前言
刘宁
中国是诗的国度。中国人的情感和生活,无不渗透着诗的意趣、体现着诗的精神。理解中华文化,离不开对诗的体悟。本书是一部诗词艺术讲稿集,所论皆心得之谈,作者是十位在高校长期从事诗词研究与教学的学者。爱诗的朋友细细品味,定会有不少收获。
细心的读者会发现,十位作者的论题虽视角不同、各擅其妙,但有一个相同的特点,就是所论不局限于具体作品的赏析,也不过多介绍作家的人生故事,而是更希望讲透诗词语言与艺术的“妙理”。这的确是本书在说诗方面希望进行的一种新探索,也是对时代要求的思考和回应。
古典诗词有许多经典作品,诗人的经历也丰富曲折。赏析名篇、讲说作家故事,一直是古典诗词讲解的重点。很多经历过20世纪80年代文化复兴的人都会记得,当时社会上掀起学习古典文学的热潮,出版了许多古典作品的鉴赏辞典。这些部头不小的辞典,无一例外是以作品鉴赏为主。21世纪以来的“百家讲坛”、近几年的“中国诗词大会”,这些节目都很受欢迎,也是围绕“讲作品、说故事”来展开。
“作品”和“故事”是学习古典诗词、知人论世的重要基础,相信它们会一直对读者有强烈的吸引力。但是,近些年来,也有越来越多的读者希望多体会诗词语言的精妙、多体察诗艺推敲的奥秘。在古典诗词的画廊中,他们固然不是专业的品鉴家,但也希望能在画前多多驻足品味,成为更好地识得三昧的艺术知音。在中国大地,这样的读者已经不是孤独的小众,而是日益庞大的群体。
这个变化,是近年来中国社会巨大变化的一个体现,我们不妨看一组重要的数字:我国的高等教育事业突飞猛进,据教育部《2021年全国教育事业发展统计公报》统计,2021年全国拥有大学文化程度人口超2.18亿,高等教育毛入学率达到了57.8%。据第七次人口普查统计,2020年全国研究生以上学历人口达到1076.5万。
现在每七个中国人就有一位大学生。高等教育的普及,带来的不仅是社会受教育程度的普遍提高,而且深刻地改变了社会基本的文化结构。今日的中国,越来越成为一个“知识社会”、一个“学习型社会”。这样的社会,不仅与古人所生活的农耕社会有天壤之别,就是与经历着传统向现代转型的20世纪的中国社会,也有许多显著的差异。
“知识”与“学习”在如今有了新的含义。古典诗词的学习,也在呼唤新的方式。网络传媒的发达,人人都可以便捷地查找诗词作品的文本,了解作家的生平故事,一般性的“讲作品、说故事”,倘若不能有深入的发明,就很难令人满足。更重要的是,学习古典诗词的非专业读者,绝大多数都接受了高等教育,有更好的知识素养、更开阔的社会视野。这些读者在工作与生活中,不像在传统社会中那样依赖经验知识,而是需要更多的理性知识,即使是对于感性的艺术,在读了不少作品之后,更希望对作品中的艺术妙理有更多的把握。当今的中国,也是高度开放的中国。很多中国人对中华文明的理解,都有世界文明交流的大视野,而文明之间的交流,也更需要把握文明之理。中华古典诗词在当今的传承,需要把握社会变化的大势,要用精要的艺术之理启发读者,要在参透诗之“妙理”上,多多用心。
本书的十五篇讲稿,就是希望讲解古典诗词的“妙理”,有创作中的格律法度,也有如何体悟词心、捕捉词脉的欣赏之道。经常有人感叹,古典诗词遣词用语之精妙、意象境界之深邃,这些都只能做小众的欣赏,难以实现更广泛的交流。今天,我们不能抱着这样保存古董的心态来讲诗品词,因为有越来越多的读者渴望深入学习,我们要让诗词的妙理、妙道走进更多的心灵。本书就是对此的一种探索。
读古典诗词,会给一位知识社会的现代人带来什么影响?这是本书的作者都在思考的问题。概括来讲,这种影响主要体现在三个方面:语言表达、心灵交流、精神陶冶。十五篇讲稿的主题,也主要围绕这三者展开。
