（三）从法律层面对文化版权形成高度重视

1. 从版权法看美国对于版权的重视

版权制度对于美国文化产业起到决定性的作用。美国政府设有负责版权工作的办公室、贸易代表署以及海关等政府部门，加强对版权的保护力度，而对知识产权的保护也是美国文化产业持续发展强盛并维护其文化产业国际竞争优势的重要源泉[8]。

在美国，文化产业也被称为“版权产业”（Copyright industry），可见知识产权对于文化产业的重要性。1990年，美国国际知识产权联盟（IIPA）就开始利用版权产业的概念来调整相关的产业对经济的影响和在贸易中的地位。2014年，IIPA采用世界知识产权组织的标准重新界定了美国版权产业的四类主要产业群——核心版权产业、交叉版权产业、部分版权产业和边缘产权产业（见表1.1.1）。从核心到边缘，这四类产业群对于版权的依赖程度也逐渐减弱。

表1.1.1　美国版权产业的分类情况[9]

2. 为顺应产业发展而时常修订的版权法

美国的版权法根据其经济、科技和社会发展的需求进行了多次修订，以适应、推动产业的创新和发展。以音乐产业为例，美国从1991年就致力于对数字音乐版权的系统研究，并数次更新版权法[10]，积累了丰富的经验和教训。通过对音乐版权制度的完善，美国数字音乐也得以迅速发展，2017年其音乐产业产值在全球音乐产业的产值中已达到将近一半[11]。除音乐产业外，迪士尼公司的“米老鼠”也可称得上经典案例——美国曾多次修改版权法，延长对迪士尼公司“米老鼠”的保护期限，以期达到其经济效益和社会效益的最大化，如图1.1.1所示。

图1.1.1　美国著作权保护期限与米老鼠曲线

上图中，纵轴为基本著作权保护期限，横轴表示在不同版本版权法的保护条件下，米老鼠所享有的版权保护期限，而灰色的虚线（米老鼠版权保护到期线）与灰色实线（米老鼠受版权保护的区间）相交的点即为米老鼠无法受到版权保护的时间节点，中间有两次（对应横轴1976年、1998年）米老鼠几乎就要版权过期。迪士尼公司通过向总统和国会进行游说，令国会通过了延长保护期的决定，米老鼠也得以继续受到版权法的保护。尽管美国延长版权保护期的推动力不只是迪士尼公司的游说，但通过这一案例也可充分证明美国对于知识产权保护的重视程度及行动力度。

除此之外，从美国版权法的发展历史也可得知，它的每一次修改都紧跟时代的发展。

例如，最早的版权法适用范围仅限于地图、图表和书籍，1831年、1856年和1865年修订的版权法分别增加了对音乐戏剧、摄影作品及其作者的保护。1909年版权法的保护范围扩大到了所有作品，2003年将个人著作权有效期限从死后50年延长至70年，公司版权保护从75年延长至95年，1980年颁布实施了计算机软件保护法，使得美国成了最早采用版权制度来保护软件知识产权的国家；1982年通过了反盗版和假冒修正法案，加大了对电影和录音制造业版权侵权行为的处罚力度；在20世纪90年代初，时任总统的克林顿针对信息化的推广，制定了涉及数字出版规定的“间接侵权信息技术构建特别组织”等法律规定；1997年通过了反电子盗版法；1998年美国立法机构正式制定并启用目前影响最大的版权保护法规，即《数字千年版权法》，采用“间接侵权”概念对网络侵权行为进行约束；2005年的《家庭娱乐和版权法》则强化了对图书知识产权保护中刑事处罚的力度。此外，2018年的《音乐现代化法案》对数字音乐许可制度的许可模式、保护范围、分配机制做出了若干重要修订，改变了音乐制品制作录音的法定许可申请程序，由按单一作品的许可改为允许一揽子许可（blanket license），并设立了负责管理该法定许可下的授权和许可费的收支、收集音乐作品和录音权力管理信息的非垄断性集体管理组织——机械权集体管理组织（mechanical licensing collective），此项修改对于数字时代的音乐产业来说意义重大。