第一节　首饰艺术的概念

一、设计领域中的精灵——首饰艺术设计

艺术设计的空间可谓“博大而神奇”，早在很久以前，日本的设计师川添登先生就根据人、自然、社会的对应关系，将设计领域划分为三大领域——传达设计、产品设计和环境设计。三大类设计从服务对象来说都离不开“以人为中心，为人服务”的根本原则，这使得它们之间有着本质的必然联系，单纯从概念设计的本原来看它们几乎是完全相通的。而作为产品设计的首饰又有其独有的特点，即“精致而小巧”，因为体积小所以灵动，以至于它几乎无处不在，恣意遨游。

1.首饰与建筑设计

屹立于空间环境中的庞大的建筑艺术经过缩小、简化、提炼，可以成为灵动的首饰；建筑艺术中常用的造型原理、力学规则等手法也常常被首饰设计师所运用，那些空灵的立体抽象的首饰形态无限放大重新架构，可以成为雕塑或建筑艺术的雏形。除造型艺术的相融相通之外，它们在概念设计的本原上也是相通的。图1-1为德国建筑家费雷设计的2008年奥运会国家体育馆的建筑作品，作品以“鸟巢”的形象体现出人类与自然的亲和。而图1-2这个小小的灵动的首饰作品用同样的设计语言，不同的材料诠释着相同的设计概念。两者都以“线”元素的穿插交错的造型方式为主，前者以钢结构、新型防火材料秸秆板材为主，用五彩的灯光创造出华丽动人的效果，而后者则以纯银金属材料为主，配合闪烁的钻石。两者同样借鉴自然界中的“鸟巢”形象来表现人类与自然的交流对话与环保意识。

2.首饰与服装艺术

在服装时尚领域，珠宝首饰参与到围绕人体进行的个性化包装之中，成为不可缺少的元素。图1-3为2004年加利亚诺为“迪奥”品牌推出的高级时装，据说，这些为衣裙配饰的钻石与皇冠加起来的重量超过了模特本身的体重，夸张的造型配以首饰，让伊丽莎白时代的高贵质感美到了极点。

这样的首饰一方面装扮时装，另一方面和时装一起装扮着人体，共同创造着个性优雅的服饰氛围。而当首饰脱离时装单独来装饰人体时，首饰的艺术价值增高，商业价值减少，同时逐渐向艺术品概念过渡。

3.首饰与室内装饰艺术

首饰脱离人体，走下时装，还可以成为装扮环境服务于人的室内实用装饰品。图1-4中这款趣味性的塑料质地的时尚室内沙发缩小后可以替换图1-5中项饰的一个单元，成为戴在人体颈部的项饰的一个单元元素，将其缩小复制可以成为项饰、时尚腕饰、腰饰、鞋子上面的装饰点等。从这个角度来看，在室内装饰领域，某些室内装饰品的体积也可以无限缩小成首饰中的一个单元。

4.首饰与雕塑艺术

在纯艺术领域，扩大的首饰本身就是一件雕塑。而雕塑作为景观中不可缺少的一部分，又属于环境设计中的一个元素。图1-6中的雕塑作品无论从材料还是从造型的角度上看都和首饰艺术品有着异曲同工之妙。

甚至在汽车行业，继桑塔纳汽车与钻石亲密接触之后，PGO敞篷车与施华洛世奇水晶又再次联姻，数以万计的施华洛世奇水晶包裹住PGO的整个车身，极度奢华与精致（图1-7）。此外，在2005年上海国际车展上，极具代表性的Wellendorff花环图形和黄白K金制作的装饰条使得优雅的迈巴赫汽车更具贵族风范。

首饰作为空间中流动的装饰元素，它有时是一个点，装饰于各种产品之中，有时是一个面，镶嵌于各种材料之上，而独立的首饰本身又是一个体，将其扩大可以成为雕塑或建筑装饰于城市的四维空间之中。如此灵动，可大可小，可远可近，这样一个精灵，在艺术海洋中遨游，不禁让人叹服它神奇的存在。

也正因为此，首饰艺术设计与设计领域中各个方向——“二维的视觉平面设计，三维的服装、装潢等产品的设计，四维的舞台美术、播放设计等”始终有着千丝万缕的联系。首饰设计师可以从雕塑、建筑、舞台设计甚至于音乐、戏剧等作品中找寻灵感来源，尤其在今天，艺术学科的交流互动日益频繁之时，单一的学科发展已经成为设计思维拓展的限制，我们在学习研究首饰艺术设计之前，更应该先明鉴于此，培养对艺术学科的热爱。

