序言

文学作品的创作、传播与深层解读，是人类文化发展至关重要的活动内容与构成部分。随着声像技术的发展，特别是电子技术的迅速普及，文学与广播、电影、电视发生了前所未有的多形式、深层次的联结与组构。互联网的飞速发展，尤其是近年来媒介形态的疾速进化，技术壁垒的普遍消解，文学传播的渠道、形式及伴生的内容变化，可谓迅速而猛烈，有时甚至是颠覆性的，大有“乱花渐欲迷人眼”的态势：网络文学作品的大量涌现、电子媒介阅读习惯的普遍形成、音频视频类电子书的广泛普及……电子传播媒介几乎对纸质媒介形成压倒之势，甚至在年轻一代互联网原住民中已成为日常主流信息媒体。除了传播介质形式的变化与丰富外，愈来愈多的文学作品，包括经典作品与“网红小说”开始“触电”，被改编摄制成电影、电视剧以及当下关注度愈来愈高的网络大电影、网剧、短视频等等，且日渐形成相对独立的“网络文艺生态系统”；改编创作的数量迅速增加，品质亦在前期不断尝试与“野蛮生长”的基础上，得到了很大的提升，呈现出互联网时代“网生作品”独特的文化品相。正如专家所言：文化传播领域中一个“千真万确的事实”，是“当代文化正变成一种视觉文化，而不是一种印刷文化”。[1]影视作品大行其道，电视剧成为千家万户不可或缺的消闲文化产品，遍及城市商业区的电影院线及大幅上升的票房收益，层出不穷的多类型“网剧”作品，不断刷新的热播网络电影与网剧的点播量，乃至令人瞠目的短视频普及速度与传播“突围”……都印证着当下影视文化深在的影响力。

然而于此纷纭变幻的文化迁衍过程中，文学经典的改编，应该遵循何种创作规律，以实现其经典传播与艺术熏陶的时代功能？网络文学作品的创作改编，如何在优良传统基础上达成新的生长，以引领当下受众的文化品位？影视剧作品如何将影像叙事语言进行精致修辞，从而萃取文学经典的优美特质，并由此创造新的“影视”经典？影视剧创作，特别是新兴的网络大电影、网剧创作，如何在全媒体传播环境下，发挥其作为文化产品的影响力，契合当下受众的娱乐消闲需求与深层审美期待？作为社会文化至关重要的传播形式，影视制播如何承担其文化传承与艺术创新的重任？因为所从事专业关涉文学、传播学等领域，以及在专业媒体挂职工作的闻见与需要，笔者于此方面进行了较长时间的思考，并综合运用相关专业学理，结合所见新颖而典型之案例，陆续开展具体而深入的探究，将所获心得集成此部小书。全书从当下全媒体传播大背景出发，撷取近年来热播且产生了广泛影响力的电影、电视剧及网生影视作品为研究蓝本，以目前影视文化中的典型现象为研究对象，紧密关注国内相关行业动态，系统研究文学经典IP、网络文学IP的影视剧改编现状及其呈现的创作特色，以及当下热播的影视剧创作过程中的独特“修辞”——即其运用声像符码与影像语言进行艺术传达的方式方法，全面探讨影响影视文化的重要因素，并切近现实存在的各种问题，力求以独到的思考，探求影视剧创作的基本规律。

于此一瞬千年的发展时代，影视剧乃至文学的形式亦是日新月异，究其发展规律，特别是其内蕴的文化特质，却是一脉相承并有基本义理可以遵循。希望能以一己之见地，于行业关注者有所启发，并于当下创作实践有所助益。

2020年7月