9 “贝壳”耀南天

悉尼歌剧院

说澳大利亚悉尼歌剧院是世界上最超凡脱俗、最瑰丽多姿的建筑，一点也不为过。因为古往今来，在世人的眼里，悉尼歌剧院是一座具有灵感、具有个性的艺术建筑。它不仅是悉尼之魂、悉尼的象征，同时也是澳大利亚整个国家的象征，甚至是整个南半球的象征。当造型奇特的悉尼歌剧院出现在你眼前时，你会被深深地震撼，它的超凡典雅超出了我们每个人的想象。

一睹悉尼歌剧院美景是多少人梦寐以求的愿望，每一个来澳大利亚的人，都会怀着朝圣般的心态，来欣赏歌剧院的绰约风姿。

我们同行的团友对歌剧院造型怪异议论纷纷，有的说它活像个搁浅海滩的大贝壳，有的认为它似乘风破浪的风帆……

导游一边称赞大伙的想象力，一边带我们从不同角度去看它，不同的角度有着不同的视觉效果:

我们站在悉尼港口大街上，望着歌剧院的正面，它那参差错落的雪白顶盖，垂直而立，从中间到下端稍微隆起，恰似风中的片片白帆，与它周围的点点三角帆游艇，一起游弋在蓝色的海湾中。

我们来到68层的塔楼顶上，俯瞰它的全貌，它那弧形的屋顶，犹如一枚枚巨型的白色贝壳，簇拥着，重叠着。

我们泛舟悉尼港，从海上向南看它时，它还像翩翩起舞的白鸥，准备冲向大海，去搏击无边的海浪。

从整体看，如果把悉尼比作一位美丽的少妇，那么歌剧院就是她的一枚闪光的胸花，以骄人的姿态出现在最耀眼的地方，吸引着无数眼球的注意，甚至烙在了每个人的心灵深处。

悉尼歌剧院有着独特的建筑特色，它的贝壳形屋顶分为3组，中间的一组最大，靠东面的一组次之，西面的一组最小。这3组顶盖，通过大小、高矮、弧度、方向的变化，形成错落有致的分布，构成线与面的新奇组合，从而启发人们的艺术联想。据介绍，它的整个外墙采用不发光的瑞典白陶瓦铺成，共用了105万块，并经过特殊处理，因而不怕海风的侵袭。光滑的陶瓷加上弧形结构，连鸟粪都落不上去。所以至今歌剧院的外墙都没有擦洗过，而那些壳片依然光亮如新。

悉尼歌剧院具有独特、新颖、美观的外观造型，那么它的内部结构又如何呢? 百闻不如一见，我们看了一场歌舞表演，直接目击歌剧院华丽典雅、富丽堂皇的内景。导游介绍情况时用一句话概括: 巧夺天工的室内犹如水晶宫一般，是建筑与艺术完美结合的一个典范。

海上看悉尼歌剧院

3个主题场之一的歌剧厅有1 547个座位，呈半圆形，使每个座位上的观众都能清晰地看到舞台上的演出。所有座椅是用桉树和小羊羔皮制成的，夏天吸汗，不会让人坐久了不舒服。舞台上悬挂着艺术家用高级羊毛织成的红色大挂毯。挂毯上镶有金字，在灯光照耀下，艳丽夺目。每年这里表演的场次都在3 000场以上，约有200万名观众前来观看。世界各地著名的演艺人，都争相在这个舞台上演出。

富有特色的音乐厅，有2 679个风帆状座位。演奏台上方，悬挂着18个直径约2米的白色中空反应器。后壁顶端耸立着一架目前世界上最大的管风琴。它有1万多根钢管，最大的一根金属管高15米、重37吨。演奏者通过闭路电视与指挥配合，使演出能获得最佳效果。在这座建筑群中有各种活动场所，大约有1 200个房间，包括4个主要听众席、400多个座位的音乐厅，以及话剧厅、电影厅、大型展览厅、接待厅和排练场、化妆室、图书馆等，全部的厅堂房室可以同时容纳7 000多人。

多少年来，悉尼歌剧院的形象经常在世界各地的挂历、明信片、画报上出现。它那瑰丽脱俗的风姿，使它举世闻名。在美国1999年建筑博览会上，将其列入20世纪全球十大著名建筑。

面对这样的贝壳建筑，我们自然联想到是谁有这样浪漫的奇思妙想，把一个本来普普通通的歌剧院，建成一座遗世独立的琼楼建筑? 导游说: 这个“贝壳”的诞生经历了不少戏剧性的波折，它的设计图纸还是从废纸篓里捡回来的呢!

