第55章 心跳乱了节奏
词曲演三者合一，是原创无疑。
发词人和发曲人可以理解，13号的特色标记了。
就是大家都很奇怪，
就是这个陆仁后面加个小写的s是什么意思？节目组打错字了吧？
“又是发词人，又是发曲人，名字后面加s，这陆仁又想玩什么花样？”
章丘雅第一个先质疑道。
在她看来，陆仁这些操作属于差生文具多，早蟹花样多的那种。
然后她又照例狠狠吹了一波藤田君刚才的表演：
“相比决赛是三种声线音色演唱，四种音色下《一千年》似乎更让人有被四个帅哥一起追的感觉，我觉得这次表演甚至比决赛还要好，目测能达到79分，甚至80分档也有可能。”
只是没有人接她的话，这就让她觉得有些尬住了。
苏幼楚听到名字后面的s，然后想到所谓的五音不全，忽然间有一个异想天开的猜测。
这个猜测让她都暗自摇头，这种人太少见，万中无一，陆仁怎么可能做到这样？
在她否认心中这个不太可能的猜想时，一旁的几个导师在陆仁上台前纷纷开始了议论。
但她们都没有回应章丘雅，好像是没听见章丘雅的话，更像是故意不理睬章丘雅。
怎么说吧，在座的都是真人，除开苏幼楚这种老天爷赏饭吃的，大部分真人其实无法对抗虚拟偶像的百变唱腔。
之前的真偶界蔡天王能火那么久，也是因为蔡天王能用六道唱腔音色唱歌，在真人中属于最顶尖的那一批了。
而藤田君当着这些真人导师表演《一千年》的潜台词大家都看得出来，就是在向真人歌手展示这种先天机能的差距！
但偏偏他们都无能为力，除了苏幼楚。
在和陆仁这个真人PK中，藤田君用四道唱腔唱歌就好像用战争中用伤口开花的达姆弹一样不讲武德。
属于伤害性不大，侮辱性极强的那种。
正常选秀PK，虚拟偶像都只能PK虚拟或者改造人才允许多唱腔，这算是默认的选秀潜规则。
否则赢了，都会被大多数舆论批评胜之不武。
之前藤田君海选决赛就是在PK改造人野狼唱的这首歌。
但在既定的生死PK中，偏偏没有说明这条，藤田君就抓住了规则的漏洞！
像是为了打破此时难挨的沉默，杨小娟装作兴致冲冲的道：
“你看，陆仁的曲子叫做《一千年以后》，而藤田君的是《一千年》，看起来针对性很强啊，不会就这几分钟临时专门写的歌曲吧？”
姜名秀眼前一亮道：
“搞不好还是首说唱歌曲，说唱Diss这种最能炸场了！”
姜名秀不仅是女团队长，唱跳俱佳，同时还是队内的rap担当。
曾经单独参加过说唱大赛，凭实力遗憾倒在八强。
她要是凭财力的话，前三肯定是跑不掉的。
有一点她没说，说错这种对唱功要求不高的反而是陆仁这种五音不全的最好选择。
所以她很期待地看着舞台，想着要是说唱的话说不定还有一点翻盘的希望！
舞台先是一暗，然后慢慢亮起。
出乎她意料的是，
和藤田君一样，舞台上同样只是一架钢琴。
为了保持比赛的公平性，生死PK都用素舞台表演。
只允许使用必备乐器和自带编曲。
也就是不允许视觉特效，纯看表演者自己的唱功，感情以及舞台掌控力去打动观众。
相当于再一次削弱了陆仁。
姜名秀轻捂嘴，担忧着道：
“我记得藤田君在海选时就被誉为钢琴弹唱小王子，则陆仁也选钢琴弹唱，陆仁这是要正面硬刚，以彼之道还施彼身？”
演播船上。
白婕看着实时转播中陆仁缓缓上场，又看了眼手上的歌词，拿着歌词本的手都有些微微颤抖——
《一千年以后》PK《一千年》
词曲原创PK词曲原创
钢琴弹唱PK钢琴弹唱。
抒情歌PK甜情歌。
太子爷你这么硬刚，
节目效果是爆炸了，可我担心你是在自爆啊！
可，
当这个依然穿着工作衫，走路轻松随意的男人坐在钢琴上的那一刹那。
白婕感觉这个男人身上的气质变了。
似乎，
他变强了！
......