二、首饰艺术的概念及分类

1.首饰的概念

如果为首饰设计归类的话，人们会毫不犹豫地将它划入到产品设计的范畴。然而，要想对首饰给出明确的概念却是一件比较困难的事情。因为它内涵太广。除传统的装扮人体的首饰外，从首饰概念的延展意义上看，作为装饰品，许多个人用品以及室内陈列品也被划入首饰艺术的范畴。

广义而言，首饰应该是“首饰”概念无限扩展后出现的名词，它是指使用各种材料（包括金属、天然珠宝玉石，人工宝石，塑料，木材，皮革等多种材料）用于个人装饰及相关环境物品装饰的饰品。

狭义的首饰的概念，则是指用典型首饰材料（贵金属材料及天然珠宝玉石材料）制作的工艺精良并以个人装饰为主要目的，且随身佩戴的饰品。

2.首饰的分类

从艺术设计的角度，按照产品的类别进行划分，首饰则包括时装首饰，艺术首饰和商业首饰。其中，时装首饰更多的是依附于时装、装扮时装，是服装的配套饰品。艺术首饰更多的被看作是一件雕塑，从雕塑的角度来看艺术首饰，首饰不再是单纯的平面化的装饰语言，而是立体的空间的充满文化内涵的艺术品。而商业首饰则是来源于丰厚的艺术首饰设计的创作源泉，不可避免地依附于时装和人体，更加无法逃脱市场的限制的商品。更多的时候，三大类首饰之间并没有明确的界限，有的与时装相配的时装首饰也兼具艺术味道，具有和艺术首饰同样的内涵，有的看似商业化的商业首饰本身就是时装首饰。图1-8是一款手工银项饰，夸张而充满艺术味道的感觉让这款首饰兼具时装首饰和艺术首饰的味道。图1-9这款项饰以银和铝制成，造型与结构颇具艺术首饰的张力，夸张而体积较大又兼具时装首饰的特点。

三、首饰艺术的特点

1.时装首饰

（1）时装首饰的特点

从材料上看，时装首饰选材随意，材料成本较低，它不选用贵金属和高档珠宝，各种合金、人造宝石、有机玻璃、合成水晶、贝壳、牛骨、陶瓷、竹木等都可以用来制成个性化的时装首饰。从设计风格上看，时装首饰造型体积较大，设计风格夸张、反传统，紧跟时尚。从服务对象看，时装首饰以人体为中心，与服装相互搭配，服务于人体。

（2）时装首饰的存在形态

作为与时装相配的时装首饰，它的存在是以包装人体为首要目的的，并与服装的造型和其材料质感、色泽形成节奏与对比。

时尚的王国中有许多各具特色的成员，如“发型设计，美容化妆，时装设计，各种配饰等的设计”。这些成员无不围绕着人体进行各种各样的装扮，它们之间关系密切，同人体之间更是不可分割。一顶和时装不相配的帽子会让人显得突兀，格格不入，同样一个肚子肥大的人在腰际扎上艳丽的腰带无疑让人觉得可笑。正因为有了如此密切的联系，也使得它们之间分割的界限比较模糊。时装首饰既是时尚大家庭中的一员，又是造型领域中的一个元素，这个元素在设计师的手中或以点的形式出现，或流逝成线，或扩展成面，甚至延展成整套时装。

作为造型元素中的一个点，它经常被设计师做成头花、项坠、耳饰、别针、腰饰等。或协调整套时装的配色，或成为视觉中心，能成为视觉中心点的时装首饰往往做得精细有加，如图1-10所示。

作为造型元素中的线，它有时如同夜晚的流星成为视觉的引导线，有时做成长长的挂坠飘洒于胸前，有时镶嵌在时装面料之上形成线形纹样。这些具有感情色彩的线，或给人以力量，或装扮得平实，有时又扩展成面，如图1-11所示。

作为造型元素中的面，它经常直接被设计师做成面料，想象一下整套时装都镶嵌宝石、银饰或其他软材质的首饰时，会传递给人们一种怎样的情感呢？或高贵奢华，或神秘晦涩，或明朗有趣，都取决于我们的总导演——设计师，如图1-12所示。

时装首饰从点到线再到面，最后蔓延至整套时装，从默默无闻到惊世骇俗，角色的转换传递着设计师不同的情感，而这种情感无不遵循着设计的规则，即：“取材于自然，服务并装扮于人体”。设计师用多视角的发散思维将大自然中多种多样的材质用于时装首饰之中，进行着千姿百态的设计。

