文学概论通用教程：文学概论教程作品论

是什么决定了小说的生死？在创作8本小说的过程中，作者找到了答案：结构，以及由结构决定的故事的节奏。只有深刻理解故事结构，写作者才能把握好各类情节的出场顺序和时机，对故事的节奏操纵自如。作者结合三幕结构、剧情痛点等概念，详细说明了故事运行的原理和情节安排的方法，并通过对《傲慢与偏见》等4部案例作品的深入解读，展示了故事结构和情节塑造的多种可能性。只要掌控好故事的节奏，就可以调动故事的所有潜能，让读者

本书梳理了中国自“五四”新文化运动以来诗歌创作中的抒情、叙事两种传统消长、演变的历程，着重对重叙事说理的代表诗人胡适、李金发、穆旦、袁可嘉的新诗理论及创作予以阐述，分析现代新诗走向“叙事性”是诗歌发展的内在要求，同时也是对传统旧诗词中的“叙事性”隐性传统的发掘。本书还着重探讨了新诗的肇始原点是胡适还是郭沫若这个颇具争议的重要问题。本书适合对诗歌感兴趣的读者阅读。

本书阐述了叙事诗在近代对中国诗歌传统的承继、演进和发展，细致入里剖析了社会、历史、文化的变迁对中国叙事诗发展创作的影响，多角度多层次地对中国近代叙事诗作了解析，对中国诗歌叙事传统的近代转型作了很好的总结。

福建建阳刊刻小说在中国小说史上具有重要地位，本书从地域文化角度，讨论建阳刊刻小说的发展历程和独特的题材、版本特点。全书分三个模块，导论部分从整体来探讨福建地理历史文化与建阳刻书之间的关系，第一章到第三章，分析宋元明建阳刊刻小说情况，第四章到第六章从讲史、神魔、公案等题材角度探讨建阳小说刊刻的文化背景。本书采用文献研究与文学研究、文化研究相结合的方法，以大量刻书文献为基础，在地域文化视野中分析建阳刊

作者将手稿、版本、语言、作家论、原典、文本细读等若干关键词，作为一种观照视角、介入方式、研究方法，构成把握中国当代小说发展历程及其得失的方法论体系；坚持文献史料与论点的彼此互证、问题发现与阐释的同场生成等原则从事小说研究，并由此展开对中国当代小说重要思潮、现象、作家作品的价值重估。

这是一本讲述如何阅读经典的书，更是一门从经典文学作品中汲取养分的写作课。一位资深的文学教授，结合自己二十多年的阅读体验和教学经验，精挑细选了十五部经得起“考究与折腾”的经典小说，用文本细读的方式，深入浅出的讲解，将小说中的要素一一拆解开来，引导读者直达其中的丰富意涵，从而收获意想不到的妙趣，使得个人有限的生命在他人的故事里得到延伸扩展。全书以故事元素和故事讲法为序，正文以经典的文学作品为内核，分别

本书为国家出版基金项目“中国诗歌叙事传统研究丛书”之一种，即中唐至宋末段的研究成果。厘清“叙事者”“叙事视角”概念，总述中国诗歌叙事传统的发生，以及在各个朝代的演变发展。九章正文内容，以人物（杜甫、李贺）专题兼诗体（元和体）专章探讨唐诗中的叙事成分；又论及唐宋的词体叙事；再以宋代传记性诗歌、纪游纪行诗、记梦诗、纪事诗等类型诗歌，阐释宋诗的叙事特点；最后进行了唐宋诗中诗题、诗序、诗注的叙事性研究。

本书是二十世纪荷马研究最重要的论著之一，最初出版于1980年。在当时的荷马研究中，迈锡尼的土地所有制、青铜时代的考古发掘、程式化用语的纷繁细节，这些专门且技术性的问题，几乎挤掉了诗歌的位置。而本书作者加斯帕·格里芬则把荷马史诗重新作为伟大的文学作品带到人们面前。作者回到朴素的文本细读的研究方式，但又并非凭空的奇思妙想，而是以极多的学术证据为支撑。尤其是他重点讨论荷马史诗中的生死与神灵，这些正是古代

“疯狂天才”是一个经久不衰的话题，文艺创作是人类精神文明的结晶，文艺大师们更是人类精神高贵性的象征。然而，历史上有一群特殊的大师，他们童年不幸、穷困、颠沛、酗酒、疯癫，浪荡出格或者遗世独立。他们深受精神障碍的折磨，如精神分裂症、人格障碍、双相障碍、焦虑障碍、物质相关及成瘾障碍等，他们的生命和作品都是在痛苦和救赎之中双向拉扯的产物。本书聚焦于21位患有精神障碍的中外文艺大师，包括陀思妥耶夫斯基、尼采