四、后期与包装

在后期制作过程中，本节目改变快节奏的剪辑方式，紧靠故事线和真人秀线索，张弛有度，按照情绪的递进和转折进行素材剪辑。在景别的选择上，多用全景展现明星团体、观众和素人的部分，用中景和近景镜头拍摄单人明星歌手部分，利用特写镜头抓取明星或素人的反应。在节目录制前，观众导演根据剧本内容带动观众情绪、录制观众镜头，用于后期编辑保存备用素材。

在剪辑过程中，剪辑团队按照每位嘉宾形成的独立时空顺序，利用蒙太奇手法进行故事化剪辑，确保单个故事的连贯性。同时，还要根据两组明星嘉宾共有的部分进行戏剧性故事建构，将情绪做到极致，达到吸引观众的目的。两个部分的剪辑须合乎逻辑，不可顾此失彼。通过剪辑将节目主体之间的情感表达出来，一般遵循“欢乐—悲伤—重归欢乐”的节奏规律。剪辑人物关系时，要着重放大明星嘉宾身上独特的性格或气质，形成易被观众记忆的印象。演播厅音乐节目中观众关注的焦点一般是明星本身，但是素人的部分也必不可少，后期团队应该利用细节镜头、画面语言、花字潜台词等工具丰富素人粉丝的形象。所有镜头的串联需要导演组和后期人员预先在脑海中有明确的思路和方向，以保证后期工作效率。

在演播厅音乐节目的后期制作过程中，歌词的二次包装是重要组成部分，其歌词字幕和普通字幕有明显的区别。演播厅音乐节目歌词字幕的设计应该与整体画面设计相统一，与表演者相配合，呈现出流畅的视觉体验，达到增添亮色的效果。在演播厅音乐节目歌词字幕上下足功夫的是湖南卫视，2013年湖南卫视《我是歌手》首次在屏幕上将歌词划分为上下两行；2018年湖南卫视推出的《声入人心》中，后期团队根据歌手的歌曲内容调节字幕的样态，根据歌手音域的高低标识出相应的音阶和专业词汇。2018年热播的演播厅音乐节目《这！就是原创》，其字幕设计汇集各类风格，令观众眼前一亮，甚至有观众戏说该节目可以更名为“这！就是字幕”。^[1]

特效和花字能够帮助观众识别和固定明星嘉宾的整体形象，起到“细节”解说的作用。因人而异的特效、花字以及动画在很大程度上也能缓解观众的视觉疲劳，是节目整体画面语言中的重要部分。多元的包装方式更加符合当下观众的观看需要，是电视节目制作中的常规操作。符合歌曲氛围的特效和MG动画连同灯光、舞美一起打造出符合歌曲本身的视觉体系，给观众带来沉浸式的音乐体验。

在演播厅音乐节目中，无论是歌词字幕、特效、花字还是动画，在使用上都应遵循故事逻辑和叙事结构，大胆创新的同时做到舒适自然，引导观众视觉和听觉的双重体验。

[1]摇滚客. 这档国内顶配的音乐综艺，居然连这些基本套路都不会？［EB/ OL］.（2019-03-25）.http://www.jinciwei.cn/b847705.html.