（3）时装首饰的保养

由于时装首饰用材随意广泛，成本较低，有些材料性能不稳定，在佩戴时有可能变形，若遇风吹、日晒、雨打后表面形态容易变质。所以，时装首饰佩戴具有即时性的特点，一般不宜多次、长期佩戴同一件时装首饰。此外，时装首饰不宜与水接触，如不小心遇水，最好立即用软干布擦干净。若是群镶类、较复杂的时装首饰沾水，建议首先用力甩掉大部分水，再用吹风机吹干，所以洗澡时最好不要佩戴时装首饰。图1-13为绿松石腕饰，由于有些绿松石硬度较低，长期佩戴表面难免受损留下痕迹。

2.艺术首饰

（1）艺术首饰的特点

如果说时装首饰更多地依附于时装、装扮时装，是以人体为中心的服装配套设计中的概念的话，那么艺术首饰则可以被看作是一件雕塑。从雕塑的角度来看艺术首饰，首饰不再是单纯的平面化的装饰语言，而是立体的、空间的、充满文化内涵来源的艺术品。

（2）艺术首饰的存在形态

艺术首饰和雕塑相同，空间立体形态来源于造型的基础——点、线、面、体。题材来源于自然界中多姿多彩的自然形态，还来源于自然界中广博的材质以及人类历史所形成的丰厚的文化积淀。

目前艺术首饰的创作设计在国际上有几大趋势：一是无限抽象化；二是自然形态的模拟；三是各种材质的混用，追求新材质的效果；四是依托于特色民族文化理念的设计；五是后现代主义时期，追求表现个性化、自我意识并体现情感需求的设计；六是首饰作为人体佩戴品时所表现出来的媒介交流作用。当然，除了以上几大趋势，艺术首饰设计作为艺术品随着各艺术领域的不断交流，还会产生各种各样的设计导向，例如，以技术为推动力的体现高科技感的设计，甚至有一天，动感的带有音乐背景的首饰也会深受人们的喜爱。

第一，从造型的角度看，艺术首饰就像一个小型雕塑，空间立体形态的存在依附于造型的基本元素——点、线、面、体。而这些基本的造型元素可以将具象的设计元素抽象化。在抽象的首饰设计中，这些具有向心力的点、流动的线、穿插的面、旋转的体，在四维的空间之中创造着美的形态和意境。图1-14的首饰造型就是分别由线、面、体等造型元素所构成的抽象的首饰形态。

第二，艺术首饰设计常常从自然界中一些给人启迪、引发人兴趣的形态中找寻灵感，那些古村落中斑驳的墙壁、江南烟雨中的小桥流水，还有那些西湖美景中的亭亭莲花、千年古镇里的吊脚楼……都为艺术首饰设计提供了取之不尽的宝贵财富。

第三，艺术首饰设计同时装首饰设计是相通的，它们的取材都不受时空的限制。在广博的自然材质的基础上，设计师通过对新材料的研制和常用材料的处理，将各种各样的材料综合应用在一起。这些材料成为对设计者心灵诠释的载体（图1-15）。

第四，后现代主义时期，艺术首饰也同样表现出风格多样化、设计语言个性化的特征。强烈的自我意识让年青一代的前卫首饰设计师开始关注自我的内心世界与周围的默契（图1-16）。

此外，民族的就是现代的，上下五千年的中国文化是艺术首饰设计的源泉。开发有中国味道兼具现代感的民族首饰，在首饰业发展的今天和未来都将是永不褪色的主题。图1-17是“老凤祥”杯中国首饰电视大赛的入围作品之一《相遇》，作品采用了银金属和黑色漆皮、镶嵌红色石榴石。“阴阳双合成太极，日月一脉蕴乾坤”，设计来源于道禅文化中的太极图，流水匆匆而逝，枝头花开花落，意含永恒亘古不渝的爱情，阴阳相合，与日月乾坤循环永恒同在。

3.商业首饰

商业首饰是一类受市场约束较大，以市场需求为导向，以企业利润为衡量标准，受到服饰品的流行因素影响的一类首饰。

从形态特点上看：①商业首饰设计的创意来源于艺术首饰。一款毫无艺术概念创意的商业首饰也许能在市场上流行一时，但由于此类首饰缺少背后的文化依托，也只能是昙花一现。②有艺术文化概念的商业首饰有利于企业产品开发的序列化和产品理念的深入推广。③由于艺术首饰创作者毫无约束的设计理念，有些作品可能无法直接投入市场批量化。商业首饰需要在艺术首饰的基础上提炼简化为便于批量化生产、适应市场的产品。④相对于艺术家手工作坊里的单品艺术首饰，商业首饰更具备大众消费的亲和力。图1-18为蒂梵尼2006年新款商业首饰。