比较文学实证方法与审美批评关系研究

约翰·厄普代克（JohnUpdike，1932—2009）是20世纪美国文坛一位颇有影响的作家，他的创作特点是把社会纪实、自传和虚构融于一体，呈现美国中产阶级的风俗生活，厄普代克也因此被称为第二次世界大战后美国的风俗作家。然而，厄普代克并不是位容易读懂的作家，其小说缺少跌宕起伏的情节，作家渊博的学识、丰富的词汇和不断变化的宗教观念都增加了作品的阅读难度。本书围绕“对话”这一概念，力求从“继承”与

作为一个喧嚣的文本，庞德《诗章》的文学价值及其独特艺术魅力在于它熔个人主观的人生感悟、体验、冥想与人类文化、历史、政治、经济、哲学等客观存在为一炉，借助宏伟奇特的结构和丰富庞杂的内容，形成“一道玉石与泥沙俱下的飞瀑”，从而在现代美国诗歌史上蔚为奇观。借助文本理论和互文性视角，会发现《诗章》不只是诗歌艺术文本，它还是人类文化文本、社会历史文本、政治经济学文本和道德哲学文本。当然，《诗章》在本质上是一

扬·穆卡若夫斯基堪称布拉格学派从事文学与美学研究的领军人物。本书主要从“结构”“功能”和“符号”三个关键词切入，在国内首次系统介绍与研究了穆卡若夫斯基的文艺思想。一方面，从历时角度深入解读穆卡若夫斯基的理论产生的原初语境，并系统梳理其理论的来源、发展及影响；另一方面，从共时角度，主要是通过与俄罗斯形式论学派及法国结构主义的比较，对其学说中的一些关键概念、核心旨趣、基本方法加以剖析，尝试揭示捷克结构

文学经典不仅是文学研究的重要理论问题，作为民族文化的重要载体，文学经典在文化建构、传承以及跨文化交流等方面也发挥着举足轻重的作用。本书基于近四十年来国内文学经典研究的理论路径、理论成果的系统性爬梳整理，将新时期以来文学经典论争的发生、发展及文学经典研究的困境与媒介文化变迁相关联，对文学经典论争进行了系统研究。通过梳理大量的资料，在还原论争展开的文化现场的基础上，呈现四十年来文学经典论争的总体风貌和

本书从叙事学领域来系统研究现代中国小说近百年的艺术创新，提出痴狂叙事这一概念，归纳出叙述痴狂者、狂者叙事、狂欢化叙事等三种痴狂叙事模式。作为一种独特的叙事艺术，痴狂叙事始终随着现代中国小说的发生和发展，它实现了现代中国小说从内容到形式两个层面的变革，改变了传统中国小说艺术形象设置层面的简单化和机械化现象，也改变了情节构筑层面的单线或直线的叙事模式。这一叙事模式的出现是对以理性见长的常规写作方式的冲

这是第一部论述日本新华侨华人文学的专著。该著将日本新华侨华人文学史放在全球语境中进行考察，发掘其特殊性、重要性及填补空白的必要性，提出三十年的三个阶段论，角度新颖，资料翔实，论从史出，是一个综合性、系统性、整体性反映历程与面貌的研究成果。本书研究日本新华侨华人文学三十年（1990—2020），对应（或连接）中国现代文学三十年（1917—1949），具有填补空白的创新意义。在全球化语境下，日本新华侨

从文学发展史上看，《尚书》是我国古代出现的第一部初具诗性品格和文学内涵的文化典籍，堪称我国古典文学的最早发端。本书分渊源论、艺术论、叙事论、修辞论、影响论等五个部分，意图在中西融贯的学术视野下，系统全面地挖掘、评价《尚书》的文学内涵和文学价值，这既有利于我们对早期中国古典文学发生发展过程的全面认识，也有利于我们对早期民族文化经典《尚书》文学特征的全面理解。

本书系统梳理了澳大利亚文学批评的早期崛起及其此后一个多世纪以来的发展脉络，内容涵盖四个历史阶段中涌现的主要人物、流派、思想观念、问题和方法，全书以二十世纪西方文论史为参照，立足中国视角，着重考察澳大利亚文学批评移植外来观念与方法并对其实行本土化的历程。

上海商务印书馆出版的《说部丛书》规模宏大，作品有324编之多，时间从1903年至1924年长达22年之久，是清末民初诸多《说部丛书》中的佼佼者，体现了小说界革命的巨大实绩。本书首次对商务版《说部丛书》324编作品展开全面而系统的叙录，这是颇富创新性的研究工作。本书分英国、法国、美国、俄日以及其他国家与地区对每部作品的作者（著者与译者）、诸种版本、章节目录（全录或摘录）、序跋（全录或摘录），以及其他