本书从会展设计的概念、原理和方法入手，重点讲述了会展视觉设计、会展色彩设计、会展空间设计、会展展位设计、会展照明设计等内容，使学习者建立起基本的会展设计框架，了解并会展设计的构成要素，以及各要素之间的相互作用，逐步掌握会展设计的方法，找到会展设计的规律和路径。本书适合于会展设计专业、广告设计专业、空间设计专业等相关专业师生学习使用，也可供会展行业的从业者阅读参考。

本书是一本适合绕线初学者的实用技法教程。“我该从哪里开始？”——这是很多朋友在萌生学习绕线工艺的这个念头时，最容易出现的困惑。本书针对初学者的“痛点”，由易到难、循序渐进地详细讲解了绕线需要的工具和材料，绕线常用技法（包括基础技法和中阶技法），绕线首饰的配件制作，以及复古绕线首饰成品的制作。其中绕线常用技法和部分绕线首饰配件制作还配有视频教程，方便初学者理解。通过阅读本书，读者不仅能快速上手，学会

从宁静悠远的杭州富春山居到现代摩登的台北WHotel，花艺大师凌宗湧化繁为简，将运用在五星级饭店、超豪宅建案及精品发表会上的花艺技法，演绎成65个在家也能DIY手作的花艺提案。玄关、客餐厅、工作空间、私密卧室，从生活的一角开始，让家中每天都充满着花艺的形气之美！喜欢花，往往来自于对大自然的向往，在冰冷的空间中，期待加入鲜活的生命力，你是不是也曾对外国杂志里融合自然与空间的陈设而心动，每每在住宿精

当胸针恰到好处地点缀于衣衫之间，它诉说的不仅是佩戴者的心事，更是光阴的故事和时代的沉淀。时代的脚步从未停歇，时尚也在潮起潮落中更迭。本书选择Vintage胸针这一器物，对其进行系统梳理和品鉴，试图从浩瀚的历史和多元的文化中找到一个入口，去追溯并梳理20世纪20年代至80年代的时尚和时代的演变脉络。作者作为一个中国人，与数十年前的西方设计师和手工匠人及其所承载的时代进行隔空对话，这是来自东方视角的对

“日本民艺之父”柳宗悦经典之作。阐述了何为工艺之美、何为正宗的工艺、工艺如何被人们误解以及工艺的未来发展，是柳宗悦先生最早的关于工艺性质的论文集。日本至今保留着鲜明的民族传统与手工技艺，柳宗悦先生功不可没。他提出“民艺”的概念，努力改变人们崇尚美术而轻视工艺的倾向，认为工艺蕴藏在民众之间，民众的无心之美、自然的加护是美之源泉，而非个人艺术家的天才创造，工艺之美必须与用相结合，必须具有服务意识。柳宗

《印刷色彩实训指导手册》以三原色原理为基础，以YMCK标准四色印刷为对象，以平版胶印网点构成的色块为训练手段，通过单色、间色、复色、实物的训练环节，采用认知、反复、记忆训练方法，从简到繁，循序渐进，对培养印刷及相关专业学生对印刷色彩的识别和感知能力具有较高实用价值，同时也可以训练提高企业中管理人员、技术人员、生产操作人员和质量检查员对印刷品的色彩的控制、评价和校正能力。

《3D打印机轻松DIY（第2版）》共分8章，介绍了3D打印现状和3D打印机种类，3D打印机组装硬件及软件入门知识；详解3D打印机的组装过程、调试及故障排除，同时提供3D打印机组装的全过程视频光盘。本书适合3D打印爱好者，或有自动化或机械等专业背景的学生，创客以及从事快速成型相关研究的人员阅读、参考，可按部就班地成功组装3D打印机并掌握3D打印模型技巧，同时可进行3D打印机的功能拓展与开发。

丝绸是明代最大宗的工艺美术类型，其生产和贸易反映了经济的发展，织造工艺体现了纺织科技的进步，使用情况包含着等级制度和世情风俗，纹彩装饰则折射出时代的审美好尚。可以说，丝绸从各个角度反映了明代社会风貌。《明代丝绸研究》结合文献与实物，力求解说丝绸与明代社会生活的关系，梳理出明代丝绸发展演变的线索，归纳其时代风格，并探究形成这种风格的历史原因。《明代丝绸研究》提供了大量史料和图片，既可作为高校和职业教

从古到今，西方工艺美术有着许多脍炙人口之作，如丹麦的《太阳马车》、米诺斯的《持蛇女神》、古埃及的《图坦卡蒙金面具》、两河流域的《汉谟拉比法典》、古波斯精美的金银器、古罗马的青铜工艺品、中世纪的玻璃镶嵌画、文艺复兴时期的建筑雕刻……可谓琳琅满目、美不胜收。

