自序

风是无形的，但它可以借助细柳、野花、落叶、飞雪展示自己的姿态。

乡愁也是无形的，但它可以在春茶、丝绸、瓷器、美酒以及琴棋书画乃至自然山水中消遣，在苦涩的美感里展现人类精神的姿态。

艺术，如果没有哲学的体味，它将是一堆邋遢的色块或杂乱无章的点线。艺术哲学给了艺术一个样式，有了这种样式的结构，我们便可以欣赏并进入艺术本身，用思想触摸点、线与色块组合的审美世界。

艺术家给出形象的人生诠释，而哲学家则用文字演绎理性的逻辑，诠释形象给出的人生勾勒。

当文字的足尖，点击着伟大绚烂的画面，如大珠小珠，落入青花晕染的艺术江山时，一个有关人类乡愁的对话，便在一位赏者、一个思想者与一个艺术家的精神撞击中拉开了序幕，一个有关艺术的生活态度，便来到人生的窗前。

人是逐利的，必沦为工具，人也是纯粹的，亦必是人自己的目的。艺术是人作为工具过程的润滑剂，也是人以自己为目的的唯一证据。如果这一逻辑成立，那么艺术就应该贯穿我们生活的始终。

可是，生活常常会把这“唯一的证据”丢失掉，于是，没有艺术实证的生活，粗鄙、简陋、苟且、无趣，人的精神沦丧了，只为一个本能的存在而生存，只为功利而忙碌。从生到死，就像奔驰的列车，将路边美好的景致统统甩掉，只为飞快到达目的地。生命个体在灰色忙碌的时间流逝中过滤掉了缤纷而美的历程，走向死寂。

有一天，推开门窗，很想歇歇脚，喝口茶，苦涩之后的余香里，有一股乡愁的味道，从齿缝中沁出，仔细端详手中的茶盏，一朵青花莲枝在茶汤里摇曳，真是一碗见乡情，那被尘封心底的带有美感的生活趣味，在茶汤里重现了，那种恬淡的东方式滋味，在舌尖上浅浅低徊回甘了。就这样，丢失已久的精神父老，在瓷与茶的审美品味中复兴了。

茶是开门七件事中的最后一件，却是乡愁必经的驿站，是艺术重归生活的最好出发点。百姓日用有自己的生活秩序，柴米油盐酱醋在满足物质主义的精致之后，才是茶，茶是负责精神生活的饮品。一碗润精神，涤倦怠，叙友情，见悠闲，点茶点开了生活中的美学涟漪。再遇上二三好友，像陆羽那一年，为茶之美立宪，将茶之美仪式化，样式化，茶之美姿才在瓷器上流传下来。

有一位画者在瓷与茶里捡拾乡愁，还有一位思想者在瓷与茶里解读乡愁，更有一位年轻人则在瓷与茶里身体力行，茶之心、瓷之灵，将乡愁化解为艺术的生活。

生活艺术化，就从茶与瓷的文艺复兴开始吧，这，便是本书的由来。