“真有这样的故事吗?”大伙的兴趣一下子被导游挑起了，迫不及待地向他探个明白。导游微笑地告诉大伙，这是一个真实的故事: 话说20世纪50年代初，喜爱音乐、舞蹈、戏剧、美术的澳大利亚人，决心在悉尼修建一座具有世界水平的歌剧院。联邦政府批准在悉尼港口大桥东侧———贝尼朗岬角，建造歌剧院，并悬赏征求设计方案，在国际上招标。

1956年，37岁的丹麦建筑师约翰·乌特松看到招标消息后，跃跃欲试。他日复一日地冥思苦想，终于绘制出一幅杰出的艺术之宫的壮丽蓝图。可是他寄到悉尼的设计方案，却被大多数评委给“枪毙”了，扔进废纸篓里。不久，著名的芬兰籍美国建筑师依洛·沙尔兰来到悉尼，提出要看所有的设计方案。当从废纸篓里翻出乌特松的设计方案，仔细一看，他欣喜若狂，连呼:“艺术珍品! 艺术珍品! ”他力排众议，终于在1957年1月29日的评委会上庄严宣布: 在32个国家1 000多名建筑师寄来的233个设计方案中，经国际知名的建筑学家组成的招标评委会审议，丹麦建筑师乌特松的设计方案夺标!

设计方案中有一个难题，就是怎样把空心的巨大贝壳屋顶与玻璃墙立起来。乌特松为此苦苦思索。后来在吃橘子时得到了启发，他高兴地大叫起来:“有办法了! 有办法了! ”原来他从切开的橘块，发现与其设计方案有惊人的相似之处。“既然橘块能竖立在碟子上，大贝壳为什么不能竖立在建筑物上呢! ”就这样，建筑上的一个难题被解决了。为了建造这座壮观的歌剧院，他将工作室搬去了悉尼。

然而，好事多磨。在建造歌剧院过程中，发生了诸多不愉快的事情。乌特松的方案最初预算为700万美元，但当贝壳外形结构完成时，建筑经费已经耗尽，工程被迫停了下来。在建造过程中，改组后的澳大利亚新政府与乌特松失和，乌特松愤而离开悉尼，发誓今后再也不去悉尼。

后来由乌特松的助手欧文·阿罗布，与澳大利亚的工程师们，按照乌特松的设计方案继续施工。但是，好景不长，又遇上了澳大利亚经济滑坡，通货膨胀，财政困难，工程再次面临停顿。政府在困难面前挺起腰杆，一定要建成歌剧院的决心不动摇。他们采取了向全国发售筹建歌剧院基金彩票的办法，连续进行了10年。按当时全国人口计算，为建设歌剧院平均每人负担10澳元左右。真可谓全民总动员，每个澳大利亚人都对这座歌剧院的建成出了一分力。

到1973年，历时14年7个月的悉尼歌剧院终于建成了。它长183米，宽118米，高67米，占地1.84公顷，建筑耗资共1亿多澳元。

我们听着精彩故事的同时，心情也未免有点沉重。因为乌特松的传世杰作悉尼歌剧院建成后，深受世人瞩目，他自己却没有看到。人们对此既唏嘘又惋惜。几十个春秋的历程，风雨沧桑，天才建筑大师虽已驾鹤西去，但那座别具风格，可与罗浮宫、白金汉宫媲美的悉尼歌剧院，已成为南太平洋海上一朵洁白晶莹、傲然怒放的莲花!