秦汉时期绘画艺术

秦在统一全国的过程中，每攻破一个诸侯国，便写放其宫室，在咸阳北阪之上集中六国宫殿精华，大兴土木，大规模仿造。建国后更大事兴建宫苑。皇帝的宫室庙堂、遗族的殿堂寝所、官吏的府邸等诸多建筑群，均雕梁画栋，莫不需绘画为装饰。遗憾的是，经历连年的战火，建筑及壁画早已荡然无存。

考古人员在咸阳第三号秦宫遗址发现了以车骑、人物等为内容的壁画《车马出行图》，虽是极零星的遗存，也是非常难得的图像了。图中间的一组绘四马一车，隐约可见顶端相连的三轭车伞。马为枣红色，马面饰彩色面具，带衔镳，颈有白轭，腰部饰有白色或黑色飘带，体态骠壮雄健，四匹马姿态各异，正腾蹄驾车飞奔。

秦朝留下了兵马俑这座世界为之称奇的艺术宝藏，借助兵马俑，也许我们可以联想出那煌煌然的秦室宫殿和它那灿烂的壁画艺术。

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秦宫遗址

咸阳城是战国后期秦国及秦代的都城，遗址总面积约48平方公里。秦咸阳城以咸阳为中心，东至黄河，西达千河、渭河；北起九山，南至秦岭，地域广阔。渭河以北主要有冀阙、咸阳宫、兰池宫及“六国宫殿”，渭河以南是举世闻名的“阿房宫”以及供皇帝游玩的甘泉宫和上林苑。它是当时世界上最大、最繁华的城市之一。

通过对咸阳秦宫遗址的考古调查发掘工作，获得了大量珍贵的秦代文物资料，在宫殿遗址内还发现有完整的排水、取暖和窑藏等设施以及秦代铜器和秦国及关东各国的货币。

说到汉代绘画，人们必然会想到著名的长沙马王堆汉墓帛画。马王堆汉墓是我国重大的考古发现，它的发掘改变了我们对一个时代的认识。

汉代统治者提倡孝道，“事死如事生”，盛行厚葬。地下的墓室是模拟墓主人居室建造的，并且放置大量殉葬品，在墓壁上绘制着表现墓主人生前地位及神话传说故事和祥瑞内容的壁画。

马王堆一号墓为西汉初诸侯长沙国的丞相侯利苍之妻辛追的葬所，二号和三号墓分别为利苍本人和其子之墓。《侯妻墓帛画》是从一号墓出土的帛画，是呈“T”字形的一幅旌幡，主要描绘祈祝墓主人魂灵升天的内容。此画面分三个部分：上部帛画象征着天界。其右上角绘一轮红日，太阳中有金乌。太阳下的扶桑枝叶间有八个小太阳。左上角绘一弯新月，月亮中有蟾蜍和玉兔。日月之间有一个人首蛇身的神披发而坐，长尾围于四周，交于身下。帛画上部还有天门、帝阍（守天门的人）、骑偶蹄动物的异兽、仙鹤、巨龙。左侧龙上有一女子双手攀月，可能是嫦娥，也可能是灵魂升上了天的墓主。这部分内容显然是死者灵魂希望归宿的天国的景象。

下部分帛画分成两部分。上半部分描写人间情形。身着锦衣华服的墓主人拄杖缓行，身后三位女仆侍立，前有两仆捧案跪迎。四周祥云缭绕。几案上鼎、壶、羽觞杂陈，案侧七人对坐，似乎正在为主人灵魂升天而默默祈祷。下半部分描绘地下的图景，赤裸身体的地神双手托着象征大地的平板，板下立有两条大鱼，两侧有口衔流云的大龟、鸱鹗等神异动物。

作品在艺术手法上，通过穿壁蛟龙将阴阳两界联成一体，昂扬的龙首与天门前的司阍构成天界，画面由此被有机联系起来。绘制者将墓主的形象放在画面中心部分，既突出了主题，又充分体现墓主的高贵身份和地位。画中各种神兽仙禽，姿态矫健活泼。

