前言　游学寻宝

我的母校，以著名画家伊里亚·叶菲莫维奇·列宾先生命名的俄罗斯国立艺术科学研究院（列宾美院）的前身是18世纪成立的俄国皇家美术学院。列宾美院为俄罗斯绘画艺术发展奠定了基础，且影响深远。相比于世界其他著名美术学院，列宾美院别具一格的是：依然坚守着现实主义传统绘画的教学理念，并涌现了苏里科夫、克拉姆斯科伊、希施金、费欣、梅尔尼科夫、索科洛夫、秋文、格拉夫佐夫等一大批著名画家。其中，以“巡回画派”为首的一大批艺术家们创造出了批判现实主义和悲壮的浪漫主义，在美术史上留下了浓墨重彩的一笔，也为世界留下了宝贵的艺术财富。

米开朗基罗说过：“被称为略图艺术的素描，既是绘画的最高点，也是雕塑和建筑学的最高峰；素描是所有绘画种类的源泉和灵魂，也是一切造型艺术的根本。”在列宾美院素描教学体系当中，长期素描与短期素描采用交叉教学法，其中长期素描作业的训练在完善的教学体系中显得格外重要。这种长期的素描训练能够让学生全面地了解和掌握人体的骨骼和肌肉结构，能够使人体与人体之间、人体与静物之间、人体与背景之间的规律与关系更加明确，有利于更加有层次感、节奏感的塑造和体系化的学习与训练。

列宾美院的素描教学体系，十分重视素描的材料和技法。在他们的素描画面中，素描人体结构的夸张手法体现出的暴力美学、高超的素描表现技法和复杂的素描绘画材料得以完美融合，令人叹为观止。

有人说素描是单色画，也有人说素描是朴素的描绘，但是菲利普·罗森说：“素描是简色痕迹的艺术。”可是，简色素描并非单色素描，这个观点可以在众多绘画大师的素描作品当中得到验证，因此我们要摆脱对素描是单色的误读。

在列宾美院基础部素描教学体系中，多以短期素描为主要教学手段。短期素描虽然会缺失一些画面中精益求精的细节，但是可以训练学生快速发现画面问题的观察和纠错能力，更有助于学生敏锐地捕捉人物结构特点、动作肢体透视特点和空间虚实特点，为长期素描训练打下坚实基础。

高年级进入导师工作室后步入复杂人体绘画学习阶段，会涉及更多的素描构建方法，其中包括结构方面、绘画材料方面、技法方面、大角度透视方面和默画方面。首先要研习如何运用人体结构夸张手法进行素描绘画，此处的夸张手法并不是将人体抽象化，而是将人体结构突出和强化的过程，可以更加清晰明显地塑造刻画。

运用不同的材料就会根据材料的特性采用不同的素描绘画技法。在低年级的基础部一般都会选用硬材料，例如铅笔，因为硬材料相对更好掌握。而高年级就会弃用硬材料，选择更难以掌握、更复杂的软材料（炭笔、炭条、多色索斯、多色谢别伊、墨汁等）。由于软材料特性较软，难以塑造，且不同的软材料要选择不同的橡皮等辅助材料，所以对素描的技法要求会更加苛刻，以达到精益求精的画面效果。

随着对素描的深入研究，高年级的学习会经常出现人体肢体语言复杂化、夸张化并伴有大角度的透视关系。这种训练在列宾美院素描教学体系当中是必修课，以掌握人体大角度空间塑造、人体复杂的透视变化、画面多人体的虚实呼应与衬托关系、不同材料的技法融合、不同材料的颜色搭配，以及练就高超的素描绘画技能为宗旨。通过这样的锤炼，学生更加深入地了解了大场面多人物的素描技法、人物关系和构图方式，也为日后的毕业创作打下了扎实的人物塑造功底与基础。

除写生外，经常锻炼学生的默画能力。培养学生对人物绘画的记忆力，提高大型创作所需手绘草稿的能力。默画能力可以解决很多其他方面的专业问题，例如：提高手绘创作草稿能力，提高多人物速写能力，加强构图意识、画面结构和动态人物素描创作等相关问题。

动态的人物素描创作是列宾美院素描教学体系当中的又一必修课。在这样庞大且周密的素描教学体系当中，分步骤、分阶段，包括不同的素描风格，都会由一批列宾美院优秀的教师团队按照教学计划引导学生完成每个阶段的学习任务，并且把这门作为基础的素描课通过不同阶段由难到易、由易到难地反复深化研究，以达到一个难以超越的高度。

不知道为什么，我自幼时就喜欢俄罗斯的油画艺术，也许是源于从小学课本里看到的由列宾创作的《伏尔加河上的纤夫》作品的图片，也许是受到父辈们苏联情结的影响，又或许是缘分吧。我在俄罗斯圣彼得堡学习生活了12年，本科、硕士和博士生涯都是在列宾美院度过的。这12年真是难忘的岁月，我对这个地方充满了感情，也燃烧过青春的激情，能在俄罗斯圣彼得堡列宾美院油画专业学习深造是我此生之荣幸。俄罗斯历史悠久，城市中弥漫着艺术和浪漫的气息。俄罗斯列宾美术学院的造型艺术博大精深，十二年寒窗虽学业有成，学成归国，但遗憾由于不同国度、不同文化和不同时空的屏障，仍未能感悟到列宾美术学院全部的艺术种类、方向和价值。其值得体会、理解、研究的学术领域还有很多，希望未来还有机会重返母校继续深造。

白羽

2020年10月28日于大连