印象派奠基人 爱德华·马奈 Edouard Manet
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爱德华·马奈（Edouard Manet,1832-1883），法国印象派主义画家。1832年1月23日出生于法国巴黎的一个中产阶级家庭。尽管从未参加过印象派的展览，马奈仍被印象派的年轻画家们视作精神导师，被后世称为“印象派之父”。
马奈出生于巴黎，父亲是内务部首席司法官。父母希望儿子学法律或当海军军官。16岁的马奈在开往巴西的轮船上当见习水手，旅途中大自然的魅力深深激起了他那用色彩和线条描绘自然美的热情。马奈在18岁时毅然走进巴黎古典主义画家托马斯·库迟尔的画室学习绘画。在这里学习了6年之久，受到严格的绘画基本功训练，获得了扎实的造型功力，但他不满意古典主义。在这期间，他常到卢浮宫观察历代大师作品，并游历德国、意大利、荷兰和比利时，获得了独立自主的见解和真正清新厚实的艺术修养。
马奈受过良好教育，养成了一副绅士派头，自视清高，热情奔放，不受拘束，追求独立自由。他反对保守，同情进步，维护共和主义，具有自发革命意识。19岁参加过革命暴动，还曾和德加、巴齐依加入过国民自卫军。他同情巴黎公社起义，还被选为公社艺术家联盟委员，这些都是他对自由的忠诚和他那浪漫的激情所致。当他把对自由生命的渴望和热情转向艺术时，他就在绘画中开辟了一个新时代。29岁的马奈在沙龙展出《西班牙吉他演奏者》，在巴黎画坛上崭露头角。他的画具有古典造型基础，又有明亮鲜艳的光与色的整体表现，同时还保持着形象的真实感。
31岁时，马奈在“落选者沙龙”展出了《草地上的午餐》，在巴黎引起轩然大波，并遭到拿破仑三世和舆论的攻击。而左拉却肯定他的艺术。马奈总是把古典的高贵气质和华丽美艳的印象派色彩交融在自己的画中。1882年沙龙展出了他生前最后一幅作品《福利·贝热尔的吧台》，获得极大成功，马奈也被授予“荣誉团勋章”。然而病中的马奈说：“这实在太晚了。”第二年的4月30日，马奈永远离开了他热爱的光和色的世界。
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西班牙芭蕾（Spanish Ballet）
1862年
美国华盛顿，菲利浦收藏馆
在马奈的艺术活动初期，他曾一度热爱描绘西班牙人的形象。这与那个时期在巴黎艺术界刮起“西班牙风”有很大关系。但最主要原因还是他倾慕西班牙大师委拉斯开兹和戈雅，从而受到了他们的影响。在这幅《西班牙芭蕾》中，马奈运用极为纯净和简洁的透明色彩来塑造舞蹈者形象，在深重的背景和伴奏者衬托下，舞蹈者显得格外鲜明响亮。这种新风格引起了巴黎画坛的注意。
草地上的午餐（Luncheon on the Grass）
约1863年
法国巴黎，奥赛美术馆
虽然剧场女演员、酒吧女招待、年轻女画家、上流社会的年轻女孩和明码标价的妓女们都曾充满风情地出现在马奈的画布上，但他这风流的一生却只对一个女人充满了最深情的眷恋。他为她画了许多幅肖像，他在分离时寄给她柔情满溢的情信，他常常在她名字前加上“胖胖的”来赞美她丰腴的体态，他爱她永远像母亲包容捣蛋的孩子一样包容着自己。
歌剧院的化妆舞会（Masked Ball at the Opera）
1873年
日本东京，普利司通美术馆
槌球游戏（A Game of Croquet）
1873年
美国洛杉矶，盖蒂中心
车站（The Railway）
1873年
美国华盛顿，美国国家美术馆
油画中描绘的是友人伊尔修的院子内，母女两人在铁栏杆旁悠闲休息的情景。母亲安详地坐着看书，小女儿背着脸看着铁栏外。画面明暗对比强烈，然而又很柔和协调，这是画家马奈成熟期的代表作之一。
斯特凡·马拉美（Stéphane Mallarmé）
1876年
法国巴黎，奥赛博物馆
《斯特凡·马拉美》是马奈在1876年画下的与自己相交十年的朋友，诗人、文学评论家斯特凡·马拉美。这幅小小的肖像画抓住了一个非常微妙的瞬间，诗人既没在读书，也没有在思索，而是眼神放空，轻松、舒适地抽一只雪茄。画的用色是凝重的，但人物的姿态、神情都无比舒畅自然，像是被摄像机抓拍下的瞬间。这幅画是马奈对马拉美赞扬他是印象派领军人物的答谢。马拉美本人非常喜欢这幅作品，其家人一直珍藏了五十年，直到1928年被奥赛博物馆收藏。
梅子白兰地（Plum Brandy）
1878年
美国华盛顿，美国国家美术馆
王子殿下街旗帜飘扬（The Rue Mosnier with Flags）
1978年
美国洛杉矶，盖蒂中心
为了纪念万国博览会，法国政府在1878年宣布6月30日为国家法定假日，又称为和平日（Fête de la Paix），象征着法国从1870-1871年间的灾难性的普法战争和此后流血牺牲的巴黎公社运动中逐渐走出并恢复。从马奈二楼的窗户望下去，下午的街道上一片欢快的庆贺景象，他用他那精准并短小的笔触勾画出了临街窗台上那无数迎风招展的红白蓝三色的法国国旗。
布伦先生的肖像（Portrait of Monsieur Brun）
1879年
日本东京，日本国立西洋美术馆
温室里的马奈夫人（Madame Manet In the Conservatory）
1879年
德国柏林，老德国国家美术馆
在画作《温室里的马奈夫人》中，苏珊优雅华贵，一副休闲的有钱妇人的模样。这幅画模糊了肖像和油画作品的界限，充满现代元素。
罗什福尔的逃亡（The Escape of Rochefort）
1881年
法国巴黎，奥赛博物馆
福利斯·贝热尔酒吧（A Bar at the Folies-Bergère）
1882年
英国伦敦，克劳德画廊
《福利斯·贝热尔酒吧》是马奈晚年的一幅代表性作品，作品表明马奈已经从古典主义完全转向了对现实的关注。这种观念正如在左拉以马奈为原型所写的小说《创作》中主人公所说的：“阳光、空气和光是我在新画作上的要求，我们要像在白天的阳光下看到的那样描写物体。”此画近乎于现场写生，一个已疲惫的侍女立于画中，背景上一面大镜子反射出酒吧的场景和空间，整个画面已呈现出色彩交融的倾向。不过马奈的影响还更广泛，他除了像印象派那样考虑光之外，更注重画的内部结构与色彩的结合。他在这方面的研究在高更尤其塞尚之后才被人重视。