3.3 制造引爆点，切中用户需求痛点
一个IP项目要想成为热点IP、顶级IP，在市场上引起关注甚至轰动，关键就在于要有引爆点。引爆点就是用户的痛点，只有切中痛点才能满足他们的心理需求。这就好比销售一种产品，如果产品本身没有特点，或者在宣传、推广上没有体现出自己的优势，恐怕很难会被消费者认可，更不用谈销量了。
那么，一个IP要如何打造爆点呢？这就需要创作人员在定位上善于思考、善于创新、善于把握市场的需求，同时在内容上尽可能地表现出来。
案例4
看过《小门神》的人无一不被电影中炫目华丽的动画制作所震惊，也看到了国产动画与迪士尼的差距在缩小。然而，这部剧的票房数据却着实让人大跌眼镜。上映首日票房超1000万元，但上映4天排片率已下降至不足4%，原因就在于观众认为剧情衔接得不好，且有些虎头蛇尾。
我们再来看看另一部动漫剧——《大圣归来》。这部剧也有很多为人诟病之处，然而观众却表现出非一般的宽容，原因何在？
真正的原因也许不是《大圣归来》比《小门神》拍得好，而是 “大圣” 这个形象更加深入人心。“大圣”本身就是一个虚构的人物IP，但形成了这部剧的爆点，弥补了剧情上的不足。
同样是一部热点动漫剧《小羊肖恩》，在上映之前很多人都不知道这只黑脸小羊叫“肖恩”，但每天都能在移动电视中看到这只小羊。而恰恰就是因为混了个脸熟，定位如此低幼的动画却获得了近3倍于《魁拔》的票房。
综上所述，如今内容已不再是判断IP 好与坏的唯一标准，热度更是不可或缺的决定性因素。而这里的热度不是宣传力度，也不是花多少钱造多大声势，《小门神》的广告即使印在飞机上也不能违背这个规律：要想制造爆点事件，IP本身需要高频属性。
上述案例说明，IP必须有特定的引爆点。这些引爆点是顺利打开市场，吸引投资方投资，吸引大众关注的利器。尤其是目前很多IP都呈现出同质化的倾向，这些引爆点便成为区别于其他相似IP的显著标志。大众看完作品后，也许就会被其中的几个点所打动。
（1）精彩的开头
开头是展现给受众的第一缕“阳光”，不仅能奠定行文的基调，而且能带给受众一份好心境。IP尤其需要悉心打造精彩的开头。
（2）意味深长的结尾
结尾是留给IP的最后一道“风景”，因此一定要给受众以“回眸一笑百媚生”的惊喜。有文采的结尾耐人寻味，会让受众爱不释“眼”。
（3）新颖独特的意境
新颖独特的意境，总是会引起受众的关注。因此在营造意境时要敢于突破常规，善于从多角度思考，不迷信权威，大胆质疑并设想。
其实只要设置好几个引爆点，就很容易打动大众，在竞争激烈的市场中站稳脚跟。这也是“IP作品”与“文学作品”创作的不同：IP作品强调爆发力，点面结合，出奇制胜；文学作品讲究持久性，且深度和底蕴全得有。
如同样是以叙事为主，IP作品并不讲究起承转合，有时甚至逻辑不太严谨，观众却仍能理解并沉湎其中。总结起来，在艺术本体方面，IP作品重结果、轻逻辑，故事的过程可以经不起推敲，但故事的结果一定要暗含引爆点，符合用户、粉丝的期待；人物形象可以不丰满，但务必能让用户、粉丝移情。
IP的受众大部分都很情绪化，且往往对改编之前的作品背景、人物、故事及其世界观缺乏透彻的了解。因此，对于IP作品叙事的“断裂”“空白”“不严谨”之处会自动进行“脑补”。更重要的是，相当一部分观众对IP作品的兴趣在于改编是否符合心理预期，接受快感源于改编的艺术形式之间的共振。因此，尽管一些作品被批评家认为审美层次不高，但在其“粉丝”那里却不容侵犯。因为“粉丝”之间早已形成了一套封闭的批评话语，使得传统的批评话语和审美视角很难介入；批评家不仅无法与IP作品受众的审美体验有效咬合，有时反而会形成对立。