越剧女班音乐（代序）

项管森

四工调时期

这一时期介绍以下三个问题：一、女班的产生；二、四工调的形成；三、女班的兴起。

一、女班的产生

1923年夏天，上海升平歌舞台老板王金水受京剧毛儿戏的启发，在嵊州施家岙招收了第一批农村女孩，并请金荣水和倪阿裘当师父，负责教文戏，请京班里的嵊州范村人黄阿千来教武戏，又叫王春荣来拉胡琴，就这样，建立了头一个科班，进行了短期训练。

头一个科班的学员有施银花、赵瑞花、屠杏花等人。金荣水教的头一本戏是《双珠凤》，之后倪阿裘教了《后游庵》《四香缘》《玉连环》《琵琶记》《玉蜻蜓》等。女班也就是女子越剧就这样产生了。

二、四工调的形成

当时女班学的唱腔都是男班的调子，如赵瑞花唱的女班最初曲调：

谱例1：

我奉小姐一支命

上述曲调原用正调（即1=D，主胡定弦15）来演唱及伴奏，刚好适合男班艺人的声区，并不适合女班艺人的声区。女的唱时若唱高八度显得太高，若唱低八度又显得太低。后来琴师王春荣和演员们进行研究，采用徽班西皮原板的过门，将其略为改动并同样用 3定弦（即1=F）来演奏。四工调最早的过门是这样的：

谱例2：

四工调最早过门

这样每小节的首拍都落在“1”音上，并且可以无限地反复，很灵活，演员要唱就唱，不唱就反复。

由于“”“3”这两字在工尺谱上称四工，这种 3定弦的调子就称〔四工调〕。女班很长一个时期演唱演奏，都以〔四工调〕为主，故称为四工调时期。

三、女班的兴起

女班头一副科班在乡下学了六个月，至1923年秋天，施银花、赵瑞花、屠杏花等就来上海，在闸北升平歌舞台首次挂出“绍兴文戏文武女班”的牌子，这是女班的第一次演出。当时男班已拥有相当多的观众，而她们却还是十一二岁的姑娘，在演出水平上和男班相差甚远，因而这副小科班，只得在几个小茶楼里演了半年。由于经济情况不佳，还是回到乡下嵊州。第二年（即1924年）便在附近一带农村中演出。反动政府认为这种“小歌班”不成体统，“女人”怎能上台演戏，发令禁演！如果演出就逮捕坐牢。为了躲避当时警局的迫害，1924年3月该科班逃到东阳县演出，但东阳县还是要抓“女小歌班”。后来，“女小歌班”发现凡是“大班”的班子，警局都不抓，并可以公开演出，从此，“女小歌班”就开始学习“大班”的唱腔，学习大班的演出形式如《请寿》《跳加官》等，在每出戏里可以用大班唱腔的地方，都唱大班。因此，这一时期采用了许多绍剧的唱腔，如快板、倒板、流水、二凡、三五七等，其中的流水就是后来嚣板的前身。

1925年春节，“女班”演到嘉兴，和当时男班混演三个月，在混演过程中得到男班的直接帮助和启发，女班提高了一大步。在唱腔方面，施银花吸收、提高最大，开始逐步形成具有独特风格的基本调：

谱例3：

上宝塔来第三层

当时，正处在军阀混战时期，社会动荡不安，农村经济破产，嵊州一带的贫苦农民都处在朝不保夕的境地。他们看见施银花的女班，开了眼界，感觉到女子居然可以用学做戏来赚钱，因此有些父母就纷纷送女儿到科班学戏，其中也有的父母不允许但女孩子自己坚持去的。1925年金荣水在黄泽镇招收了魏素云、李艳芳、王明珠等成立了第二副科班。1926年，金荣水又在嵊县东乡后山学招了金香凤、叶香天等，成立了第三副科班。这一副科班学习范围扩大，除文戏外，武戏也学。上午学武戏，下午学文戏，唱腔方面除摹仿施银花班的女调和大班曲调外，并加进了京戏的摇板、流水板等。出班后，除文戏外，武戏就能演三四本，当时的观众曾说“简直与大班差不多”“行头还是女小歌班好”“还是女小歌班听得懂”，又说“女班化妆起来比男班漂亮”等。从这一班起，女班逐渐超过了男班。1927年金荣水在嵊县西乡招收了筱丹桂、周宝奎等，成立了第四副科班，称高升舞台。在这同时，东乡华堂镇成立了大华舞台，演员有尹桂芳、毛佩卿等，东乡岸头村亦成立了一班。这三班中，尹桂芳这一班是以学习京戏、武功、大班为主，学习越剧为次，因而当时有人称它为“小京班”。从这以后，组织起来的剧团犹似雨后春笋，很普通了。

特别是1928—1934年，这中间是嵊州新昌一带越剧发展最快的时候。据统计，在这六年中间单是黄泽镇就出了十三副科班，谷山镇出了十一副科班，再加西、南、北乡和新昌一带总共出了多少科班，一时无法计算。据袁雪芬同志说：在抗战前后，嵊州新昌一带的科班，起码有几百副。

1932年，女班在浙江全省普遍流传开。至1937年，抗日战争爆发，沦陷地区的绍兴文戏女班，因受日寇抢、烧、杀、淫的威胁，先后由封建班主率领，纷纷进入上海。

1938年，姚水娟等人是来到上海的第一班，第二班王明珠等随后也到了上海。姚水娟演出于通商旅馆，王明珠演出于永乐茶楼。这时候上海观众喜欢看，剧场天天客满。乡下听说上海生意好，不几个月就一连来了三四班，并且生意也都不差。这时出名的演员有施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟、筱丹桂等。当时社会上曾流传这样一句话：“三花不如一娟，一娟不如一桂。”可见观众对她们已非常熟悉。而在唱腔方面，施银花可谓独领风骚，以后的筱丹桂、傅全香、支兰芳都是继承了施的唱腔特点。面对绍兴文戏的崛起，上海各报馆也大为宣传，为绍兴文戏推波助澜。像筱丹桂到上海恩派亚演出，报纸上噱头十足，说她“京戏赛过梅兰芳，文戏赛过白玉霜”，还给主要花旦姚水娟加上“越剧皇后”的桂冠。这就从一个侧面反映出女班绍兴文戏在上海已很红火，很有名气了。

四工调时期的曲调有〔丝弦慢中板〕〔慢中清板〕〔快板〕〔哭调〕〔六字调〕〔十字调〕〔流水〕〔二凡〕〔正调〕〔尺调〕甚至4 定弦〔小工调〕〔调腔〕，和其他民歌小调如双看相、三翻十二郎等。

施银花、赵瑞花、王杏花是继承男班北乡的〔闭口调〕唱法，而姚水娟、竺素娥是继承南乡的〔开口调〕唱法的。总的来说，在四工调时期，以上五人的唱法各有特色，并具有一定代表性。