第11章 第十课，表演是“带”的

2006年四月十一日，Beijing。

今天上课铃一响，化名王启隆老先生进入教室里，大家们听着老师侃侃而谈：“同学们啊，今天我们讲表演课我呢，借着这个机会说说。我们的表演，人物关系的距离与表演的影响。同时，人物关系的距离产生一定的‘本能’（生理）反应。”

奥朗特·考特尔·威尔：“嗯，确实不错。学表演呢，尤其是演一个剧本不是光演，而是先理解。理解的越高，表达的越准确。理解得越高，越不一样越精彩啊。特别是咱们常说的，一瞬间更有戏。”

化名王启隆老先生：“嗯，的确，好的表演呢来源于生活中的切身体会。在表演中，肢体表演情绪积累的方式，明白吗？”

奥朗特·考特尔·威尔：“所以说啊，好的演员不是教出来的。表演也不是教出来的，表演永远是带的。所以啊，这就是悟性和技术的结合。”

化名王启隆老先生：“嗯，上次我曾经说过关于这堂课的精髓。要说感受力呢，演员对外界刺激和信息传递的感应和接受能力，演员体察、感受到动作才能在表演中体现出来，所以要求演员在日常生活中和角色创作中对周围事物有敏锐的感觉、感受和反应能力。明白吗？”

奥朗特·考特尔·威尔：“嗯，确实啊，感受越是深刻，其表达的越发的真实，俞细腻。我上次说过，演员们呢是通过角色的行动来创作人物形象的，角色的行动要贯穿在创作始终。行为动作的准确与否，同演员执行角色行为动作时的感觉是否真实、准确、细腻、鲜明，有着密不可分的关系啊。”

化名王启隆老先生：“其实呢，咱们表演“带”出来，感受力在表演中的重要性。感受力在表演中非常重要，因为它能够帮助演员更好地理解和表达角色的情感和内心世界，一个有良好的感受力的演员能够更加真实地呈现角色的情感和情绪，试管中更容易被角色所吸引和感动。所以啊，这些东西咱们学到的只是冰山一角。”

这个时候，有个同学问：“老师，既然表演不是学出来的而是带出来的，那为什么还要学习感受力啊？”

奥朗特·考特尔·威尔笑了笑说：“这位同学问得好，学习感受力可以帮助演员更好地理解人类情感和行为，从而更好地塑造角色，通过学习感受力，演员可以更好地理解自己喝他人的情感和行为，从而更好地理解角色的内心世界和情感状态。明白吗？”这个时候，大家们都摇摇头。

化名王启隆老先生语重心长的说：“同学们啊，今天之所以说表演是‘带’出来的，绝不是空话。感受力对表演的帮助也是相辅相成的，首先，它可以帮助演员更好地理解和表达角色的情感和内心世界，使表演更加真实和感人，其次，它可以帮助演员更好地理解和塑造角色的行为和动作，使表演更加自然和流畅，最后，学习感受力还可以帮助演员更好地与观众交流和沟通，使观众更容易理解和感受角色的情感和内心世界。”

奥朗特·考特尔·威尔：“所以啊，咱们所学的感受力作为每个演员必备的专业能力，它是很重要的存在于演员是‘带’出来的是同样道理，只有真实的感受才能根据规定情境做出合理的反应。所以感受力对于演员来说是必修课。明白了吗同学们？”

化名王启隆老先生：“同学们，今天的课程有点简单，但是行百里者半九十接下来还得靠咱们各位同学们自己去慢慢的参悟了。好了，同学们，今天就这些，下课！”

回到家之后我把今天的课程温习了一下，这次记下来的笔记竟然慢慢的记了下来。化名王启隆老先生和奥朗特·考特尔·威尔讲的内容能学到这些可以说实属不易容易了，但是，今天的课程还算是有所收获。