学习古典诗词,可以极大提高语言表达能力。孔子云:“不学诗,无以言。”(《论语·季氏》) 诗歌的语言是最精美、精深的语言。读古典诗词,倘若不能理解其语言之美,进而以此提高自身的语言修养,就会有入宝山而空返的遗憾。书中查洪德教授讲格法与意脉,易闻晓教授讲意象与成辞,彭国忠教授讲词的下字运意与开阖变化,陶然教授讲词体与词格,刘勇刚教授分析词的创作技巧、讲解示范吟诵艺术,李贵教授讲诗词的体式、用韵和作法。这些都是对诗词语言艺术的阐发。各位专家都有丰富的诗词教学研究与创作的经验,所讲的语言艺术,是将格律、字法、句法、章法、格法、意脉融为一体的综合而立体的艺术。学诗词者在钻研王力《诗词格律》、龙榆生《唐宋词格律》等著作以掌握格律的同时,读读本书对诗词语言艺术的多角度分析,一定会对诗语之美有更深切的体会。
学习古典诗词,还可以很好地涵养心灵交流的能力。古人云:“诗言志。”(《尚书·舜典》) 诗人言其志,读诗人“以意逆志”,这就是彼此的心灵交流。心领神会是读诗的妙境,这种神会,不是求彼此的相同,而是求相通。心的相通是最空灵活泼的。陶然教授讲词心与词脉,认为读词要“体会词心”,“(词心是) 词人和词作在我们内心深处唤醒的东西”。词心隐约幽微,又常读常新;和古人作品的对话,其实是不断发现自我、提升自我的过程。在当今开放的时代,交流的需要远胜往昔。涵咏诗意,体会词心,古老的中华诗词,会让人拥有更好的心灵交流能力。
学习古典诗词,可以在很开阔的意义上,实现精神的陶冶。大诗人李白说:“夫天地者,万物之逆旅也;光阴者,百代之过客也。”(《春夜宴桃李园序》) 诗词中有着天地古今的大视野,而这大视野,就蕴涵在一花一月、一觞一吟之间。李浩教授讲唐诗境界美的奥秘、朱良志教授讲中国传统文人画的诗情、卢盛江教授讲唐诗之路与唐诗艺术、刘宁教授讲山水诗的艺术构思,都是着眼于诗词中深邃的境界,尤其是自然精神、生命智慧对诗意的塑造。对于知识时代越来越忙碌的现代人,体会唐诗境界的空灵,体会艺术的留白之美,体会“山静似太古”(唐庚《醉眠》) 的悠远,体会生命的安闲,这无疑可以很好地陶冶性灵、开阔胸襟。
古人云:“诗者,天地之心。”(《诗纬·含神雾》) 古典诗词的语言表达智慧、心灵交流智慧、精神陶冶智慧,能够让爱诗人面向世界、感通天地,拥有充实、幸福的人生。社会也会因诗词的涵育而更加美好。
在上述三种智慧中,语言表达的智慧尤其是核心与基础。诗词对人生与社会发生的一切积极影响,都要通过其魅力无穷的语言艺术来实现。因此,书中的十五讲对诗词语言的推敲之道,给予了最多的关注。当今微信、短视频流行,阅读碎片化、语言浅俗化的现象颇可忧虑,汉语的语言艺术正在遭遇很大的危机和挑战,深入体会金精美玉一般的诗词语言,无疑有极为重要的现实意义。
本书的作者,目前都活跃在诗词教学一线,研究与创作兼擅,十分了解当代读者学习古典诗词的难点与重点,善于提要钩玄,化繁为简,金针度人。例如,李贵教授讲平仄,总结了三大原则;讲声律格式,总结了精要的口诀。易闻晓教授着重分析意象与成辞的意义,回应当代诗词学习中的薄弱之处。查洪德教授、彭国忠教授、陶然教授对格法、字法、词脉等问题的分析,结合经典作品做深入阐发,也饱含着教学与研究的心得。这些有的放矢的讲解,可以让非专业的读者,也能很好地体会诗词语言艺术的奥秘。
十五篇讲稿,来自全国政协“诗词艺术古今谈”委员自约书群的系列诗词讲座。全国政协开展的委员读书活动,为古典诗词当代传承弘扬的新探索搭建了难得的平台。对此,本书的《后记》有详细介绍,感兴趣的读者可以参看。
妙理无穷诗中趣!当前,向广大爱诗人分享诗词“妙理”的书,还不是很多,本书是一个积极的尝试。希望诗中的智慧,打开我们人生的妙境,也打开古典诗词当代传承的新天地。