1.4 后期知识体系
接下来介绍怎样学习摄影后期处理,让读者真正地掌握后期处理技术、技巧以及提升审美水平。对于大部分初学者来说,可能有些人经过多年的学习,依然不会进行合理的后期处理。本节就是要告诉读者怎样正确地学习,才能真正地掌握后期处理技术。
随着软件技术的不断发展,当前的摄影后期处理已经变得相对简单了很多。比如,不必借助太复杂的软件,只是借助Photoshop中的Adobe Camera Raw(后续简称ACR)插件就能实现非常好的效果。ACR插件的功能集成化程度很高,并且非常直观、简单。也就是说,建议读者在进行照片的后期处理时,主要以ACR为主。当然,如果要兼顾照片的管理,也可以使用Lightroom(后续简称LR)。事实上,ACR与LR在照片处理方面几乎没有什么任何差别。
当然,如果要进行非常完美的后期处理,特别是要进行后期合成,只借助ACR是不够的,还需要借助Photoshop的图层、选区和蒙版等功能,这在本书后续内容中都会有详细介绍。
技术与技巧
对于本例这张照片的处理过程,我列出了其中的一些关键环节。
首先,在ACR中打开拍摄的RAW格式的原片。
接下来对照片进行镜头校正、配置文件的设置。然后对照片影调及色彩进行全方位优化。
经过前面的调整,感觉需要进行精修。在Photoshop中将照片打开,然后利用图层、蒙版等功能对某些局部进行精修。
最后借助第三方的Nik Collection插件(完全免费的插件)进行简单的整体优化,最终得到想要的效果。这样照片的处理就完成了,最后保存就可以了。
介绍这张照片的整体处理过程,只是让读者对摄影后期有一个大致的宏观认识,并不是说每一张照片都要这样处理,而是说在学习摄影后期时要面临的问题、要学习的知识点可能就是这么多。
当然,如果你是初学者,那么建议从最基本的一些原理和操作学起。
学习思路
虽然摄影后期处理处理要以ACR为主,但事实上真正学习时,建议先学习两个最基本的原理。一个是直方图,因为它能够对后期处理进行全局控制和指导。下面这两张图片揭示了直方图的基本原理,以及借助直方图对照片进行调整的过程。后期处理的参数调整很多都会对直方图产生影响,反过来看,直方图又可以对后期处理进行有效的指导。
在ACR主界面右上角就有“直方图”面板。虽然曲线调整功能在ACR中被弱化了,但事实上ACR第二个主要调整面板就是曲线调整面板,利用该功能既可以进行影调调整,又可以进行调色。
学习利用直方图对照片进行控制,关键的问题是要能够读懂直方图,这样才能确保后续的处理有一个比较准确的参考。
摄影后期处理第二个优先必学的是基本的混色原理,即不同的色彩混合到一起后,会产生哪一种新的色彩。只有掌握了混色原理,才能够真正掌控色彩的调整。虽然看起来很复杂,事实上,初学者可能经过短短十几分钟的学习,就能够知道色彩的基本原理和混色规律。当然,要真正熟练地应用色彩原理和混色规律,可能需要一段时间的练习。
简单来说,色彩有3种最基本的颜色,就是红、绿和蓝。这3种基本颜色两两混合,就会延伸出其他的颜色,比如,黄色就是红色与绿色混合得到的,洋红是红色与蓝色混合得到的,青色则是绿色与蓝色混合得到的。混色看似非常简单,事实上却是后期调色的核心所在。三原色两两混合得到新的色彩,就是Photoshop调色最基本的原理。
将刚才介绍的这些颜色放在色轮图上,就会发现三原色位于三角形的3个顶点上。而另外3种颜色正好在一条直径上相对。直径上相对的颜色互为补色,补色相加可以得到白色,也就是正常的光线。
例如,照片偏红,增加红色的补色青色,就可以让照片颜色变得准确。照片偏黄,应该怎么办呢?可以增加蓝色(当然,也可以减少黄色,这与增加蓝色是一样的)。这便是Photoshop的调色原理。
在ACR中,对色彩的调整就更简单、更直观了,比利用混色原理调色要简单得多。到后续具体的章节会详细介绍。但在初学摄影后期处理时,还是要从最基础的混色原理学起,对后续的学习会更有帮助。
审美
前面介绍的是一些基础知识,这些基础知识有助于后续系统地学习。
在掌握了一定的摄影后期处理技巧之后,就会发现,真正的难点并不在于基本功的学习和掌握,而在于后期处理思路是否开阔,以及是否有足够强的审美能力。比如,掌握了大量的后期技术,拿到一幅原始照片之后,很多人没有明显的后期处理思路,修到哪算哪,那么照片永远不会给人耳目一新的感觉。
看下面这张照片,场景非常简单,但这类照片往往也是最难修的,并且场景中灰雾度比较高,如果没有提前构思好,只是掌握了大量的后期处理技巧,那么仅仅是对照片的影调和色彩进行简单的修饰,让照片看起来比较接近于眼睛直接看的效果,就可以了。但那样的照片显然是不耐看的。
事实上,如果有一定的后期处理思路,提前有一定的想法,那么再进行后期处理,就会发现所有的后期处理操作是有指导思想的,不会让人在处理过程中感到迷茫、困惑。唯一的难点在于如何选择恰当的工具。但是,这种思路是由你的审美水平决定的,只有你的感觉、审美有了一定的水准,才能够对原始照片有足够好的想法。
审美对于摄影来说非常重要,决定照片成败的就是审美。
虽然审美这个词看起来比较抽象,但事实上也不难理解,就是对照片的把握和感觉。有些人可能天生就有较强的审美能力,拿到照片就知道怎样处理,处理后的照片就会受到更多人的喜欢。同样的照片,另外一个摄影师可能费了很大功夫去修,最后得到的画面仍然会有各种问题。
先天条件好的摄影师有一定的优势,但也仅限于学习初期。事实上,先天审美能力不够强的摄影师,其审美能力经过后期的不断练习和培养,是可以提高的。
对于摄影后期处理来说,掌握了基本技术之后,最重要的就是不断提高自己的审美水平,也就是要多看、多想、多修。
像本页这张照片,不管你的审美水平是否天生就比较高,只要你看过大量的优秀摄影作品,具备一定的审美能力,那么你就会知道怎样去处理。
这张照片后期处理的精华在于提取了前景中粉色的丁香花,并且只对花的部分进行了强化,前景鲜花朵朵,给人的感觉非常好。但如果你的积累不够,那么你可能就不知道将花朵提取出来进行强化,而是将整个前景连绿叶都提亮了,得到的画面效果自然就会有所欠缺。