“是否切换到原唱【林俊杰】？”
“是。”
在切换之后，关于这首歌最本源的创作动机浮现在陆仁的脑海中。
《一千年以后》这首歌出自林俊杰的专辑《编号89757》，这张专辑以未来穿越为主题，在当时还是非常新奇的概念主题。
里面的三首歌《编号89757》以及《一千年以后》还有《木乃伊》三首歌MV组成了一个完整的故事。
大致是讲一千年以后，一个编号89757的机器人莫名变成了人类，可是地球上已经没有人类了。
那个彼此深爱的女主人也早已不在，剩下他独自对着两人的影像怀念。
最后发现女主人的消息，又去金字塔寻找他的女主人。
这首歌当时火到什么程度呢，肯定说不上是第一火，毕竟那几年的歌曲质量一个比一个爆炸。
但就是这首歌，让林俊杰第一次上了春晚。
属于初听还是小男孩，现在已是两个孩子他妈的那种上古神曲。
众所周知，早些年春晚的选曲标准还是很高的。
犹记得2004年《江南》和《七里香》之争，教室操场中到处都在争论《江南》和七里香谁更好听。
时光流转，二十年后的热歌榜给出了答案——
不分高低，皆是经典。
陆仁轻轻阅过这些记忆，然后选择舍弃了演唱的原版音色和感情，只保留唱功。
他准备把演唱的感情换成自己的情绪。
因为，他知道，
没有人比他更懂，
什么叫做一千年以后。
两只修长干净的手触在琴键上，伴随着一段清脆如风吟的钢琴前奏响起，整个舞台忽然弥漫出了一种时光流转的氛围。
尤其是钢琴声下潜藏下那一道以陶笛吹奏出的声部，像是千年前有人吹奏的声音一直缓缓流淌到了现在。
这是一道穿越时间的声音。
只听了短短十秒的前奏，茉莉就确认了，这又是一个前奏杀！
甚至比《美人鱼》的前奏还要让她感到惊艳！
这只有两个乐器的简单前奏同样让导师室的导师们耳膜一颤。
这前奏旋律如此地入耳丝滑，即便只有两个乐器在里面。
但在听感上就直接秒了有各种电子音效加弦乐吉他等等乐器《一千年》。
不愧是写出《花之舞》的男人啊，在纯音乐的作曲上，这个男人的实力太可怕了！
有原创实力的苏幼楚则想得更多，
能有两个乐器做伴奏的歌曲只有两种情况，
一种情况要么是这个人不懂编曲，只会这么简单地搭配。
另外一种则是这个人太懂编曲，但是因为歌曲的主旋律太抓耳了。
任何多余的乐器声部都可能显得画蛇添足，所以只简单地用两个乐器作伴奏，安心当点缀旋律红花的那两片绿叶。
这首歌的前奏并不长，只有短短的十五秒。
不像是周董的那首《以父之名》，长到他自己都不愿意在演唱会上唱这首歌，直言前奏太长的歌会让站在台上的他显得很傻。
就在万众瞩目的目光中，陆仁开口轻轻的，温柔的唱起了第一段词——
【“心跳，乱了节奏，
“梦也不自由，
三句一出，全场一阵压抑不住的低声哗然！
怎么回事，这样也没跑调啊？
而且开头‘心’字就是一个D4弱混，听感就非常轻盈。
后面还有一种很柔的唱法，保证高位置的胸腔共鸣，这一听就是练过的啊！
这是什么五音不全？导演你是不是搞错词了？
我举报虚假宣传啊！
导师室内。
宁玉颔首评价道：
“这主歌旋律和前奏基本一致，听感上很吻合，是一首标准的抒情流行歌，演唱感情也挺饱满，听着不假，很真诚。”
作为以前的歌坛顶流，宁玉其实对歌曲和演唱都非常挑剔，在她看来目前的旋律确实狠抓耳，属于听一遍就能记住的那种，很适合作为专辑主打歌！
至于演唱技巧对于她这种大佬来说都是常规操作，但是演唱得很有感情，不像是在唱歌而唱歌，更像是在讲自己的故事。
这点对顶级歌者非常重要，也就是所谓唱商。
一个顶级歌手唱那么多首歌，不可能每首歌都能感同身受，代入进去。
比如演唱一首关于超级英雄电影的主题曲，怎么可能真的当个超级英雄体验下再去唱。
如何使用自己的技巧唱功以及自己的感情，来尽量还原表达出歌曲的感情并传递给观众，这就是唱商。
在她看来，陆仁能够把这首带着时间穿越主题的歌唱得如此真情实意，肯定是唱商极高的表现。
毕竟，怎么可能有人真得穿越一千年以后呢！
有人关心唱功旋律，
而有人则关心歌词，
即便这三句歌词看似普普通通，但还是有一个人的心乱了。