五、民族风格可以改变，品格追求始终如一

形式美的法则很多，有夸张、修饰、添加、对称、节奏均衡、序列反复等，但是艺术美的真谛只有一个——对比与统一的适度。所以，艺术的审美是应该有其共性的。笔者觉得在中国的格言中，最不中听的是“清官难断家务事”“仁者见仁，智者见智”，这是儒学的糟粕。而明清家具的文化差异，怎能以“仁”“智”来了却呢？我们不能以“百花齐放，百家争鸣”回避对事物高下的评判，更不能放弃对个体的人或者对某种艺术形式的学术评判。试想如果没有欧阳修从零落卷堆中挑出苏东坡的考卷，也许就没有宋词的辉煌，同样地，若是没有皮亚诺从落选废标中拣出伍重的设计效果图，今天我们也看不到悉尼歌剧院了。所以，就复兴华夏艺术风格而言，应该倡导扬明抑清振家具。

当今社会要尊重艺术创造，审美需要符合历史文脉，家具应该是一种三维的视觉效果和四维的享受过程，是为人服务而诞生的生活艺术品，同时需要坚信可持续发展、珍惜资源，这是历史赋予我们的华夏人文精神品格：理性、俭朴、雍容大度。今天复兴中华家具文化的重点应该是：

简约。符合今天国人心中自强而不能自大的理念及现代生活节奏。

柔婉。符合自然赋予的人体工程学，能应对人体支点、消除疲劳，能供现代人赏心享用。

生态。明式家具用料精到节省，是农耕文明留下的美德，我们应效法明代工匠，惜木如金、点木成金。

线型构架。有利于现代工业机械大生产，开创3D打印的新领域，保持汉字审美理念的延续。

在今天，没有一类古典家具风格像明式家具那样，能轻易融入国际大生产，可以在不失艺术品质的高标下，提高现代企业的生产力，消费者根本不必拘泥于全手工或半机械化生产，只要选料、开料、烘干、切割、细刨、打磨、开榫等能达到传统工艺精度，就可再创明式家具。