汉王朝虽然是推翻秦朝而建立的，承袭秦制，但项羽、刘邦等人都出身楚地，所以，汉文化很大程度上保留了楚国故地的特色。汉武帝为加强君主集权，便采纳董仲舒的建议，“罢黜百家，独尊儒术”。董仲舒吸收道家、法家、阴阳五行学说中有利于君主统治的学说，改造了旧的儒家学说。他把人间的一切都说成是上天的安排，所谓“天人合一”、“天人感应”。

在这种情况下，汉代的艺术就有了强大的现实功利职能。于是在汉代帛画中，就出现了神话、历史、现实三种图景相交合的奇特景象。

在汉代壁画、帛画中，墓主的形象比侍者们要高大些，这是宗法等级观念在绘画中的体现。把地位高的人的形象画得高大一些，以显出其尊贵，这个原则以后也一直影响着中国人物画的创作。

汉代绘画的面貌因汉代厚葬之风的盛行而得以大规模地展示在后人面前，其载体就是汉代的墓室壁画和画像石、画像砖。墓室中壁画，大都发现于当时的政治军事和经济中心，墓主人大多在政治上、经济上有一定地位。发现汉代墓室壁画的主要地区有辽宁，辽阳的北园、棒台子屯、三道壕、南林子，河北的望都，河南密县、洛阳，甘肃酒泉的下清河、武威雷台，山东梁山，山西平陆，江苏徐州，陕西千阳，内蒙古托克托及和林格尔等地的汉墓壁画。

神话、历史和现实交融的世界，同样在墓室壁画中得到淋漓尽致的诠释。洛阳卜千秋夫妇合葬墓壁画中，绘有墓主夫妇升天的场景。女主人乘三只头的凤鸟，手捧着三只足的金乌，男主人乘龙持弓，后随一犬，在仙女、仙翁的导引下，前往天国。周围有日月、伏羲女娲、青龙白虎朱雀等环绕。壁画在白色壁面上勾线涂色，人物面部略做渲染，线条流畅、生动，色彩有红、赭、紫、绿四种。

洛阳烧沟61号墓为西汉墓。墓室中间以立柱隔梁分为前后室，壁画绘于门额、墓顶脊部、隔梁、后室上壁。其中，历史故事在壁画内容中占了较大的比重，有《二桃杀三士》、《荆轲刺秦王》、《鸿门宴》、《蔺相如完璧归赵》等。

《二桃杀三士》说的是齐景公时，齐国大夫晏婴欲除去公孙接、田开疆、古冶于三个勇士，献计给齐景公，赐三勇士两只桃子，让他们按各人的功绩分桃而食。三勇士居功自傲，争相取桃。但他们面临的问题是，取得桃后如果不让出来，显得自己很贪；取不到桃，却又显得自己无勇。他们由此陷入两难境地，结果这三个有勇无谋的人都自刎身亡，正好中了晏婴的圈套。作品人物神态各异，个性鲜明，简洁生动传神。

绘画发展到汉代，表现的内容和表现的手法，不像原始时期绘画的手法完全与绘画的目的合为一体。汉代画工们则有更大的空间去展示个人的绘画技巧，绘画作为一种独立的艺术门类，其地位已经开始确立。

在汉代壁画中，有描述城市、衙署、府舍、庄园、农耕、采桑、放牧等生活生产场景的，也有描绘历史故事、神话祥瑞等形象的，多方位地反映了当时的生活风貌。

《车骑出行图》（东汉，内蒙古和林格尔汉墓出土），这是汉代一位贵族的墓室壁画。此墓中现存壁画五十多组，场面宏大，内容广泛，此图所选是壁画中的一部分，是墓中最具代表性的一段。画中上部，有一辆奔马快车，可见御者端坐其中；下部是群马并立，高头大马雄姿各异；中段画了三匹小马驹，其姿态、性情豪放狂野，只用了寥寥数笔的勾勒，便生动逼真地表现出其动感。这幅壁画，应是墓主人生活情景的再现。

