年代诗歌、女性诗歌、“新世纪二十年”诗歌现象、诗人创作和“新世纪诗歌理论问题”共五方面内容。在运用多种分析方法的过程中，40年来中国新诗的整体演变及个性特质在作者的笔下得到了充分的展现。本书显示了作者对于中国当代

超验，在作者看来，既是一种审美态度，也是一种哲学思维。“超验”的诗学探索，旨在将诗的审美与哲理认知有效地统一，建构文学艺术的本体性（语言》与总体性（诗性）合一的象征诗学。针对宙同化、同质化等“非诗”写作趋势，该书着眼于探讨诗的超验写作的话语特征特征及表意可能，以期对当代诗歌发展提供参考。通过分析海子、昌耀、洛夫、西川、潭延桐等诗人作品，勾勒“超验”诗写的理路与可能，由此呈现作者倡导的语言本体意识层

本书采用新时期中国底层文学叙事研究的本土视角，以中国学人的学术立场，在底层文学叙事研究的框架下，系统追溯以英国民谣和诗人乔叟、布莱克、华兹华斯为代表的英国诗歌底层叙事传统。本书选取当代英国诗人托尼·哈里森、卡罗尔·安·达菲、谢默斯·希尼、西蒙·阿米蒂奇的代表作品为研究文本，采用福柯话语理论、文化马克思主义、女性主义、后殖民主义、空间理论等多重批评方法，从阶级、性别、种族、文化、空间等多重维度，对哈

本书以人类学家克利福德·吉尔兹所提出的“地方性知识”和福柯的“知识考古学”为方法，进入马华社会具有巨大影响力的《星洲日报》文艺副刊（1988-2009年）空间，从传媒与文学的关系角度探讨二十年间马华文学思潮在主体性建构焦虑中由“马华文学”向“文学马华”的审美嬗变。在这种审美形态的转换中，文艺副刊始终作为马华文学权力场域隐形的结构性力量介入和干预其中。而由于“小文学”的马华文学主要栖身在以文化为中介

本书以宋诗在北美的跨文化传播为考察对象，以学术史梳理、话语分析为基本视角，以北美汉学界的宋诗研究成果之发展史、研究领域、主要特征、研究方法为论域，通过对大量散见于专著、学位论文、期刊中的英文文献进行搜罗、整理与研究，深入全面呈现北美汉学界宋诗研究的基本概况、传播规律、研究范式、名家名著，并揭示其对当下中国相关领域学术研究的借鉴意义。北美汉学界主要从宋诗类别、宋诗“自我”、宋诗“因革”、宋诗与政治、

此书在本人的博士论文《〈明智的孩子〉的“反逻各斯中心主义”诗学》的修改基础上产生。此书为国内首次对安吉拉?卡特的《明智的孩子》进行诗学研究的专著，解释其反逻各斯中心主义内涵，具有填补空白的价值。该著作的创新性还体现在：一、对《明智的孩子》的新文体进行了考察，在参阅大量材料的基础上，将其认定为古典庄谐体，并进一步揭示了其反逻各斯中心主义的精神实质。二、采用文化诗学的方法，在文化史考辨之上，归纳出小说

这部文艺评论集选取了包明德先生近年来创作发表的文艺论文、文章与短评，共计七十余篇。这些文章基本都发表在国家级文艺报刊上。结合多年的教学、研读和理论经验，作者在多篇文章中阐释了文艺的民族性与世界性这一文艺创作与评论的百年课题，正确地解读了经典著作中关于民族性与世界性的论说。秉持现实主义文学的批评精神，作者在多篇评论中，阐明了细节的真实对于刻画人物、体现时代精神和历史意识的重要意义；并且在评论文章中，

英美文学的发展过程展示着人文主义思想发展演绎的历程，为读者理解西方人文主义思想传统提供了一种媒介。在英美文学作品中，人文主义思想广泛地表现出来，演绎出具有特定文学形态的人文情结。本书选取英美文学中若干具有代表性的作品，通过阐释这些作品中的人文情结，探索西方文化中人文主义思想的发展历程。

20世纪中期以来，西方诗歌史上一个突出的特点是：诗歌大量以声音、表演、跨媒介合作等形式呈现，突破了以印刷文本为核心的传统诗歌体制。这既是当代多媒体技术条件下诗歌沿先锋、实验路径的变革，又是诗歌古已有之的“活动基因”的释放。纽约派诗人正是这场诗歌转型中的先锋代表。本书以其诗歌朗读、诗歌—剧场、诗—画、诗歌—电影、诗歌—音乐合作等为考察对象，在研究过程中提出“活动诗歌”概念，并对纽约派活动诗歌的复杂谱