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“我是‘一个唱美声的’”
青年歌手蔡程昱专访
文字_杨一舞
摄影:暴暴蓝
大概任谁都不会忘记,上海音乐学院声乐歌剧系大四学生蔡程昱,他凭借着2018年在湖南卫视《声入人心》上演唱的九个High C,走入了更多观众的视线;2021年1月,蔡程昱首张个人EP通过环球唱片旗下厂牌Decca发行,他在上海音乐厅举办了首场个人独唱音乐会,演出票很快就售罄了。他说,无论何时何地,只要站在舞台上,他所要做的就是对得起自己,对得起观众。
因为节目录制有自身的流程,有时需要在凌晨进行,而那次当我唱出九个High C的时候,其实已经是凌晨一点多了。
——蔡程昱
“舞台,对我来说都是一样的”
引发热度与讨论的《声入人心》是2018年湖南卫视的一档声乐类节目。节目由舞台公演和真人秀两部分组成,廖昌永、刘宪华、尚雯婕三位出品人在一百天内对三十六位演唱成员进行分组打磨、陪伴成长。节目过程中的每一阶段,都会产生首席演唱者,最终选出六位首席演唱者作为“年度首席”。蔡程昱获得了七次单期首席,最终成为“年度首席”之一。这个舞台,不是蔡程昱登上的第一个舞台,但的确成为了他“深入”更多“人心”的舞台。
2019年、2020年,蔡程昱两度登上《歌手》舞台,与刘欢、吴青峰、杨坤、齐豫、波琳娜·加加林娜(Polina Gagarina)等多位前辈与专业歌手同台竞演。种种经历,让他走出学校这座象牙塔,成为被大众所熟知的“美声新秀”。
现在的蔡程昱已经是舞台老将,精湛的技艺、近乎完美的表现使他收获了大量粉丝。当被问及他如何看待这些关注,认为自己在哪些方面吸引了观众时,他告诉我们,电视节目作为一种传播媒介,给了更多人了解美声、了解歌剧的机会,而不是他自己的特别引起了大家的关注。《声入人心》作为一档音乐选秀节目,向世人缓缓揭开了声乐歌剧艺术的神秘面纱,因为以前可能并没有这样的方式或机会让大家了解美声。观众们听到“美声”这个词所想起的画面,或许都是艺术家们在晚会上所表演的美声歌曲和片段。而当一群学习美声的学生们通过同台竞技、专家点评的方式向观众展示自我时,这些更为新鲜、更为细致的内容便能够让更多人去接触、了解声乐歌剧这个专业,从而喜欢上它。
正是这样一次次的节目录制,锻炼了蔡程昱随时随地都能演唱的能力。“节目录制不是大家想象的那样,它并不比现场演出简单,”蔡程昱说,“节目的录制现场是有观众的,它与现场演出在观演方式上并没有太大的区别。但是因为节目录制有自身的流程,有时需要在凌晨进行,而那次当我唱出九个High C的时候,其实已经是凌晨一点多了。我们平时演出的时间一般是晚上七点左右,最晚到晚上十点也就结束了。所以学生时代,我总会说要睡好觉,要保护好嗓子,一定要到几点才能演唱。但是经过录制节目后,我完全改变了从前的习惯,真正做到了不论几点,不论处于何种状态,我都能随时随地歌唱。”
2020年上海歌剧院制作了莫扎特歌剧《唐璜》。故事取材于中世纪西班牙浪荡贵族唐璜的传说,蔡程昱在剧中饰演了贵族奥塔维奥(Don Ottavio)一角。这是蔡程昱第一次参演一部完整的歌剧。“我从一开始就说过,希望自己第一部正式的演出作品是一场歌剧。”大二时,蔡程昱就作为学校合唱团的成员排演过《唐璜》,那时他是群演中的一员,所以对于这次上海歌剧院的演出,他感到十分荣幸。当然,这次歌剧排练也存在着一些挑战。“我当时积累的演出经验一般都是重唱或单独的咏叹调,而这部歌剧演出需要跟着指挥老师,跟着整个大编制的乐队一起磨合,这个过程也让我对整部歌剧的演出流程更加熟悉和深入。”两个月在上海歌剧院的排练,蔡程昱面对厚厚的剧本和曲目,通过“死磕”,最后自信地站在了舞台上。
“那你觉得这些不同类型的舞台经历带给你的感受是不一样的吗?”