《君车出行图》（东汉，河北安平逯家庄出土），壁画以几个层面来反映君车出行这一煊赫排场的场面。画中，有前导车辆，有随从骑士和持枪侍卫前呼后拥，车马熙熙攘攘，好不热闹。画中车辆的轮子没有画出辐条，以示车轮正飞转疾驶。众多骏马皆强健敏捷，各显其神，或昂首嘶鸣，或埋头狂奔。马具以朱红颜色渲染而成，格外明艳醒目，更显示出车马及出行人物威风凛凛。

《戈射收获画像砖》（东汉，四川大邑安仁乡出土），画面以戈射、收获两部分构成。上部画岸边两人盘坐于树下，拉弓戈射天空飞雁，水中一派莲丰鱼肥的景象。下部画秋收时节收禾割草的情景，六个农人弯腰屈背，姿态各异，生动别致。整个画面是东汉时期农家生活的描绘，表现出悠闲的田园风光。

《四骑吏戟画像砖》（东汉，四川大邑安仁乡出土），四匹健美英俊的高头大马在四位持佩弓的骑吏驾驭下，各具矫健姿态，或健步飞奔，或转头顾盼，或低头顿足，或仰天长啸。人物和奔马的各种形态被表现得活灵活现，堪称杰作。

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王昭君与毛延寿

王昭君，也叫王蔷，出生在风光秀美的湖北秭归。汉元帝建昭元年，下诏征集天下美女，王昭君以芳龄二八的天生丽质，入选皇宫。由于从全国各地挑选入宫的美女数以千计，汉元帝无法一一召见，于是命令宫中的知名画师毛延寿为各位佳丽各描肖像一幅以便挑选。这样一来，那些出身富贵的千金们无不重金贿赂画工，以图毛延寿在画卷上为她们增添姿色。惟独艳压群芳的王昭君对他不屑一顾。毛延寿遂故意把王昭君的画像描绘得十分平庸。更为恶毒的是，他在画像的面颊上点了一颗黑痣，正是这颗黑痣让汉元帝对王昭君顿起嫌恶之心。因此，五年过去了，王昭君仍然待诏宫中，无缘与汉元帝相见。

秦汉时期的绘画者，多为地位卑下的画工，他们的姓名难以流传下来。但随着对绘画需求的增加，汉代除了民间画工外，已经有了宫廷画家。有名者如毛延寿，他画技高超，笔下人物无论美丑老少，皆能各得其真。

这时期已有文人参与到绘画活动中来，像张衡、蔡邕、刘褒、赵岐等，文献中记载有他们善画的史实。如汉桓帝时的刘褒，曾画《云汉图》，人见之觉热；后又画《北风图》，人见之觉凉，可见其作品的感染力。

其后的魏晋文人大规模涉足绘画活动，由此揭开了中国绘画史上独具的文人画的发展历程。

直到汉元帝竟宁元年，南匈奴单于呼韩邪携带大批贡品来到长安，提出“愿为汉家婿”，汉元帝欣然应允，随即下诏征选宫女与呼韩邪成婚。王昭君不惧胡地艰苦的生活而同意出塞。临别这一天，汉元帝看着这位“丰容靓饰，顾影徘徊”的翩翩美人，无论如何也与画像上的那个大丑八怪联系不起来。无奈，汉元帝只好苦笑着将本来应该属于自己的国色天香拱手让人。后来汉元帝终于查出是毛延寿的索贿不成故意陷害，将毛延寿以欺君之罪问斩。曾有诗云：

曾闻汉主斩画师，何由画师定妍媸？

宫中多少如花女，不嫁单于君不知。