第三节 成衣设计与设计师
一、成衣设计师应具备的能力
评判一件服装的好坏没有绝对的标准,任何款式的服装都有自己的市场,只是有市场大小不同的区分。消费者会依据自己的喜好或穿着目的来购买自己心仪的衣服,他们喜欢某件成衣基本都会从如下几个方面来考虑:色彩、款式、面料、工艺。而买与不买还要看消费者的价格承受能力和穿着需要,因此成衣设计师如何提高自己设计的成衣的市场销量,为厂家创造利润,从而彰显自己的设计实力,必须具备以下几个方面的能力。
1.款式造型能力
款式即服装的格式、样式。又指构成一件服装形象特征的具体组合形式。而单纯造型的概念是指创造出占有一定空间的立体物体形象,从服装造型方面来讲,是指通过裁剪和缝制工艺手段构造立体的服装形象的过程。这个过程又包含了设计师对一件服装内部结构的经营和穿着体态把握。款式造型能力也就是成衣设计师的创造款式的能力,这种能力的高低直接影响了设计师款式的创新能力和款式的形式美。
造型即创造出立体的形象,指占有一定的空间的立体的物体形象。服装造型是指通过裁剪和缝制工艺手段,构造立体的服装形象的过程。服装造型在设计过程中又包括两个方面,即结构造型和体态造型(图1-1)。
图1-1 服装造型设计
2.色彩搭配能力
一件服装首先吸引人的是它的色彩,然后才近观其款式面料、做工等,可见色彩对于成衣的重要性。一件服装的款式、面料、做工都很好,但消费者也不一定购买,因为不是自己喜欢的颜色,或者色彩搭配不符合自己的审美需求,这是每个消费者都会遇到的事情。有市场经验的成衣设计师,会对同一款式用不同色彩搭配或者推出几种色彩的系列设计方式来解决这一问题(图1-2)。
图1-2
图1-2 色彩搭配
3.裁剪制作能力
成衣设计师如果能够掌握一件服装从裁剪到制作完成的过程,便会了解从平面面料转换成立体服装的效果,帮助设计师采用合理的加工工艺,实现自己的设计效果,这也体现了设计师的造型能力。当然,服装的工艺美是服装的内在品质,现在的成衣工业,不只是把裁片缝制成整件衣服,聪明的设计师可以利用各种工艺方式为服装创造形式美。
4.熟悉面料能力
熟悉面料的特性是一个成衣设计师的基本功,什么样的面料适合做什么样的服装,设计师必须拿捏得准,熟知面料的名称、市场行情、供货商,这对于自己的设计顺利完成有很大帮助。现在的成衣,涉及的面料丰富多彩,并且每季都有成百上千的新面料面市,需要成衣设计师不断地了解面料行情,为自己开发的新产品选择时尚的合适的面料,这是成功的基础(图1-3)。
5.捕捉流行信息能力
一提起服装,人们一般都会将其与流行挂钩,这很自然,不流行的服装没有市场,无法创造利润。捕捉流行信息,体现成衣的时尚魅力,是每位成衣设计师的追求。
2014~2015春夏Minas Trend发布会趋势分析如图1-4所示。
图1-3 选择合适面料
图1-4
图1-4 发布会趋势分析
6.了解人的能力
设计服装的目的就是为“人”服务,那么了解人、特别是目标消费群的品位是必然的,了解他们的生活环境、经济状况、审美、价值取向、心理需求、穿着目的、地域、宗教、文化、族群等因素,有利于成衣设计师准确把握设计思路,更好地为目标消费群服务,实现自己的市场价值。
二、成衣设计师工作流程
成衣设计包括两个方面:一是构思和表现,二是制作和穿着。其中构思和表现是由设计师独立完成,制作和穿着是由设计师自己或别人协助进行的,包括选料、裁剪、缝制及穿着效果的修正,它是以服装的实物制作为完成标志。
成衣设计的一般过程:
1.准备阶段
捕捉流行信息,了解市场和消费者的需求。
2.构思阶段
根据信息进行研究分析,多联想和想象,努力寻求思维创意的线索。
3.表现阶段
描绘和表现所构想的服装形象阶段,即把头脑中虚拟的服装转化为具体的服装。表现有三种方式:款式图、效果图、时装画。
4.制作阶段
修改完善的阶段要经过制版、裁剪、工艺选择的过程。
5.整理阶段
成衣制作完成后把它穿在人台或真人身上,观察成衣的穿着效果,包括调整饰品的搭配。
由此,我们可以总结出成衣设计师工作的一般流程:收集流行信息材料→产品策划→绘制设计初稿→定稿、制单→打板→工艺制作→试衣、改板→定款、下单。
正是由于成衣设计自身的特性,决定了成衣设计师必须始终围绕着时效性、实用性、市场化、利润化的原则,在工作中多一些理性的思考,少一些感性的臆断。设计师要清醒地认识到,成衣设计是以市场为准则的工作,针对季节不同、地区不同、经济条件不同等诸如此类的因素,都需要我们在设计过程中给予细节上的配合。同时,由于目标消费群体的个体性差异,也会影响消费者的需求,使消费者对服装的色彩、造型、材料的要求存在着差异。因此,成衣设计必须始终坚持以消费者为本,坚持“从市场中来,到市场中去”,以开拓的、敏锐的视角捕捉时尚流行元素,并将上述各个方面进行有机地组合。