新世纪中国长篇小说的地方书写

安徽历史上文学要籍众多，且多有影响，对其进行论述是很有必要的。本书对先秦至清末（1840）的皖籍文学家现存重要文学创作、重要诗话文论著作或编选的重要诗文集共100余部进行解题，每题范围为作家生平事迹、主要著述及版本、重要文学要籍内容以及文学成就等方面，尤以后者为重点，对安徽省文学要籍的总体研究有新的突破，对地方传统文学和文化见建设提供学术资源。

本书探讨了自盛唐至清末民初的时段内，在词这种文体的创作与理论中存在的与古典诗歌领域类似的唐宋之辨问题。本书认为，词与诗一样，在唐宋文化转型的影响下，形成了“唐音”与“宋调”两种不同的审美范式。词中的“唐音范式”奠基于晚唐西蜀的花间词人，在南唐及北宋进一步演变至成熟；词中的“宋调范式”由柳永发端，在北宋后期分化为革新性质的“东坡范式”与改良性质的“清真范式”，这两种“宋调范式”在南宋的辛弃疾与姜夔手

本书立足于史料研究与文本细读，运用比较文学和接受美学的相关理论，以谷崎润一郎与中国现代文学社团的关系为研究对象，从谷崎润一郎与中国现代文人的交往、谷崎润一郎在中国现代文坛的译介、谷崎润一郎与创造社、谷崎润一郎与狮吼社以及谷崎润一郎与南国社五个方面，对研究对象展开了较为全面、系统地研究，并将其放置在20世纪二三十年代中国特定的接受语境之下探究此种关系的形成、发展与具体表现形态，考察中国现代作家对谷崎

20世纪中国文学“艺术出路”是一个庞大的学术命题，本论著试着抓取文学“艺术出路”这面巨网的几个纽结，通过典型文学个案的全息性勾稽呈展，梳理出一个并非面面俱到的探索性答案。论著共分为四章，分别以丰满的文学个例剖解方式深入诠释了四对文学命题元素，即“神秘”与“神圣”、“惨剧”与“悲剧”、“生活”与“生命”以及批评引路方向上的“误读”与“正解”。作为“艺术出路”的一个导引性归途，著者认为20世纪中国文学

威廉·福克纳是美国文学史上最重要的作家之一，对中国当代作家也产生了深远的影响。本书从叙事语言、视角、作品结构和约克纳帕塔法世系的架构等四个相关联的结构性层面，对福克纳小说的叙事艺术进行了整体、系统的研究，深入考察了其艺术风格的本质特征，其艺术创新在整合文学传统与现代主义先锋实验方面的成就，其艺术创作与美国南方社会的现代化转型之间的交互关系，以及其对当代中国文学的影响和启示等一系列重要问题，在总体上

本书是一本非裔美国学方向的专著，是国家社会科学基金青年项目“理查德·赖特作品研究”的最终成果。本书的整体框架由五章构成。第一章围绕着“流变的布鲁斯与黑人生存伦理”以及“赖特布鲁斯化的伦理书写”这两个中心论题展开论述。后面四章则将理查德·赖特不同时期的四部小说《土生子》《黑孩子》《局外人》和《父亲的法则》视为一个动态的作品体系，将这些小说的主人公作为一个持续发展的男性主体群进行研究，以此来辨析黑人生

无论是杜甫对草堂花木的配置剪裁，抑或白居易富于控制力和驯化感的园林经营，还是苏轼与文人雅致生活融为一体的花木题咏，唐宋诗人在园林植物审美实践中，丰富了中国的美学传统，提出了许多重要的美学课题。本书上编考察王维、杜甫、白居易、李德裕、苏轼、晁补之、杨万里等诗人的园林植物书写特色。园林植物在其笔下，既是山林隐逸符号，也是博物认知对象，又是个人收藏珍玩。不同身份的花木，折射出唐宋文人复杂深刻的审美视角。

本书较为系统地梳理了北美敌托邦文学的发展轨迹，力图多向度地展现北美敌托邦文学中的环境想象及书写策略，使读者对北美敌托邦文学的经典作品及其环境叙事有一定了解。书中探讨了玛格丽特·阿特伍德的经典之作《使女的故事》《羚羊与秧鸡》《无水洪灾》所蕴含的生态思想，从青少年视角分析了《饥饿游戏》《丑人》等作品中的环境叙事，揭示了技术统治下自然、人性的美好价值。

本书是国家社科基金重大招标项目的结项系列成果子课题（基础原理部分），系统探讨了网络文学评价体系和批评标准，含网络文学评价的艺术哲学前提、评价主体身份、评价体系建构原则、评价体系构建关联要素，网络文学评价的维度选择与对象区隔、评价体系、逻辑层级、指标设计与要素倚重，以及网络作家的评价标准、网络作品的评价标准、文学网站评价标准等，是一部切中网络文学评价基本学理问题的原创性理论专著。