“文学中国”的域外生成：德国的中国文学研究的系统演化

超验，在作者看来，既是一种审美态度，也是一种哲学思维。“超验”的诗学探索，旨在将诗的审美与哲理认知有效地统一，建构文学艺术的本体性（语言》与总体性（诗性）合一的象征诗学。针对宙同化、同质化等“非诗”写作趋势，该书着眼于探讨诗的超验写作的话语特征特征及表意可能，以期对当代诗歌发展提供参考。通过分析海子、昌耀、洛夫、西川、潭延桐等诗人作品，勾勒“超验”诗写的理路与可能，由此呈现作者倡导的语言本体意识层

当前各学科交叉发展和各领域知识融通的趋势日益加强，秦腔和当代西北作家创作关系的研究正是在此基础上发生的。秦腔是秦人的生命命脉，被称为西北的“语言符号”，秦腔给了作家们沁入骨髓的文化熏染，汇聚了当代西北作家对乡土的情感和记忆，其慷慨悲凉、热耳酸心的美学特点直接影响了当代西北作家的创作。本书在当代西北作家的作品中发掘秦腔影响的痕迹，并对这些戏曲质素在小说的情节结构、人物塑造和主旨表达等功能方面做出有益

本书在前贤的基础上，综合运用敦煌文献、碑铭、墓志、家谱等新出土文献，探讨了东迁色目人的西域文化背景及其历史渊源，色目作家的创作情况。以大都不忽木家族、贯氏家族、廉氏家族，中原崇喜家族、马袓常家族，福建王翰家族为例探讨了色目家族文化文学的发展演变，揭示了色目家族东迁后家族文学创作水平从低到高的发展过程。本书还探讨了色目作家文学创作的地域特征，阐述了色目作家与元代理学的关系及其对元代文坛的影响。

20世纪80年代以来汉语新诗的声音问题一直是诗学的热议话题。声音最初指的是诗歌的音乐属性，但由于音乐本身并不是诗歌，而音乐性也不能嚢括当下汉语新诗的美学特征。因此，采用声音一词更具有效性。此外，音与声存在着差异，指向同一个问题的不同层面。音在诗歌中主要指的是与音乐相关的规律，以书面的语言文字为主，声偏重于通过音乐伴奏形式或者其他口头方式产生的综合效果。本书以20世纪80年代以来的汉语新诗为研究对象

《聚焦研究》梳理了叙事学的核心概念“聚焦”的产生及发展，根据不同文学时代媒介载体的变化，以多个文本分析为基础，探究与聚焦相关的叙述特征，并认为聚焦类型的变化集中反映了人类思维、认知的发展以及技术革新对叙述方式产生的影响。

历史想象即诗人对历史的诗意想象。唐代诗人成功运用历史想象的技巧，将历史因素转化为诗意要素，形成了唐代历史诗歌的繁荣。本书从接受想象与创作想象两个层面，勾勒出唐代历史诗歌的艺术特征，探讨作为历史知识接受主体的唐代诗人，想象历史情境，理解历史意义，形成理解并解释的历史意识的过程；探讨作为诗歌创作主体的唐代诗人，把接受并理解的历史知识和历史意识融注于心，将历史材料酝酿加工，创造出诗歌历史意象的过程。

本书从中国古典诗学视角出发，对延安时期创作旧体诗词的怀安诗社进行了全面系统的考察、研究，是学界第一部关于怀安诗社的专著。在界定怀安诗概念的基础上，本书对怀安诗社的研究现状、社会背景与文化语境、成员组成与活动历程、诗论主张与创作实绩、地位影响与得失成败等问题均进行了较为详细的探析，还重点讨论了李木庵、谢觉哉两位怀安诗人的创作成就以及《游南泥湾》、《延安颂》与《红云曲》等三类怀安诗名篇。总之，怀安诗社

本书以生态伦理为切入角度，以“儿童本位”的儿童观为基础，从新时期以来儿童文学中生态伦理意识的确立、表现以及发挥的作用等方面展开，结合具体文本对这一时期我国儿童文学的发展状况进行一次专题性归纳。传达了新时期儿童文学对儿童与自然的关系、生命在自然规律的探索，以及对其中所呈现出的生存状态、简约、环保的生活理念和儿童“自然感性”生活回归等关系的生态思考，就新时期儿童文学如何更好地担当起肩负的使命进行深入思

青木正儿是日本中国学京都学派的重要代表之一。本书以青木正儿为主要研究对象，结合近代日本文化语境，集中考察了青木正儿在中国戏曲史、文学史研究方面的一系列成果，明确了其独特的研究视角及研究方法，辨析了近代日本中国学是如何通过回归中国文化的本原来确立中国之“差异性”以及如何寻求“自我”本质的努力过程。