“我学习的声乐歌剧是一门舞台表演艺术,各类舞台上的经历都是我的艺术实践经验,这对我的学习来说都非常重要。我认为不用把舞台的类型分得那么清楚,并不是在综艺舞台上我就玩玩梗,面对传统的舞台我便要认真对待。无论是传统的、新兴的,不管是流行的、美声的,抑或是其他多元的形式,只要是舞台就有它存在的意义。我的表演最终的呈现形式是在舞台上,我便需要在这里一遍一遍地打磨。我获得的舞台经验是共通的,只要站在舞台上时,对得起自己,对得起观众就好。”
我学习的声乐歌剧是一门舞台表演艺术,各类舞台上的经历都是我的艺术实践经验,这对我的学习来说都非常重要。我认为不用把舞台的类型分得那么清楚……
——蔡程昱
摄影:暴暴蓝
“推广,是我一直在做的事”
蔡程昱在网络文化社区视频平台bilibili上的账号已经突破了十万粉丝,平均每个视频的浏览量超过八万。在他头像下的个人简介写着这样简单的六个字“一个唱美声的”。除了上传一些记录自己日常的Vlog视频,他还会在这里发一些歌剧知识的科普。就在他进行歌剧演出《唐璜》的前后,他分别上传了《一个关于歌剧〈唐璜〉的小科普》及《歌剧中,宣叙调咏叹调重唱有什么区别?》两个视频,视频里有他看着自己制作的PPT面对屏幕讲解的画面,也有他参与歌剧排练时的画面。或许这些对于音乐专业人士和歌剧爱好者来说的确是最基础的内容,但在他的视频下,弹幕区的粉丝将“靠谱”两个字打满了屏幕,评论区的粉丝则为大家做着“笔记”,找出其中的知识点。“我的确有这样一个想法,想根据自己演出过的作品做一些相关的科普,因为只有在演出过后,有了自己的经历与感受,我才有资格去说这件事,才能给大家分享其中的一些小秘密。如果没有演出的经历,我说的或许都是大家能够通过网络查到的。”
我很希望传统的音乐形式可以和我的新作品一起,碰撞出不一样的火花。
——蔡程昱
2020年底,蔡程昱的两首单曲——《自己的明天》以及与彩虹室内合唱团合作的《路》上线音乐平台,他的全新首张同名EP《蔡程昱》也在2021年1月正式发行。从最原始的demo到后期的编曲与配器,EP中的每首歌曲都加入了制作,他希望能够做出一些新的尝试。而在大家看到新的自己的同时,他更希望有人能够因为他,而去倾听和感受一些不一样的音乐。蔡程昱向我们讲述了最新上线的三首歌曲中的亮点,其中《告诉我你爱我》(TellMeYouLoveMe)由他自己创作了歌词,《远空》和《歌者》则分别翻唱自世界著名音乐作品StellaLontona和IlCanto,均填写了新的中文歌词。其中翻唱自IlCanto的《歌者》是蔡程昱对他前行的目标与偶像——帕瓦罗蒂的真挚敬意。蔡程昱想通过这张EP“让流行美声在这个新的时代里有更多新的受众”。
2021年1月28日,蔡程昱在上海音乐厅举办的首场个人独唱音乐会,也是他首次站在舞台上为观众演绎EP中的新歌。而提到上半场的曲目安排中有许多专业的美声作品时,他说,“我很希望传统的音乐形式可以和我的新作品一起,碰撞出不一样的火花”。
蔡程昱曾经感叹道:“我不希望自己在演出时,台下坐的都是自己的老师、同学和朋友,而是希望有更多的观众愿意来了解这门艺术,一起共同学习。”当然,他的努力使他一点点地靠近自己的梦想。采访当日,2021年1月15日,是蔡程昱首场个人独唱音乐会开票的日子。当我问他是否知道这场音乐会的售票情况时,他说开票时他正忙于其他工作,结束工作后便开始接受采访,还未及时关注。于是我便告知他音乐会的演出票很快售罄。蔡程昱对此的感受是:“做好自己的事情,认认真真排练,认认真真演出,能给大家带来一次很好的观演体验就可以了。”
最后,当被再次问及关于声乐歌剧艺术的普及时,蔡程昱充满自信地告诉我们:“我相信这两年我所做的努力已经培养出了一些观众,他们已经开始自主地关注、了解和喜爱歌剧了。当然,声乐歌剧艺术的普及不光是我一个人在做的事情,而是整个专业的老师和同学们,是整个行业一起努力的结果。”