赵延绪先生作画记

今年6月18日，在山西大学专家楼，大家热烈祝贺赵延绪先生的百岁华诞。我看到坐在轮椅上笑呵呵的老寿星，便想起了老师当年作画的情景。

60年代初，先生执教于山西艺术学院美术系，任系主任，其时，我忝列门墙，常出入于先生画室。

画室仅一间，临窗设一案一凳，案头有石砚、笔洗、笔筒、印泥、镇尺之类。砚为歙地所产，石细而多牛毛纹。笔洗有二只，一圆一方，圆者为青瓷，有冰裂纹饰；方者为白瓷釉上彩，绝精细。二洗中，清水常满，挂一小铜勺于洗沿，勺头如豆，柄曲为钩。笔筒形制古朴厚重，当是磁州窑的名品，内插湖颖十数枝，或大或小，或高或低，一任自然。

先生有洁癖，每到画室，清水洒地，推窗通风，拭擦几案，净无纤尘，然后置绿色画毡于案上，落座案前，开始启砚研墨，缓转轻按，左旋右转，如是往复。研墨不废读书，或吟唐诗宋词，或赏古今书画，有会心处，莞尔一笑。墨浓后，遂理纸染毫，或山水，或花卉。常置名迹于座右，似在临摹，实为创作，借古人笔墨，抒自己胸臆。虽面对倪黄文沈、石涛八大，或吴昌硕、黄宾虹，而先生笔下，即是自家面目，缵师本色。

1965年6月赵延绪先生画梅花

先生作画，先取净笔，以水濡湿，然后舔墨，在画碟中，聊作调和，便作挥运，中锋直下，顿挫有致，待笔端蓄墨用尽，方再蘸墨。先生挥毫，极少洗笔，一画完成，笔洗之水往往清澈如初汲。落墨之后，复施淡彩，螺青、赭石，略加笼罩，走浅绛一路，惟有时染天染水，以求气氛，正先生早年留学日本，学习西画，洋为中用者也。完成之画，悬于粉墙，坐对观摩，若无须再作补充加工，遂题字于上，每写“临某家法”、“拟某家意”，此先生平生谦逊之作风。

每日夕，若砚有余墨，必命笔作书，或临帖，或抄诗，墨尽而止。然后洗笔涤砚，决不让些许宿墨留于砚池，且事必躬亲，有同学在场，主动帮忙，老师每每拒绝，并说：“作书作画须有修养，研墨涤砚亦修养之一端，不可一日废。”

先生之画，清静淡雅，空灵澄澈，一如其为人。今天，赵老师已是百岁的人瑞了，我长久地忆起在他身边观画的情景，想起他那“心正则笔正”，“作画先作人”的教诲，以及濡染那艺术的清福。