本书通过丰富的知识要点、直观的概述信息、具有典范性的应用鉴赏等来介绍VI设计的原理与实践方法。全书共7章，内容包括VI的基本概念、企业标志的设计原则、VI系统的字体设计要点、VI色彩系统在设计中的重要性、VI图形系统的设计要点等。本书的特点是在每个知识点前都加入了带有概括陛质的学习情景，并提供设计缩略图分析和设计创意点描述，可在接触设计原理之前就能透过该情景对全小节的内容进行简略认识，然后配合大量

这是一部中国民间乡土手工艺系列图书，分为“九工”“十八匠”“传统百业诗画”三个部分，书中阐述了昔日广泛流行于民间的行业工匠总成所谓“三百六十行”中的多种代表和精粹的行业，内容精辟详实，意义连贯，诗联佳妙，图文并茂，它既是一部华夏乡土民俗风情志和民间手工业史，也是一份珍贵的非物质文化遗产资料，同时也是一部优秀的文学作品与历史文献资料，具有一定的阅读和民俗研究及收藏价值。书稿中的200多幅图片都是作者

原始先祖的彩陶黑陶，质朴厚重而美妙；奴隶血汗铸就的青铜器，威严、神秘，独领风骚；春秋战国的玉器构思艺术的奇巧；秦兵马俑以其稀世的规模平添国人骄傲；来自东汉的铜奔马连那龙雀也能赶超；唐三彩折射出国力强盛，吸引得八方来朝；宋代定窑孩儿枕是瓷器中的杰出代表；青花陶瓷、釉里红技术为元代的历史增添了荣耀；宣德炉、景泰蓝、明式家具，再创艺术新高；清代工艺品的精工细作让人眼福大饱……

《3D打印建模·打印·上色实现与技巧：ZBrush篇》共分为6章，具体内容有3D打印基础知识、3D打印文件（三维模型数据文件）获取方式、ZBrush建模软件实例讲解、FDM3D打印机操作流程实例、DLP光固化3D打印机操作和模型后处理实例、FDM3D打印模型后期处理方法。本书配有光盘，包括模型文件及案例成品制作全过程。《3D打印建模·打印·上色实现与技巧：ZBrush篇》适合3D打印爱好者使用。

本书是中国一代盆景艺术大师胡乐国先生的艺术生涯的总结，其中囊括了他各个时期的主要作品，图文相得，表达了他的盆景艺术观，代表着中国当代盆景艺术的较高水平，有益于园艺界的艺术交流。

米芾与“米家山”画法中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者。

主要从三个方面对紫砂陶艺的手工技艺属性、造型艺术属性和文化遗产属性予以宏观视域的剖析；进而对其作为中国优秀传统文化组成部分的当代传承价值，以及它在高校文化素质教育和通识教育中的存在意义予以必要的阐发。

《北流陶瓷100年》一书全面展示了北流陶瓷的前世今生，尤其是以三环陶瓷为代表的北流陶瓷的外贸风云。

本书以问答的形式介绍了五金产品的相关知识，主要内容包括金属材料的基础知识、常用金属材料的品种与特点、常用金属材料的规格、测量工具、手工工具、钳工工具、切削与装夹工具、焊割工具、气动与液压工具、电动工具、木工工具、建筑工具、电工工具、电器五金件、紧固件与连接件、传动件与支持件、密封件与润滑件、建筑装潢五金件、起重工具和消防器材，共20章。本书内容丰富、取材新颖、易读易用，具有较强的实用性和针对性。

《装饰艺术》共6章，第1章为艺术概述，主要从古希腊、古埃及、印度河流域、北美洲土著、南美洲秘鲁以及中国传统装饰艺术的源头来解析装饰艺术；第2章至第5章从装饰造型、装饰构图、装饰色彩、装饰艺术中的平面表现激发等方面，列举世界众多名家名作，并与中国传统艺术在各个方面进行对比研究；第6章为装饰艺术的主题创作，主要从灵感、创意、技法等方面讲述优秀作品的创作过程。

中国古代印刷术始于雕版印刷。作者宿白先生深谙古代文献、精通版本目录学。结合考古学分类方法，充分利用珍稀古本典籍、考古发现与传世文物，用五篇论文和一百数十幅珍贵古籍书影，深入考述并厘清了中国雕版印刷早期和盛期的发展史，是一部古代印刷史领域的典范之作。雕版印刷出现在8世纪中叶的唐玄宗代时代，唐后期到五代，以长安两京、长江流域为重心，雕印技艺广泛传布，雕版印刷手工业走上了专业化的发展道路。北宋是雕版印刷