02 艺术之用

当下，大多数家长都承认艺术教育在素质教育中有着重要作用。但是，众多让孩子上艺术类兴趣班的家长也许并不了解，这些兴趣班在孩子的不同阶段具体发挥着怎样的作用。

艺术关乎创造力

美国美术教育家罗恩菲德这样说，“在艺术教育中，艺术只是一种达到目标的方法，而不是目标。艺术教育就是造就富于创造力的身心健康的人。”

这里所说的“创造力”对于人的一生有多么重要？法国思想家、文学家、诺贝尔文学奖得主罗曼·罗兰这样说：“唯有创造才是快乐。只有创造的生灵才是生灵。”此时我想要提醒一句，我们整本书所探讨的“美育”“美术启蒙”以及一些切实可操的方法，并不是要去培养出一名“艺术家”，而是要培养出一个从小具有创造力，长大后在生活和工作中有能力去获得真正快乐的人。

曾有过这样一项调查。美国国家教育科学院的科学家们对1999-2000学年度与2009 -2010学年度的艺术教育进行了对比研究，研究中有5万多名毕业生提交了调查问卷。其中有一个问题是“你认为什么知识最有用”。毕业1～5年的学生答案是“基本技能”，毕业6～10年的学生回答是“基本原理”，毕业11～15年的学生结论是“人际关系”，而毕业16年以上的学生则提出：“艺术最有用”。

我想，这里说的有用，应该指的是被艺术浸润之后，拥有的一种感知世界、独立思考以及幸福快乐的能力。艺术的效用往往不是立竿见影的，但它会在人的一生发展中越来越突显其重要性。不是要我们的孩子都从事艺术工作，成为艺术家，而是他们应该从小接受艺术的熏陶和培养，懂一些艺术抑或至少懂一门艺术。

艺术关乎科学研究

无论孩子未来从事哪一个学科，艺术都是必备的素养。

德国哲学家、思想家康德对于艺术和科学的关系，就做过这样的描述：“艺术是神圣的，它比科学更高深、更深刻。它揭示的真理超越了科学的范畴。”他还说，“艺术创作具有原创性，是一个从无到有的发明的过程。由于艺术思维侧重于直觉，具有跳跃性、非线性的特点，同时富有创造性，因此在很多类型的科学发明过程中，艺术起到关键的衔接作用。”

法国著名文学家福楼拜在谈到艺术与科学的关系时，曾打过一个生动的比方，他说：“越往前走，艺术越要科学化，科学也越要艺术化。两者在山麓分手，之后又在顶峰汇集”。多么精彩的比喻啊，如此生动地表现出了艺术与科学对立统一的关系。

艺术关乎情感表达

如果说所有的艺术都在做一件事儿，那就是表达情感。如果说所有的教育都是在培养某种能力，那艺术教育的首要任务就是培养一个人的感知能力和表达能力。对儿童来说，画画比语言交流显得更加轻松、自然、安全，它能够反映孩子的内心所想。画面就如同一面镜子，能够看到孩子的心理活动，比如，如果孩子喜欢某个人、某件事，会在作品中特别强调出来或者夸张地表现出来，它能更真实地反映孩子的心情和喜好。基于绘画的这个属性，近些年来，在我国以及日本等一些国家，都开始将艺术疗愈手段运用于心理疾病的治疗上。比如，心理治疗中能够通过绘画疗法、音乐疗法等，让抑郁症患者发泄情绪、释放情绪、表达自我。

艺术关乎心智成长

亲近艺术，孩子能够很好地进行感知、探索和创造，在这个过程中，逐步建立起适应外界并贴合自身的认知体系，将对外界的一味关注慢慢地转向其自身，最后会借由外部进行内部积累最终实现自身的发展。从这个角度来看，艺术培养的过程可以看作是一个帮助孩子建立秩序、打破秩序、超越秩序的过程。

亲近艺术，孩子们能够逐渐养成专注。我们常常能看到，不论孩子在平日里有多么喜欢追逐嬉戏，一旦他们拿起画笔坐下来，便开始变得安静，完全沉浸在自己的“小世界”。在艺术的探索中，他们能够感受到与自己的创作融为一体的幸福和快乐。这种快乐不是外界给予的，恰恰是由他们小小的身体里面自然萌发出来的感觉——幸福感。千万不要小看这些看似小小的甚至无法言喻的“幸福感”，当它们越积越多，终有一天会成为他们内心世界里的“小太阳”，不断地发光发热，不仅能够让他们在困惑的时候重新获得能量，还能够帮助他们获得由内而外的自信和快乐，并将这种欢乐惠及周围的亲朋好友。

艺术关乎人类在智能时代的优越性

马云在谈到人工智能的时候曾说过一个观点，意思是，现在不让孩子去体验和尝试艺术，可以保证，30年后这些孩子将找不到工作，因为他们没办法竞争过机器。这么说好似危言耸听，但是话语间所强调的，是艺术修养给人带来的感受能力、形象思维能力、创造力以及个人修养、品位等方面的能力。这些学历证明、技能证书之外的不可估量的能力，一定是优秀人才所必备的，能够保证一个人可持续发展，并且在人工智能时代能够立于不败之地。

不过，说“30年后”会不会太短？当你领略过由阿里巴巴“鲁班”短时间内设计的以亿来计数的精美广告，感叹过由机器人在九寨沟地震发生18分钟后编辑的用词准确、行文流畅的新闻稿，一定会认为马云所说的“30年”实在是太保守。因为就在我们当下，人工智能已经蔓延、深入至多方面的领域了。